Доступ политических партий к финансированию в России – открытость сведений о финансировании

За три месяца до парламентских выборов российский политические партии активизируют свои мобилизационные и финансовые возможности. За вторую половину 2015 года бюджеты всех четырех фракций Государственной Думы сократились вдвое, что свидетельствует об интенсивной, хотя пока и не слишком навязчивой избирательной кампании. Несомненно, за оставшееся время основная часть партийных капиталов будут потрачены, неизвестно, впрочем, с какой эффективностью. Однако на основании данных за 2014 год от ВЦИОМ, который проводил исследование последние три года, до 40% населения выросло количество россиян, не знающих, для чего нужны политические партии и, соответственно, огромные расходы на их деятельность. Безграмотность населения в понимании функционирования институтов власти еще более убедительно проявляется в неосведомленности об источниках финансирования российских партий. В интернете информация об этом представляет собой последовательность достоверных сведений и спекуляций, а официально доступных данных недостаточно для объективной оценки доходов депутатов. Тем не менее представленные ниже результаты описывают в целом картину денежных потоков в политических организациях России.

Правовое регулирование представлено в главе VII Федерального закона «О политических партиях». В соответствии со статьей 33 каждая партия, в ходе последних парламентских выборов преодолевшая порог в 3% голосов избирателей, имеет право на ежегодное получение средств федерального бюджета в размере 110 рублей за каждого поддержавшего её гражданина. Можно сказать, что партии, которые получают государственную поддержку, а это нынешние фракции Государственной думы и «Яблоко», в принципе не нуждаются более в иных дивидендах. Так, у «Единой России» доля средств из государственного бюджета составляет 94% всей прибыли за 2015 год. Далее, согласно статьям 34 и 35 закона, функцию инспектирования финансовой деятельности политических партий реализует Центральная избирательная комиссия. Партии обязаны в течение месяца после окончания квартала передавать ей бухгалтерскую отчетность, которая подлежит публикации в следующие 60 дней. Именно поэтому в данной статье нет ведомости за январь-март 2016 года. Примечателен тот факт, что ЦИК, являясь де-юре независимым органом, на две трети формируется по усмотрению Федерального Собрания, а потому существует потенциальное влияние партий парламента на вырабатывание официальных данных.

Вторым по размеру источником поступления денежных средств следует выделить пожертвования. Больше всего такого рода дохода зачисляется в партиях «Яблоко» и «ЛДПР». В последней прибыль от пожертвований в 2014 году в два раза превзошла государственное субсидирование. Анализ открытых данных по пожертвованиям в некоторых случаях вводит в замешательство. Так, у «ЛДПР» в 2013 году 13 обществ с ограниченной ответственностью вложили в партию одинаковые суммы — 43,3 миллиона рублей. В следующем году уже 19 организаций, не фигурировавших при этом в предыдущем списке,  также внесли по 43,3 миллиона. По документам никаких нарушений не наблюдается, однако подобного рода статистические совпадения за неимением дополнительной информации о спонсорах как минимум озадачивают. У прочих партий парламента такое явное дублирование не наблюдается ни у физических, ни у юридических лиц. Впрочем, существуют нестыковки реальных фактов с обнародованными материалами о финансировании. Так, в 2014 году гостиничный комплекс «Чибью» в Ухте стал крупнейшим инвестором «Единой России», но сумма, вложенная фирмой в партию, оказалась в три раза меньше её годового дохода. Исследование этого инцидента выявило связь предприятия с главой администрации города Игорем Леоновым, занимавшим этот пост в 2013 году, а затем назначенного на должность руководителя регионального управления центрисполкома партии. Незадолго до освещения скандала в СМИ Леонов уволился с формулировкой ”по собственном желанию”. Из этого частного случая следует вывод, что имеется возможность за счет пожертвований партиям преуспеть в личной карьере. Другим примером можно упомянуть ООО «Вита Реал Эстейт», которое вложило в «КПРФ» 5 миллионов рублей в 2013 году и при этом оказалось в собственности у областного депутата Рината Шайдуллина.

Анализ тех или иных спонсоров, заявленных в официальном документе ЦИК, приводит к  следующим выводам. Для новообразованных партий пожертвования являются первостатейным источником формирования бюджета. При этом в официальном финансовом отчете отсутствуют наименования организаций, осуществивших денежные переводы, вместо этого обозначаются лишь сумма и прочерк в графе «полное наименование юридического лица». Закон позволяет не указывать его в случае, если организация вкладывает менее 300 тысяч рублей. У крупных партий прибыль от таких источников минимальна, но у мелких, как правило, региональных движений она является основной, что позволяет спекулировать миллионами, сложенными суммарно из небольших средств. Здесь же следует упомянуть и то, что из расходов в лучшем случае указана аренда помещений. На примере образованной в 2012 году «Партии дела» можно подробнее рассмотреть эту схему. За 2013-2014 года ей поступило 186 тысяч рублей от двух частных инвесторов и 666 тысяч от юридических фирм, издержки же составили лишь 360 тысяч за аренду в 2014 году. Наряду с этим ежеквартально бюджет партии оставался близким к нулю, поскольку деньги затрачивались на так называемые ”другие не запрещенные законом расходы”. Аналогичная ситуация сохранилась и в 2015 году, когда объем пожертвований увеличился в несколько раз. Какие именно расходы понимаются под данной формулировкой, не вполне понятно. У крупных партий она тоже присутствует, но затраты по ней пропорционально гораздо меньше. Так или иначе, такая формулировка допускает проведение дозволенных законом операции, например, те же самые безвозмездные пожертвования фиктивным организациям, которые сама партия может именовать по своему усмотрению и над которыми контроль расходов попадает под иные правовые акты.

Третий источник дохода партий —  гражданско-правовые сделки. Гражданский кодекс свидетельствует о том, что предпринимательская деятельность предполагает заключение сделок. Однако ЦИК разделяет эти два пункта на разные статьи дохода. Более того, если в сводном партийном отчете отдельно выписаны суммы, а иногда и списки внесших их, как было указано выше, то об этих двух источниках в официальных данных на сайте нет никакой информации. Под формулировкой ”гражданско-правовая сделка” часто скрываются факты отмывания денег, например, через манипуляции с валютными ипотеками. Но ЦИК не предоставляет сведений о гражданско-правовых сделках и предпринимательстве партий, а с учетом того, что доля дохода от них весьма крупная, то следует заключить, что это два наиболее туманных и близких к коррупции раздела. Это подтверждается еще и тем, что в законе о политических партий в статье 35 подтверждается обязанность ЦИК собирать данные о субсидировании партий, но нет ни слова о ревизиях. За последние два года ни эта структура, ни Министерство юстиции не осуществляли проверок партийного финансирования, а если же они и были проведены, то крайне неэффективно, что будет подробнее описано далее.

Таблица формирования доходов партий Государственной Думы за 1,2 и 4 кварталы 2015 год

Все прочие финансовые источники можно практически не принимать во внимание ввиду их мизерности. Членские взносы, некогда составлявшие базис партийного бюджета, сейчас не имеют никакого значения, поскольку согласно законодательству их уплата должна быть добровольной. В четвертом квартале 2015 года лишь в 3 из 77 действующих партий сохраняется такой вид дохода. В конце 2012 года новостные ленты были заполнены сообщением, что «Единая Россия» намеревалась вернуть обязательные взносы, но после увеличения в 2,5 раза государственной поддержки отказалась от этой идеи. Трудно представить также и прибыль от ”мероприятий, проводимых партией и её региональными отделениями” — в этой статье ничего, кроме нулей, в отчетах ЦИК не наблюдается с 2014 года.

