Интервью с Тимом Эрной, лидером музыкальной электро-рок группы Asper X

Группа Asper X образовалась весной 2015 года и состоит из 3 человек: фронтмена и автора песен Тима Эрны, гитариста Ильи Кая и барабанщика Дмитрия Пучкова. Сочетание различных музыкальных стилей, яркие перформансы на выступлениях, атмосферные квартирники, единая концепция песен и лирического героя, тесное сотрудничество с слушателями позволяют говорить о том, что Asper X – нетипичное и качественно новое явление на постсоветском музыкальном пространстве. Осенью 2015 года вышел их первый альбом “Asper X”. Группа активно развивает свой бренд: концерты в разных городах, фестивали, выступления на радио, интервью, развитие в интернете, формирование фан-движения и своего слушателя. В сентябре группа записала свой второй альбом. Лидер группы Тим Эрна рассказывает о группе, своих проектах и том, что сформировало и поддерживает развитие Asper X.

Детство, отрочество, юность

Твой отец был тесно связан с музыкой. Насколько он повлиял на становление тебя как музыканта? Как он относится к твоему творчеству? Даёт советы?

Папа, прожжённый рок-н-рольщик, всегда поддерживал во мне музыкальные начала. Он же познакомил меня с рок-музыкой. Мама, музыкант академического характера, в свою очередь, прививала мне любовь к классической музыке. Так что я в своих музыкальных корнях нахожусь где-то на стыке между академическим и неформальным подходом к музыке.

Каково это, вырасти на постсоветском пространстве, а атмосфере разрушения старых идеологических догм, в еще безыдейной лакуне? Как влияла на тебя и твое детство ситуация в Белоруссии 1990-ых годов?

В начале девяностых мне было слишком мало лет для того, чтобы осознать реформирование общества в полной мере. Сейчас, оглядываясь назад, я вспоминаю, что иногда в доме могло не быть каких-то продуктов, иногда папа по какой-то причине резко переставал ходить на работу, иногда взрослые собирались на кухне и подолгу что-то очень серьёзно обсуждали. Но провести параллели и понять причины этого я тогда в силу возраста не мог. Но, пожалуй, я представитель последнего поколения, росшего по «старому образцу». У нас не было телефонов, гаджетов, интернета, но был двор, мяч, лучшие друзья и драки «школа на школу». Мне кажется, что наше поколение в силу форсированных изменений в обществе слишком быстро выросло. Сейчас я смотрю на многих своих сверстников, которым по паспорту двадцать пять, а по укладу жизни уже под сорок — дети, пивное брюшко, ипотека. И, к сожалению, я больше не чувствую себя принадлежащим этому поколению. Я словно потерян по времени где-то между восьмидесятыми и началом нулевых. Странное ощущение.

«У нас не было телефонов, гаджетов, интернета, но был двор, мяч, лучшие друзья и драки «школа на школу». Мне кажется, что наше поколение в силу форсированных изменений в обществе слишком быстро выросло.»

Когда ты первый раз держал в руках гитару? Посещал ли ты музыкальную школу? На каких инструментах умеешь играть?

У меня есть музыкальное образование по классам фортепиано и ударных инструментов. Собственно говоря, свою музыкальную карьеру я начинал в качестве барабанщика. Гитару первый раз в руки я взял в восемь лет, и моим первым учителем был мой отец. Я выучил первые пару аккордов, но, кажется, лет до одиннадцати я больше гитару в руки не брал. Потом, с развитием во мне любви к рок-музыке, потихоньку начал осваивать инструмент. Вторая волна увлечения гитарой пришла ко мне в пятнадцать лет с покупкой первой электрогитары. Это был настоящий Gibson Les Paul красного дерева. Сейчас моему Les Paul почти пятнадцать лет, и он до сих пор остаётся основным инструментом при записи. Кажется, фирменный «лесполовский» звук я уже не променяю ни на что. Для интересующихся гитаристов добавлю, что помимо этой гитары, сейчас мы используем в записи ещё один «лес пол» и кастомный суперстрат.

Какие книги, фильмы, музыкальные группы повлияли на становление тебя как личности?

Всё детство и юность я зачитывался научной фантастикой — Роберт Хайнлайн, Рэй Бредбери, Айзек Азимов, Александр Беляев и множество других авторов. Это, по-видимому, сформировало мои вкусы вокруг  киберпанка и индастриала. В последующем сфера моих литературных интересов перетекла из научно-фантастической в область классической. Это добавило моим вкусам определённый академизм, если учесть, что мама всю мою жизнь работала художественным руководителем театра.

Что касается музыки, то тут я опять же постоянно находился на перекрёстке стилей: всё началось с классического хард-рока и современной тому времени альтернативной музыки. Лет в восемнадцать я увлёкся электронной музыкой и начал изучать теорию синтеза звука. Так я понял, что можно комбинировать различные музыкальные жанры. Музыкальная школа и знания, которые передала мне мама, позволили мне заглянуть глубже в структуру музыки и понять законы, по которым она устроена. Оставалось только применить полученные мною теоретические знания на практике.