Значимым фактом о материальной активности российских политических структур является то, что свыше половины ныне действующих партий в отчете предоставляют нулевой баланс. В них полностью отсутствуют какие-либо доходы и расходы, что де-факто свидетельствует о нелегальной финансовой деятельности таких фантомных образований. Некоторые из этих партий, такие как «Партия социальной солидарности» и «Партия национальной безопасности», не способны обеспечивать собственный сайт в интернете. Максимум, что возможно найти на портале Министерства юстиции — это сведения о годе регистрации, руководителе-представителе и номинальном юридическом адресе. Очевидно, что ревизии этих организаций если и были совершены, то, как было отмечено выше, оказались неэффективными и скорее всего подкупленными, допустившими в итоге продолжение существования таких мнимых партий.

В заключение можно сделать вывод, что финансирование российских партий невозможно называть прозрачным и доступным для понимания обывателям. Не знакомому с правовыми аспектами человеку крайне затруднительно разобраться с опубликованными сводками. Кроме того, за фиктивной исправностью денежных партийных операций могут быть замаскированы нарушения законов, которые поэтому даже не побеспокоят правоохранительные органы. Еще в 2012 году в статье Forbes были обличены такие инструменты сокрытия реального бюджета, как  иерархичные системы фирм-инвесторов, остающихся номинально независимыми, искусственные фонды поддержки партий, замалчивание имен пожертвовавших небольшие суммы и другие. Таким образом, несмотря на успехи российского законодательства в разработке мер противодействий коррупции, зафиксированные в докладе подконтрольной Совету Европы организации GRECO, исполнение принятых постановлений фактически сохраняется на неудовлетворительном уровне. Так что если россияне нацелены на построение гражданского общества, то от Правительства им следует запрашивать создание прозрачной и неподкупной системы ревизии, а также обеспечения просвещения населения в данном вопросе.

Автор: Алексей Коноплёв

15 сентября исполняется 125 лет со дня рождения Агаты Кристи – королевы детективного жанра, автора ряда театральных пьес и создателя художественных образов Эркюля Пуаро и Мисс Марпл. В день юбилея гениальной английской писательницы мы вспоминаем о её литературном наследии.

http://www.acge.net/tag/and-then-there-were-none/

Детство и начало карьеры

Агата не посещала школу, поскольку получала домашнее образование, которым занимался её отец. Однако родители не планировали обучать дочь чтению раньше 8 лет, поэтому будущей писательнице пришлось освоить чтение самостоятельно. Её мать, которая сама была прекрасным сочинителем и рассказчиком историй, часто шутила: «Когда перестанешь читать книги, начинай их писать» [1].

http://www.acge.net/tag/and-then-there-were-none/

По одной из версий Агата Кристи написала свой первый детективный рассказ «Таинственное происшествие в Стайлз» («The MysteriousAffairatStyles») после спора с сестрой Мэдж (Маргарет Фрэри), которая утверждала, что Агата никогда не сможет написать хороший детектив. Именно на страницах «Таинственного происшествия в Стайлз»[2] впервые появляется Эркюль Пуаро. [3]

Образ главного героя одноимённой серии детективов был создан Кристи во время Первой мировой войны, когда в её родной город попало много беженцев из Бельгии, находившейся в оккупации. Будучи сестрой милосердия в госпитале, Агата находилась в поиске героя для своего будущего детективного рассказа. Однажды она стала свидетелем прибытия новой партии эмигрантов, среди которых оказался невысокий темноволосый человек с усами необычной формы. Прототип героя для будущего произведения был найден.

Первый рассказ об Эркюле Пуаро был подвержен критике: Агата получила серию отказов от издателей. Однако написанные в дальнейшем произведения пользовались огромной популярностью и любовью читателей. Рассказы о знаменитом сыщике были с успехом экранизированы (1989-2014 гг.).

Несмотря на огромную популярность героя, сама писательница, на долгое время ставшая заложником образа, недолюбливала Пуаро. Издатели же требовали всё новых сюжетов с его участием. По этой причине Агата Кристи решает «убить» Пуаро и создает заключительную часть «Занавес» («Curtain»). Однако финальная книга о сыщике в итоге была опубликована уже после её смерти.

http://agatha-christie.net/spisak-svih-knjiga/

Мисс Марпл

Не менее известная Мисс Марпл появилась гораздо позже, и, по словам автора, была во многом похожа на её бабушку, такую же внимательную к деталям, бодрую и жизнерадостную леди. Первый рассказ с участием героини («Тринадцать загадочных случаев») был опубликован в 1927 году в издании «The RoyalMagazine».

В отличие от профессионального сыщика Пуаро, уже знакомого и полюбившегося читателю, Мисс Марпл – обычная одинокая английская старушка, живущая в провинции, но от природы наделенная огромным любопытством. Именно оно вместе с проницательностью и вниманием к мелочам помогает ей раскрыть самые запутанные дела. Агата Кристи создала 12 романов с участием Мисс Марпл, которые так же, как и рассказы об Эркюле Пуаро, были экранизированы.

По словам писательницы, читатели часто интересовались, встретятся ли эти два популярных сыщика на страницах какого-либо рассказа, на что Агата Кристи часто отвечала, что это невозможно в силу того, что эти герои слишком разные.

http://smallfilm.weebly.com/blog/vse-serii-miss-marpl

В 1930 году Кристи, уставшая от детективного жанра, решила попробовать себя в совершенно другом направлении, взяв псевдоним, состоящий из одного из своих имён (Мэри) и фамилии её дальних родственников (Вестмакотт). Под этим псевдонимом было создано и опубликовано несколько психологических романов (дочь Кристи называла их «горьковато-сладкими любовными историями»), которые пользовались успехом (хоть и не таким оглушительным, как детективы), что искренне радовало писательницу. Среди них «Хлеб великанов», «Вдали весной», «Роза и тис», а также «Неоконченный портрет»[4]. По мотивам одного из произведений («Дочь есть дочь») была создана театральная постановка, однако вскоре она была снята с репертуара.

Писательская манера.

Перед тем, как начать работу над новым детективом, Агата Кристи составляла список из 6 вопросов, ответ на которые она планировала получить в новой книге. Эти вопросы звучали так: «Кто?», «Почему?», «Когда?», «Как?», «Где?», «Какой?».

Поскольку идеи сюжета приходили внезапно, Агата Кристи имела около десятка блокнотов, которые всегда были под рукой. Обычно рассказы записывались ею на диктофон, а затем, напечатанные секретарем, редактировались.

Когда новый детективный рассказ был уже написан, но ещё не опубликован, Агата Кристи часто проверяла то, как работает выдуманный ею сюжет, зачитывая некоторые отрывки из произведения. Обычно только её дочери Розалинде и супругу Максу удавалось точно угадать убийцу, что каждый раз невероятно злило остальных участников игры [5].

http://maxpark.com/community/6113/content/3705011

Книги Агаты Кристи являются абсолютными бестселлерами, уступая по популярности только Библии и творениям Уильяма Шекспира. Перу Кристи принадлежит самая длинная пьеса – «Мышеловка».

Писательница оставила после себя огромное художественное наследие: более шестидесяти романов и девятнадцать сборников детективных рассказов, многие из которых были экранизированы и стали основой театральных постановок. Её художественная манера характеризуется определенной консервативностью, высоким чувством морали. Примечательно, что детективы, созданные Кристи, не содержат сцен насилия, хотя их сюжет включает факт убийства. Писательница реалистично описывает состояние системы правосудия Великобритании первой половины ХХ века, не боясь говорить о её недостатках. Именно поэтому произведения Агаты Кристи являются мировым литературным достоянием.

                                                                                                         Автор статьи: Нина Минина

[1] The Essence of Agatha Christie: Family Part II // https://www.youtube.com/watch?v=q9e7w35Emy0

[2] Agatha Christie // https://en.wikipedia.org/wiki/Agatha_Christie

[3] Porot is Born (1916-1924) // http://www.agathachristie.com/about-christie#poirot-is-born

[4] The Mary Westmacotts // http://www.agathachristie.com/about-christie/family-memories/the-mary-westmacotts

[5] The Guessing Game // http://www.agathachristie.com/about-christie/family-memories/the-guessing-game

Сегодня Soviet Style стремительно покоряет подиумы. В моду входят именно те фасоны и расцветки, которые часто за неимением альтернатив носили в Советском Союзе наши бабушки и мамы. В статье речь пойдёт о характерных предметах советского гардероба, таких, как шапки-ушанки, «ботанские» жилеты, варежки на резинке и прочие порождения эпохи дефицита. Эти вещи сейчас легко достать, ведь они есть в закромах практически у каждого из нас. Они практичны, почти неубиваемы и уже окутаны шармом красивого слова «винтаж». А теперь они ещё и в моде.

Свитер

До начала 1920-х годов на территории нашей страны свитеры носили спортсмены зимних видов спорта и моряки. Со становлением Советского Союза этот предмет одежды стал распространяться во все слои общества. Во второй половине XX века можно было достать прибалтийские, финские и немецкие свитеры, кому же это не удавалось – вязали сами.

Группа девушек в 70-е годы telegraf.com.ua

Пожалуй, главный must-have сезона осень-зима 2016/2017 – это безразмерный свитер с очень «советскими» узорами и декором. Этот тренд уже несколько лет подряд господствует на мировых подиумах. В числе модных домов, поддерживающих эту тенденцию, такие мастодонты, как Chloe и Gucci, а также бренды Paul&Joe, Saint—Tokyo, Alexander Wang, Pringle of Scotland и русские дизайнеры Paul&Yakov, Ksenya Seraya и Ulyana Sergeenko. В новом сезоне наиболее выигрышно будут смотреться вариации на тему покорения космоса (у многих же дома лежат бабушкины вязаные шедевры с ракетами, планетами и звёздами?) и скандинавские узоры со ставшими уже классикой оленями и снежинками.

vogue.ru

Такие свитеры универсальны: их можно надеть хоть с брюками, хоть с юбкой, хоть поверх платья или рубашки, хоть вместо платья (если этот трофей достался вам с папиного барского плеча). Приятным бонусом будет тепло и удобство, ведь в Советском Союзе модные тогда синтетические свитеры были в дефиците, поэтому обычно они вязались из 100% шерсти.

Варежки на резинке

Вряд ли ваше детство прошло без этого аксессуара (и вряд ли он был сильно вами любим). Зато теперь есть шанс с высоты нажитого опыта признаться себе, что эта идея не так уж и плоха. Сначала нужно задуматься о том, сколько бы перчаток и рукавиц во взрослой самостоятельной жизни мы бы не потеряли, если бы использовали этот лайфхак. А затем стоит приглядеться к пушистым варежкам от Alisa Kuzembaeva, которые точно не пропадут по отдельности.

vogue.ru 

Комбинация

В СССР комбинации появились в 1929 году. Это были простые непрозрачные хлопковые сорочки, без всякого декора[1]. Шёлковое нижнее бельё было не достать: оно выпускалось ограниченными партиями и часто раскупалось до попадания на прилавки. После Великой Отечественной Войны трофейные немецкие комбинации часто принимались за вечерние платья. Прежде всего, потому что европейские комбинации были гораздо более хорошего качества, да ещё и отличались большим разнообразием фасонов, материалов, расцветок и декора. Так что

В 1960х комбинации стали ввозить из Югославии и ГДР. Они были преимущественно непрозрачными, сдержанными в отделке, но, в то же время, очень изящными. Теперь их можно носить не только под платье, но и вместо него, а также в качестве топа, заправляя под юбку и брюки. Новой волне популярности комбинаций мы обязаны главным образом Valentino, Ralph Lauren, Chloe и Alberta Ferretti, сделавших всеми забытую бельевую сорочку модной сенсацией несколько сезонов назад. Осенью и зимой 2016/2017 этот тренд не сбавляет позиции[3].

vogue.ru

Треники

Спортивные брюки с приходом Олимпиады в Рио снова набирают популярность. Теперь их можно надевать не только на тренировку, но и в повседневной жизни за пределами спортзала. Gucci, Nicole Miller и Tommy Hilfiger показали в прошлом сезоне, с чем сочетать новый must-have, чтобы не было зазорно выйти в люди. Зимой-осенью 2016/2017 их примеру последовали Chloe, Louis Vuitton, Lacoste и другие бренды.

vogue.ru 

Ушанка

У русской шапки-ушанки много предков: историки отмечают родство и с монгольским махалаем, и с казацкой шапкой-кабардинкой, и с головным убором поморов, и с белорусской аблавухой, и с польско-украинской магеркой. «Рождение» ушанки произошло в XX веке во время гражданской войны, когда в 1919 году англичане стали поставлять в Белую армию так называемую «колчаковку», которая была очень близка по внешнему виду к современной ушанке. С 1934 года шапка-ушанка входит в состав формы военно-морского флота РККА, а в 1940 году – сухопутной армии и милиции[4].

Ушанка стала одним из символов СССР, а затем и России наряду с матрёшкой, балалайкой и водкой. Остаётся добавить только автомат Калашникова да медведя на велосипеде, чтобы получился портрет обыкновенного русского человека в Голливудском боевике.

Кадр из фильма «Красная жара»(1988) kaliningrad-room.ru

Несмотря на армейский бэкграунд, ушанка была популярна и у обычных жителей Советского Союза в холодные уральские и сибирские зимы (да что тут говорить, даже в Москве в это время далеко не +10).

Дети на игровой площадке зимой libo.ru

На подиуме ушанка давно перестала быть редкостью, особенно в осеннее-зимних коллекциях. В этом году она появлялась в показах Sonya Rykiel, Louis Vuitton и Vika Gazinskaya.

vogue.ru

Юбка в складку и плиссе

Такая юбка не была придумана в Советском Союзе, её сложно поставить в один ряд с шапкой-ушанкой или валенками. Однако она была любима очень многими женщинами несколько десятилетий подряд. Она могла быть деловой и парадно-выходной, хлопковой и шерстяной, шёлковой и ситцевой, однотонной и разноцветной и т.д.

Кадр из кинофильма «Весна на заречной улице»(1956) bigfangroup.org

Теперь юбка в складку – самый писк сезона. Очень тяжело найти уважающего себя дизайнера, который бы не включил эту модель в свою коллекцию. Chanel, Gucci, Chloe, Salvatore Ferragamo, Valentino – вот лишь небольшой список поклонников этого фасона.

vogue.ru

Пожалуй, сейчас самое время достать из бабушкиных шкафов, сундуков и коробок на антресолях и дачных чердаках все самые остромодные вещи этого сезона. Не забывайте прибавлять ко всем плюсам таких вещей вроде практичности, и добротности ещё один бонус: красивые слова «винтаж» или, если это бабушкиных или маминых рук творение, даже «хэндмэйд». И, вполне возможно, что узор на свитере, который, скорее всего, старше вас, будет красивее и уникальнее, чем на аналоге с показа в Париже.

Автор: Мария Щепёткина

[1] Комбинация. Словарь // http://www.mintorgmuseum.ru/vocabulary/324

[2] «Зашла немецкая семья, просили хлеба». 12.04.2016. Meduza // https://meduza.io/feature/2016/04/12/zashla-nemetskaya-semya-prosili-hleba

[3] Мария Шульговская. И днём и ночью: бельевой стиль снова в моде. 03.05.2016. The Wall // http://thewallmagazine.ru/underwear-everywhere/

[4] 5 Фактов об ушанке. 18.11.14 // http://russian7.ru/post/5-faktov-ob-ushanke/

Расцвет и падение Римской Империи, дробление на герцогства под властью Византии, их переход в независимые республики, объединение в единую республику, в королевство, и возврат к республике; страна Императоров, герцогов, королей и диктатора Муссолини – всё это Италия.

За свою долгую историю Италия оставила как огромное политическое, экономическое и культурное наследие, так и несколько территориальных споров от былых завоеваний, побед и поражений. На сегодняшний день одной из проблем в политическом дискурсе Италии является окончательное определение статуса Свободной Территории Триест.

Italia — Италия

FTT – Свободная Территория Триест

Slovenija — Словения

Hrvatska — Хорватия

triestelibera.one

Образование Свободной Территории Триест было согласовано в рамках Парижского мирного договора 1947 года. По этому договору определяется территориальное разграничение свободной Территории Триест в ч.I «Территориальные постановления», разделе I «Границы», ст. 2, 3, 4, 22 и в разделе III «Свободная Территория Триест»[1]. Данная территория была возведена в статус «нейтрального города-государства» как политическая мера для урегулирования территориальных претензий между Италией и Югославией.

В соответствии с мирным договором, Совет Безопасности рассмотрел и подтвердил статус территории и принял:

• Акт о временном режиме Свободной Территории Триест (данный акт является действующим документом, регламентирующим функционирование СТТ);
• Постоянный статут Свободной Территории Триест (определяет юридические основы деятельности и полномочий Свободной Территории Триест в качестве независимого государства после снятия временного режима с территории [на данный момент, такой режим до сих пор не снят]);
• Акт о свободном порте Триест[2].

Совет Безопасности (как гарант целостности и независимости территории) не предпринял шагов к окончательному урегулированию ситуации, в виду неспособности назначить губернатора Территории. Вместо этого, в соответствии с Меморандумом о понимании 1954 года в отношении Свободной Территории Триеста, Италия и Югославия ввели гражданское управление в двух зонах Территории, ранее находившихся под управлением Соединенного Королевства и Соединенных Штатов с одной стороны и югославской армии с другой[3].

В настоящее время Свободная Территория Триеста находится под временным управлением гражданской администрации Итальянского Правительства (но не государства Италии). Для сравнения, зона В, находившаяся в ведении Югославии, перешла под суверенитет новых независимых республик Словении и Хорватии в результате референдумов с последующим международным признанием ООН, СБ ООН и сторон Парижского мирного договора. Решение закреплено в резолюциях S/RES 753, 754 и 777 (1992).

Продвижением идеи независимости Свободной Территории Триест занимается движение Trieste Libera (англ.: Free Trieste Movement). Основанное в 2011 году Роберто Джурастанте движение способствует началу политического разрешения ситуации и перехода к независимости Свободной Территории Триеста в соответствии с Постоянным Статутом.

Trieste Libera одной из первых и единственных поставила вопрос о продолжении рассмотрения статуса и управления над Свободной Территорией Триеста и предпринимает реальные шаги по разрешению этого вопроса.

Организация юридически, политически и дипломатически отстаивает права и интересы граждан Свободной Территории Триест, следит за легитимностью действий временной гражданской администрации и в случае подозрений на нарушения обращается в компетентный органы Свободной Территории Триеста, Италии, Европейского Союза и ООН.

На сегодняшний день не приходится говорить о каком-либо решении данного территориального вопроса. Отсутствует достаточно серьёзное и настойчивое лоббирование идеи референдума, ровно как и определённая позиция населения  по данному вопросу на локальном уровне. Что касается международных обязательств ООН, а именно попыток СБ ООН решить этот вопрос, то в ближайшее время нет оснований полагать, что эта тема будет принята к рассмотрению.

Автор текста и фото: Софья Попова

 [1] Мирный договор с Италией (вместе с «постоянным статутом Свободной Территории Триест», «положением о временном режиме Свободной Территории Триест», «положением о Свободном порте Триест», «совместной декларацией… Относительно итальянских территориальных владений в Африке», «экономическими и финансовыми постановлениями…») //http://www.lawrussia.ru/bigtexts/law_2560/index.htm.

[2] Резолюции и решения, принятые Советом Безопасности в 1947 году // http://www.un.org/en/ga/search/view_doc.asp?symbol=S/RES/16(1947)&referer=http://triestelibera.one/home/english/international%20treaties.html&Lang=R.

[3] Свободная территория Триест (1947 год). S/2015/809 // https://documents-dds-ny.un.org/doc/UNDOC/GEN/N15/332/81/PDF/N1533281.pdf?OpenElement.

[:ru]

Музей-аукцион современного искусства AРT4 ( www.art4.ru )на этой неделе в последний раз покажет зрителю две экспозиции, которые затрагивают эмоционально сложный фрагмент пост-советской истории. «1991» и «Точка невозврата» – это повод оглянуться назад и попробовать осмыслить события августа 1991 года с художественной перспективы. THE WALL взял интервью у куратора выставки-аукциона «Точка невозврата» Галины Чармадовой, которая рассказала нам о создании проекта и его современном значении.

Галина, здравствуйте! Расскажите нам, о чём эти выставки и почему в музее представлены именно такие работы?

Наши выставки объединяют даже не столько исторический период, сколько один значимый для России эпизод – август 1991 года. Это время повлекло за собой смену политического режима и всего нашего жизненного уклада.

Выставки получились очень разными несмотря на то что на них представлены пусть в чём-то и схожие художники. Название «1991» говорит даже не о теме выставки, а о поводе для возвращения из памяти события двадцатипятилетней давности. Восприятие выставки «1991» очень сильно эмоционально отличается от реакции на курируемую мной экспозицию «Точка невозврата», потому что в первом случае зритель сталкивается с переживаниями очевидцев тех событий.

Выставка «Точка невозврата» содержит в себе большой историко-культурный компонент, и это немного превращает её в ретроспективу. Если вы походите по залам, то почувствуете это отличие между проживанием августа 1991 года глазами другого человека и возможностью самому отстранённо взглянуть на события прошлого. Существует поток художественного развития, и в нём 1991 год – это путч, отменивший дихотомию официального и неофициального искусства. Мне как куратору важно было показать этот сильный внешний эффект. Отныне всё стало просто русским искусством, художники и скульпторы больше не могли ссылаться на то, что их работы могут быть представлены только на «квартирной» выставке или же в большой галерее, получающей одобрение властей. Как бы тебя власти не награждали и не продвигали, теперь, будучи художником, ты один на один остался с самим собой, своим творчеством и зрителем. Выставка поэтому и названа «Точка невозврата», ведь это переход в новое качество, причём не только художественное, но и внутреннее. Художники обрели гораздо больше свободы и ответственности.

Интересно, что к 1991 году все художники, чьи имена потом будут громко звучать в России и за границей, были уже состоявшимися творческими личностями. Наша выставка начинается с работы Ильи Кабакова, затем продолжается произведениями Михаила Рогинского и Тимура Новикова, сформировавшего вокруг себя не просто группу художников, а целый культурный мир. В это окружение входили художники, музыканты (среди которых был Виктор Цой). Целая вселенная Тимура Новикова, создавшего свои самые яркие произведения даже не после Августовского путча, а ещё в 80-е гг.

Какой личный или профессиональный опыт стал для вас самым значимым при создании проекта «Точка невозврата»?

Для меня было неожиданным, что русское искусство стало артикулированным именно в 80-е гг., а не позже, как мы привыкли думать. Результатом событий 1991 года стало достижение этим искусством своего зрителя. Наверно, подобным образом свет от звезды спустя какое-то время достигает своей цели.

В этом смысле показательны скульптуры Александра Нея. Мы как зрители созрели для их восприятия только сейчас. Без всяких оговорок о русском или нонконформистском искусстве эти работы очень современны и актуальны. Материал так или иначе ограничивает скульптора, и меня впечатляет, как Ней подошёл к работе с глиной, сумев сплести из нее потрясающе тонкое ажурное кружево. Признаюсь, что мне тоже надо было дорасти до этих произведений.

Расскажите подробнее о вашем источнике вдохновения, из которого возник такой необычный проект.

У меня была идея создать выставку-аукцион, и я с самого начала опиралась на блестящую коллекцию, собранную Игорем Маркиным, который тоже является полноценным куратором этой выставки. Конечно, раньше он не думал о создании чего-то подобного, но художественная интуиция неизменно приводила его к выбору исключительных произведений современного искусства.

Почему вы заинтересовались искусством конца XX века?

Моя специализация – медиевист, и раньше я работала в Музее русского искусства имени Андрея Рублёва. По правилам ЮНЕСКО, мы не имеем права собирать коллекцию одного с музеем профиля. Поэтому я начала коллекционировать современное русское искусство.

Что вы можете сказать о зрителе, который приходит в AРТ4?

Зритель меня очень радует! Нас посещают студенты художественных вузов и множество просто заинтересованных и глубоко чувствующих искусство людей. Наблюдая за посетителями, я вижу, что у выставки есть очень умный и внимательный зритель.

Как вы думаете, современное искусство лучше воспринимается людьми с большим багажом знаний об искусстве или же теми, кто не имеет четких представлений о том, каким искусство «должно» быть?

По-моему, эти два типажа зрителя не противоречат друг другу. Знание обогащает восприятие, помогает понять контекст. Но первоначальный импульс всегда исходит от настроенности души человека, и в этой интуитивной области восприятия человек не может ссылаться на свой интеллектуальный опыт.

Есть ли среди работ переклички с другими художественными и историческими периодами?

Безусловно, семантика советского периода здесь очень сильна. Самый выразительный пример – скульптура Орлова, который взял всем знакомые символы и, соединив их в одном ансамбле, вывернул наизнанку значение, которое они несли ранее. Тимур Новиков берёт засевший у всех на подкорке образ советского флага и привносит почти противоположную идею. Оранжевая фланель с пришитым небом «в горошек» – это ведь тоже манифест, но только уже не власти, а личного счастья. Можно манифестировать не только политические лозунги, но и человеческие ценности.

Какие сложности были при подготовке выставки?

Самую большую сложность мы придумали себе сами. Аукцион ведь предполагает постепенную смену работ, потому что, заявляя цену, мы рискуем продать часть из них. Основной целью была демонстрация востребованности и «живости» этого искусства. Кроме постоянной пространственной сложности, возникающей при подготовке любой экспозиции, мы добавили себе ещё и динамику.

Однако в «монтировании» таких непростых проектов и состоит моя творческая и профессиональная радость. Донести произведение до зрителя и передать содержащееся в нём впечатление не всегда бывает просто. Каждая работа требует своего типа развески и особенного пространства, которые не всегда друг с другом совпадают. По ходу монтажа приходится много переставлять и перевешивать.

По каким признакам вы отбирали работы для экспозиции?

У меня был основной критерий – это датировка, максимально близкая к 1991 году. Я хотела сделать хронологический срез по всему спектру русских художников от Кабакова до Яковлева, не навязывая свою кураторскую позицию, потому что в таком контексте это сразу бы почувствовалось.

Какая реакция на выставки «1991» или «Точка невозврата» вам кажется особенно интересной?

Зритель почти всегда относится к экспозициям благодарно, а вот отклик прессы заслуживает отдельного обсуждения. Например, в «Ведомостях» экспозицию «1991» назвали выставкой «отчаянных и отчаявшихся», подчеркнув тем самым драматизм времени, когда нам всем пришлось справляться с задачами, которым раньше нас никто не учил. Но у меня на такую характеристику есть цитата из фильма «Особенности национальной охоты», когда одному из персонажей говорят: «Семёнов, рано отчаиваться». Эти выставки объединяют шедевры искусства, и нам есть, за что себя уважать.

Можете ли вы провести сравнение с каким-нибудь из западных художественных аукционов?

Думаю, что наша экспозиция уникальна. Подобное невозможно на Западе, так как там аукционный бизнес не предусматривает экспозиционной работы. Это абсолютно другая отрасль арт-менеджмента.

В чём вы видите значение таких произведений для будущих художников?

Основная идея – надо быть собой. Спустя время исторические волны затихают, и мало кто подробно помнит внешний контекст. Откуда зритель знает, что с художником происходило в 1991 году и были ли у него деньги на кусок хлеба? Произведение искусства не встаёт в бытовой контекст, и художник может апеллировать только к мастерам прошлого.

Автор: Екатерина Мазур

Фото: Анастасия Гумарова

 [:]

[:ru]Старик сидел на своем месте, на стуле, прислоненном к стене, в выгоревших голубых брюках и рубашке. Его пропеченное солнцем лицо не повернулось в мою сторону, когда поезд пронесся мимо. Его взгляд был устремлен на восток, на пустые рельсы, туда, откуда завтра, или послезавтра, или еще когда-нибудь появится поезд, какой-нибудь, неважно какой, приблизится к станции, замедлит ход, а потом и остановится. Лицо старика ничего не выражало, а бесцветные глаза, словно скованные лютым морозом, смотрели на восток. Казалось, что ему все сто лет.
Поезд взвыл.
Неожиданно почувствовав и себя древним стариком, я прищурился и высунулся из двери.
Теперь нас разделял тот самый мрак, который свел сначала. Старик, станция, городок, лес затерялись в ночи.
Целый час я стоял, слушая вой ветра и глядя назад, в темноту.

— «Город, в котором никто не выходит», Рэй Брэдбери

АВТОР: Маша Бутова[:]

Несколько недель подряд в хит-парадах США и Великобритании простаивают синглы всем известных и слегка поднадоевших Джастина Бибера, Twenty One Pilots, Дрейка, Рианны и Арианы Гранде. Однако среди этих имен есть и те, о которых прежде слышали далеко не все, и чьё появление похоже на новичка, оказавшегося в школьной столовой, с которым все хотят сесть. Так кто же эти счастливчики? Мы просмотрели зарубежные чарты за последнюю неделю, и готовы дать вам ответ.

Bastille

Скромняга Дэн Смит, основатель квинтета Bastille, назвал группу в честь Дня Взятия Бастилии, на который как раз пришёлся день его рождения. Уже 6 лет ребята пишут качественную инди-музыку со всеми её составляющими – вот и в этом году, начиная с июля, по многим зарубежным городам разносится молва о новом альбоме, вышедшем на этой неделе, а сингл «Good Grief» остаётся в топе от Billboard и обещает молодой группе огромную славу.

The Chainsmokers 

Если напрячься и вспомнить надоедливую песенку «But first, let me take a selfie», не заедавшую только у глухого в 2014-ом году, то это будут The Chainsmokers. Так что, как и для Bastille, их высокая строчка в хит-параде – не столько появление, сколько возвращение на круги своя. На этот раз парочка американских ди-джеев напала на золотую жилу и записала песню с Холзи, молодой, но уже слишком известной певицей. И что в результате? Не просто первое место и в Billboard Hot-100, и в британских чартах, но и любовь меломанов, и триумф над Кельвином Харрисом, который отдыхает от Тейлор Свифт где-то на 14-ом месте.

Daya

Кроме Холзи, Chainsmokers завели знакомство с 17-летней Дайей, которая выглядит как типичная выпускница старшей школы, а поёт как Рианна (кажется, вот оно, вдохновение группы The Wanted для песни «Walks like Rihanna»). Зарубежные таблоиды  уже прогнозируют ей такой же успех и славу, как новозеландской певице Лорд, но лишь время покажет, как сложится история.

Shawn Mendes

Шон Мендес столь же молод, как и Дайя, и так же нахален, как The Chainsmokers. Почему? Да потому что парню всего-то 18 лет, и прославился он даже не с помощью Американского Идола. Он просто выкладывал свои каверы на известные песни в Вайн, тем самым повторяя путь Джастина Бибера. Однако если миловидный исполнитель «Baby» уже давно потерял любовь и уважение публики, то у Шона Мендеса есть все шансы пойти другим путём.

Calum Scott

А вот Калум Скотт – как раз таки один из самородков, которые появляются на сцене как грибы после дождя, и этот дождь – Britain’s Got Talent. Ему уже 27 лет, но голос его прозвучал для широкой публики не так давно, его исполнение «Dancing On My Own» на шоу талантов уже обеспечило Калуму контракт со звукозаписывающей студией и даже сингл. Именно он захватывает умы зарубежных меломанов и создает конкуренцию для сладкого голоса Сэма Смита.

Автор: Анастасия Гастин

Стелла Нина Маккартни – совершенно уникальный дизайнер и человек. Одна из самых влиятельных женщин мира по мнению Harper’s Bazaar, The Daily Telegraph, The Daily Mail и Time, ярая защитница природы и животных (и, конечно же, вегетарианка), доктор юридических наук, владелица собственного успешного эко-бренда, она знаменита не только благодаря звёздным родителям – музыканту и участнику группы The Beatles Полу Маккартни и фотографу Линде Маккартни. В мире моды она с гордостью носит прозвища «Железная Стелла» (Steel Stella) и «Неостановимая Стелла» (Unstoppable Stella), полученные благодаря её принципиальности и целеустремлённости. Об эко-коже, нарядах для Мадонны, сотрудничестве с Adidas и энергии ветра читайте в материале.

Стелла Маккартни родилась 13 сентября 1971 года в Лондоне. Большую часть своего детства она провела на ферме в английском графстве Восточный Суссекс (к юго-востоку от Лондона). Там она жила как и все обычные дети, ходила в общеобразовательную школу (хотя её всегда спрашивали строже, чем других учеников) и была очень близка к природе.

Свою первую вещь Стелла сшила в 13 лет. Это был жакет (довольно необычный и сложный выбор для первой пробы пера, но дизайнер никогда не боялась трудностей). Именно этот предмет гардероба станет ключевым во многих её «взрослых» коллекциях.

vogue.co.uk

В 15 лет модельер стажировалась у Кристиана Лакруа и набиралась опыта у личного портного отца Эдуарда Секстона[1]. Отучившись в колледже дизайна Ravensbourne, она поступила в один из самых престижных университетов моды в мире — Central Saint Martins College of Art and Design (CSM). На выпускном показе Стеллы в 1995 году коллекцию бесплатно демонстрировали её подруги супермодели Кейт Мосс и Наоми Кэмпбелл под песню Пола Маккартни «Stella May Day» (Майский день Стеллы). Шоу было широко освещено в прессе, и вся коллекция была выкуплена лондонским бутиком Tokio.

Наоми Кэмпбелл и Кейт Мосс на выпускном показе Стеллы Маккартни в 1995 году. marieclaire.co.uk

В марте 1997 года Стелла стала креативным директором дома Chloe, сменив на посту самого Карла Лагерфельда, который, конечно, отнёсся к девушке скептически: «Chloe нужно было громкое имя. Они его получили, но в музыке, а не в моде». Однако, несмотря на недоверие прессы и коллег в модной индустрии, за четыре года работы Стеллы в модном доме продажи увеличились в пять раз, а средний возраст покупательниц снизился[2].

firstview.com

В 2001 году модельер решила уйти из Chloe, а в 2002 создала свой собственный бренд Stella McCartney. Она создаёт удобную и качественную одежду в стиле Casual. Коллекции Стеллы отличаются простотой и изяществом.

Все мы попадаем в ситуацию, когда утром ты сильно опаздываешь и надеваешь старую надёжную вещь. Я хочу дать такие вещи своим покупательницам. Я хочу, чтобы они были доступными, безвременными, качественными и красивыми.

Кроме обычных женщин, быстро оценивших наряды Стеллы, звёзды шоу-бизнеса так же стали обожательницами её творчества. Например, одной из самых преданных поклонниц модельера стала Мадонна: в 2000 году Стелла создала подвенечное платье для свадьбы певицы с Гаем Ричи, а в 2004 совместно с Карлом Лагерфельдом и Кристианом Лакруа работала над костюмами для Re—invention World Tour.

Мадонна в смоделированных Стеллой Маккартни костюмах на Re-invention World Tour. wikiwand.com madonnafanmadecovers.blogspot.ru

Стелла – убеждённая вегетарианка (если точнее, оволактовегетарианка: не ест мясо, но может употреблять в пищу молоко и яйца), как и её родители[3]. Она пошла по стопам своей матери, защитницы прав животных, и стала поддерживать организацию PETA (англ. People for the Ethical Treatment of Animals, Люди за этичное обращение с животными). В своих коллекциях она никогда не использовала мех и кожу, даже тогда, когда работала в Chloe[4]. Верхняя одежда, обувь и аксессуары для её бренда изготавливаются из высококачественной эко-кожи, а шубы – из эко-меха. Стелла не раз говорила, что «мех-это самая ненужная вещь в мире», ведь можно делать красивые и тёплые вещи без него.

50 миллионов животных убивают ради модной индустрии. Я не думаю, что мода стоит таких жертв. Модная индустрия должна быть современной, и я думаю, что работать с одним и тем же материалом [кожей и мехом животных] тысячи и тысячи лет, когда это вредно для окружающей среды и просто не нужно – очень старомодно.

 Родители с детства прививали дизайнеру сознательное отношение и любовь к природе. Главный офис компании Stella McCartney и большинство магазинов бренда по всему миру работают на энергии ветра. C 2008 года выпускается Stella McCartney Organic Collection, включающая одежду и аксессуары из натуральных материалов без примеси химикатов (например, сумки из переработанной бумаги). Стелла ввела в производство технологию DryDye, не требующую никаких жидкостей для окрашивания тканей, сделав его практически безотходным: 95% материалов используются для изготовления одежды, а оставшиеся 5% идут на переработку и используются для других целей.

Ещё одно важное направление работы Стеллы – спортивная одежда. С 2004 года она сотрудничает с компанией Adidas и выпускает линию одежды Adidas by Stella McCartney, в которой можно найти женскую одежду для фитнеса, плавания, тенниса, бега, зимних видов спорта, а также сумки и аксессуары.

12 лет назад [до сотрудничества с Adidas] женская спортивная одежда была Мусором. Мусором с большой буквы М. А мужская была отличной, так что я была слегка оскорблена.

С 2010 года Стелла занимает пост креативного директора подразделения Adidas Team GB, одевающего британских спортсменов с 1984 года, и создаёт спортивную одежду для сборной Великобритании (в частности для Олимпиад в Лондоне в 2012 году и в Рио в 2016).

vogue.co.uk

Стелла – мама четырёх детей: двух девочек (Бейли Линда Олвин и Рэйли Дайлис Стелла) и двух мальчиков (Аласдер Джеймс и Бекетт Роберт Ли). С рождением первенца Аласдара в 2005 году она стала всё больше задумываться о дизайне детской одежды и запустила линейку Stella McCartney Kids, а в 2009 году создала коллекцию для GapKids и BabyGap.

Я могу вдохновиться кнопкой на выключателе света.

Стелла получила, пожалуй, все возможные награды в мире моды, от званий «дизайнер года» и «женщина года» по версии Glamour UK (2004 и 2009 соответственно), Vogue UK (2000) и Elle Style (2007) и до статуэток Британского совета моды (англ. The British Fashion Council, BFC, «дизайнер года» 2007 и 2012, «лучший бренд» 2012), одной из самых престижных премий в мировой модной индустрии. А в 2013 году она стала дамой-командором рыцарского Превосходнейшего Ордена Британской Империи, кавалером которого является и её отец. Награду вручала королева Елизавета II. Стелла Маккартни стала четвёртым дизайнером за всю историю, после Стивена Джонса, Вивьен Вествуд и Сары Бёртон, получившим столь престижную награду.

Королева Елизавета II вручает Стелле Маккартни Превосходнейший Орден Британской Империи wiki.wildberries.ru

Стелла часто принимает участие в благотворительных акциях. В 2009 году она разработала дизайн футболок для Red Nose Day (проект создан для помощи африканским детям-сиротам), а в 2011 перечислила 10% от продаж своего бренда в американском универмаге Saks в фонд Натальи Водяновой «Обнажённые сердца». В 2014 году модельер выпустила коллекцию нижнего белья «Gemma Relaxing» в рамках проекта «Месяц борьбы с раком молочной железы», вся выручка от которой поступила на счёт Центра имени Линды МакКартни (матери Стеллы, скончавшейся в 1998 году от рака груди). В 2014 году лицом линии нижнего белья стала Кейт Мосс, а в 2015 – Кара Делевинь.

Своим успехом Стелла обязана не звёздному отцу, а своей целеустремлённости и упёртости. В интервью она часто говорила, что «добилась всего не благодаря, а вопреки». А принципиальности «Железной Стеллы» можно только позавидовать. В августе 2015 года после публикации видеоролика PETA о плохом обращении с овцами и ранах во время их стрижки на фермах Ovis 21, основным поставщиком шерсти для бренда Stella McCartney, модельер расторгла контракт с этой компанией.

vogue.co.uk

В интервью для Broadly Стелла говорила: «Самая важная вещь для меня – служение женщинам. Это то, что я делаю. Это моя работа. И я не стесняюсь об этом говорить»[5]. Уже более 20 лет она создаёт одежду для самых разных женщин и самых разных случаев в их жизни. У неё ещё много планов на будущее. Её главные цели: сделать каждую покупательницу красивой и уверенной в себе, заставить дизайнеров сознательнее относиться к животным и природе и, конечно же, сделать этот мир лучше и чище. А «Неостановимая Стелла», как уже многие знают, всегда достигает своих целей.

Автор: Мария Щепёткина

Источники:

[1] 10 Интересных фактов о Стелле Маккартни. 13.09.2013. Glamour // http://www.glamour.ru/fashion/fashion_blog/574929/

[2] Александра Даруга. 44 повода любить Стеллу МакКартни. 13.09.2015 // http://fw-daily.com/44-povoda-lyubit-stellu-makkartni

[3] Стелла Маккартни. Энциклопедия моды // https://wiki.wildberries.ru/people/designers/маккартни-стелла/

[4] About Stella. Stella’s World // http://www.stellamccartney.com/experience/us/about-stella/

[5]Stella McCartney on Fake Fur, Rihanna, and Good-Fitting Bras. 21.04.2016 Broadly // https://www.youtube.com/watch?v=_KL3-BS7HBM

[:ru]

Кинотеатр. Вечер выходного дня. Полный зал людей, ожидающих погонь и страстей на экране. Гаснет свет и начинается…реклама грядущих премьер российского кинопроката.

Внимательный зритель отмечает, что фактически всё российское кино за основу берёт исторические (а то и былинные) сюжеты. Режиссёры, реагируя на политическую реальность и желая получить государственную поддержку, обращаются к сюжетам былых времен, демонстрируя связь военных успехов сильной державы прошлых эпох с современной Россией.

Остановимся подробнее на сюжетах. Первая экранизация повествует о русском богатыре XIII века, который малыми силами разбил войско Батыя.  Герой возглавляет отряд, чтобы отомстить захватчикам за свою Родину.

Следующая премьера рассказывает о геройстве Князя Владимира, которого играет любимец публики, умело перевоплощающийся из предпринимателя-дауншифтера в отважного пилота, сильного духом хоккеиста, героя-любовника и обратно.

Великий Князь вынужден положить конец распрям внутри государства. Основная идея кинокартины изложена лаконично – «для мира нужно больше мечей, чем для войны». Единство религии, еще одна тема, проходящая красной нитью через сюжет фильма.

«Я буду жить, пока не верну свою честь» – так начинается трейлер третьего фильма, ожидаемого к прокату этой осенью. Дуэли и отмщение за нанесенные обиды – вот, что ожидает зрителя на экране.

Сегодня обращение к исторической памяти россиян – беспроигрышный вариант. Кругом враги, которые не готовы понять широту русской души (читай империалистические взгляды). Они строят козни и пытаются лишить великую державу авторитета на международной арене.

Как заставить общество верить, что и сейчас мы победим воображаемого врага? Правильно, напомнить, как наши предки восстановили покой в государстве во время политического раскола и  разделались с монголо-татарским игом. Ну, а чтобы никто не сомневался в том, что борьба наша вынужденная, вот вам, зрители, фильм про честь. Мол, вы нас оскорбили, но мы-то за честь постоим.

Только невозможно построить государство, ища легитимацию режима в прошлом, совершая ошибки в настоящем и не заботясь о будущем. Тот, кто постоянно оглядывается – непременно споткнётся и упадёт!

[:]

Хищение или присвоение найденного имущества?

В практической деятельности следователей, прокуроров и судей зачастую встаёт вопрос о разграничении отношений, которые подведомственны уголовному, административному и гражданскому законодательству. Наиболее серьёзные вопросы возникают, когда речь идет о чужом имуществе, имеющем разный статус. Таким образом, нельзя не обратить внимание на проблему отграничения хищений от присвоения найденного имущества, которая возникает в судебно-следственной практике. Важно отметить, что чаще всего она встречается в случаях, когда собственник не отказался от своего титула, но утратил владение и при этом никому вещь не вверял. Отдельно следует отметить п. 7 Постановления Пленума Верховного Суда Российской Федерации «О судебной практике по делам о краже, грабеже и разбое», который указывает на то, что «не образуют состав кражи или грабежа противоправные действия, направленные на завладение чужим имуществом не с корыстной целью, а, например, с целью его временного использования с последующим возвращением собственнику либо в связи с предполагаемым правом на это имущество»¹. К сожалению, на практике бывает сложно дать адекватный анализ субъективной стороне совершённого и определить, собиралось ли лицо действительно вернуть найденное или забытое имущество его законному собственнику или намеревалось воспользоваться сложившейся обстановкой и присвоить это имущество себе.

«Не образуют состав кражи или грабежа противоправные действия, направленные на завладение чужим имуществом не с корыстной целью, а, например, с целью его временного использования с последующим возвращением собственнику либо в связи с предполагаемым правом на это имущество»

Ещё в советской литературе был выделен подход, используемый и в настоящее время: при хищении виновный своими активными действиями изымает похищенное имущество из фондов собственника, обращая его в свое незаконное владение, пользование или распоряжение, а при присвоении найденного имущества лицо извлекает незаконную наживу (выгоду) за счёт имущества, которое в момент его присвоения не находится в чьем-либо владении, а уже вышло из него независимо от воли и действий виновного². Кроме того, умысел на присвоение имущества возникает в момент, когда оно вышло из владения собственника, а в случае хищения умысел на завладение имуществом у виновного возникает заранее. Тем не менее при анализе юридического признака предмета хищения определенные сложности вызывает вопрос уголовно-правовой оценки присвоения потерянных и забытых вещей, иначе говоря, всегда ли такое имущество необходимо признавать предметом хищения.

Что применить: норму уголовного или гражданского права?

Ленинградский областной суд своим решением (Дело № 22-614/2013) отменил приговор районного суда в связи с отсутствием в действиях обвиняемого состава преступления, предусмотренного п. «в» ч. 2 ст. 158 УК РФ. По приговору, гражданин Б. был признан виновным. Фактическая сторона дела такова, что г-н Б., находясь в помещении стадиона, обнаружил под сиденьем сотовый телефон. Потерпевший не мог точно сказать, оставлял ли он телефон в одежде, находившейся в раздевалке, или нет. Несмотря на то, что ни одно доказательство не свидетельствовало об изъятии г-ном Б. телефона из владения потерпевшего, органы предварительного следствия квалифицировали его действия по п. «в», ч. 2 ст. 158 УК РФ. Защита, в свою очередь, обращалась к формулировке примечания 1 ст. 158 и указывала на то, что наличие разделительного союза «или» (безвозмездное изъятие  и (или) обращение  чужого имущества в пользу виновного или других лиц…) не означает, что для квалификации деяния как кражи необходимо наличие лишь одного элемента. Дело в том, что при краже совершается ряд активных действий по изъятию имущества пострадавшего, в отличие от, например, мошенничества и присвоения или растраты, где потерпевший добровольно передаёт имущество преступнику, которое тот затем обращает в свою пользу. Суд согласился с доводами защиты и отметил, что при совершении хищения имущество изымается из обладания собственника или лица, в ведении либо под охраной которого оно находится. Если имущество по тем или иным причинам уже выбыло из обладания собственника, то завладение таким предметом не образует хищения, а неправомерное присвоение найденного или случайно оказавшейся у виновного чужой вещи влечет лишь гражданско-правовую ответственность, предусмотренную ст. 227 ГК РФ.

При совершении хищения имущество изымается из обладания собственника или лица, в ведении либо под охраной которого оно находится. Если имущество по тем или иным причинам уже выбыло из обладания собственника, то завладение таким предметом не образует хищения, а неправомерное присвоение найденного или случайно оказавшейся у виновного чужой вещи влечет лишь гражданско-правовую ответственность, предусмотренную ст. 227 ГК РФ.

Потерял или забыл?

Однако от потерянных вещей следует отличать вещи забытые. Подобные вещи находятся в месте, известном собственнику (владельцу), и он имеет возможность за ними вернуться или иным способом их возвратить. На этом основании забытые вещи могут признаваться предметом хищения, если виновный осознавал, что собственник вернется за этой вещью (об этом могут свидетельствовать такие обстоятельства, как место, где вещь забыта, состояние вещи, истечение времени с момента оставления вещи и т.д.)³.

Например, в апелляционном постановлении Московского городского суда (Дело № 10-8745/2014) судья встал на сторону обвинения при вынесении решения. Г-н Б. был признан виновным в том, что, находясь в магазине, совершил кражу принадлежащего потерпевшему г-ну А. кошелька с содержащимися в нём денежными средствами и документами. Защита указала, что г-н Б. нашёл кошелёк на прилавке у кассы, а не похитил, при этом он желал вернуть кошелек законному владельцу, но не смог этого сделать по ряду не зависящих от него обстоятельств. Однако суд не счёл доводы защиты обоснованными и оставил решение суда первой инстанции в силе. «Показания Б. о том, что умысла на хищение у него не имелось, кошелёк он взял с намерением вернуть владельцу, судом первой инстанции обоснованно признаны не соответствующими действительности, так как опровергаются исследованными и приведёнными в приговоре доказательствами, из которых следует, что Б. каких-либо мер для возвращения кошелька потерпевшему не предпринимал, кассиру и администрации магазина не сообщил о найденном им чужом имуществе, взял кошелёк и ушёл с ним домой»⁴.

Выводы

Таким образом, мы видим, что практика в данной области неоднородна и противоречива. Одни суды закрывают уголовные дела, аргументируя это тем, что в действиях обвиняемого нет состава преступления, так как нашедший вещь не предпринимал каких-либо активных действий по изъятию имущества. Другие же суды в обвинительных приговорах указывают, что обвиняемому было известно лицо, которое утратило вещь, однако из корыстных целей он обратил вещь в свою пользу. Представляется необходимым внесение изменений в вышеназванное Постановление Пленума (к примеру, о необходимости изъятия имущества, а не только обращения его в свою пользу для квалификации содеянного как кражи), уточнения Примечания 1 к ст. 158 УК РФ. Однако фактом остаётся то, что по действующему законодательству уголовной ответственности за присвоение найденного или неисполнения обязанности по возврату, предусмотренной ГК РФ, нет, что дает широкий простор для судебного усмотрения и в то же время усложняет расследование таких дел, вынесения по ним решений. Представляется также неоднозначным и подход, связанный с криминализацией такого деяния и возвращением в УК РФ статьи, присутствовавшей в УК РСФСР 1960 г., «Присвоение найденного или случайно оказавшегося у виновного чужого имущества», так как это ведёт к неоправданному расширению сферы уголовно-правового регулирования, избыточности уголовно-правовых запретов.

Автор: Михаил Ратушный

Источник фото: vk.com, blog.stanis.ru