Чем ты любил заниматься в детстве и юности? Есть любимые хобби?

Так уж получилось, что моё главное хобби стало моей профессией, а моя предполагаемая профессия превратилась в увлекательное хобби. Переводчик по образованию, я шесть лет посвятил изучению иностранных языков, фонетике, языкознанию и смежным наукам. Всё это время я практиковал как артист, аранжировщик и звукорежиссёр. После окончания университета я посвятил всё свободное время совершенствованию себя как музыканта и аранжировщика. При этом моя любовь к языкознанию и иностранным языкам не угасла, став интересным хобби, которому я сейчас тоже стараюсь уделять время. Если говорить о других хобби, то в разное время я увлекался биологией, астрономией. Из спортивных дисциплин мне всегда больше всего нравился паркур. В сфере моих интересов по-прежнему остаётся театральное искусство.

Первые проекты. RetroElektro.

Твоя первая группа – RetroElektro, или были еще другие, не настолько известные проекты?

Первый музыкальный проект, в котором я принимал участие, назывался Semolina Fish. Мне было шестнадцать и мы играли гранж. С этим проектом у меня был первый выездной концерт, так что я довольно рано постиг вкус гастрольной жизни. В то время я играл на барабанах. В восемнадцать лет я переехал в Минск и мы с Антоном Прохожим создали RetroElektro.

В RetroElektro  было 2 солиста и автора песен. Не мешало ли это развитию группы?

Постфактум можно сказать, что во многом именно это послужило причиной распада группы. Два фронтмена в коллективе часто могут послужить причиной конфликтной атмосферы в группе. К сожалению, RetroElektro не стало исключением. Но я многому научился у Антона за время нашей совместной работы. В своё время он показал мне совершенно другой подход к написанию песен.

Ваша рок-опера «Ева» стала чем-то принципиально новым в качественном музыкальном плане. Расскажи, пожалуйста, про создание этого альбома.

Летом 2014-го года мы с Антоном решили снова начать играть вместе под названием RetroElektro. До этого группа была официально распущена уже два года. Мы с ним встретились у меня дома и показали друг другу написанный за эти два года материал. Несколько песен мы взяли в готовящийся альбом. Несколько недель творческих дискуссий превратились в концепцию рок-оперы о современных Адаме и Еве в сеттинге Третьей Мировой Войны, и мы, уже понимая концепцию альбома, начали дописывать в него песни. Было много музыкальных экспериментов, но я очень доволен результатом. В альбоме есть много по-настоящему глубоких вещей.

Asper X

Asper X – продолжение по духу и тематике RetroElektro или что-то принципиально новое по концептуальной наполненности?

В Asper X от RetroElektro сохранилась одна идея — само наличие концептуальной направленности. В остальном же это полностью самостоятельный и идейно независимый от RetroElektro проект. После ухода Антона из RetroElektro я хотел продолжить работу над этим проектом, но в какой-то момент понял, что мне просто не интересно работать в этом проекте без Антона. Так что я решил пойти полностью независимой дорогой и создал Asper X.

Группа в Смоленске, день рождения Varg Media West, 23.01.16

Первая песня Asper X «Змея» — электроника в сочетании с роком, жесткий ритмичный текст, безумный припев — это было настолько необычно для русскоязычной музыки, что казалось, что вы с другой планеты. Как родилась «Змея»? Можно ли считать её манифестом группы?

В каком-то смысле «Змея» —  это манифест группы Asper X, потому что эта песня стала первой заявкой коллектива. Идейно мы уже двинулись совершенно в другую сторону, поскольку у нас в активной работе материал второго альбома с новой концепцией. Песня «Змея» была написана под гитару в 2013 году, но за всё это время так и не нашла свое применения. Видимо, ждала появления Asper X. В этот проект она вписалась удивительно легко и, в общем-то, задала настроение всему жанровому спектру нашей музыки — много электроники, живые барабаны и электрогитары. 

«История о группе людей, которые летят с Земли к полумифической планете под названием Прозерпина для того, чтобы достичь новой ступени интеллектуальной и духовной эволюции»

Что тебе больше нравится – большие фестивали, концерты в клубах, квартирники или выступления на радио?

Не уверен, что могу однозначно ответить на этот вопрос. В каждом из форматов выступления своя специфика. Фестивали дают возможность «развернуться» на сцене и показать большое, красивое шоу. Концерты в клубах дают возможность более тесно общаться с аудиторией, задействовать её во время выступления, проводить совместно какие-то флешмобы. Именно такие концерты создают тесную «тусовку», благодаря которой мы понимаем, что в том или ином городе у нас есть своя аудитория. Квартирники — это очень интимный и закрытый формат концерта. Очень много времени на квартирниках уделяется непосредственному общению и позволяет узнать друг друга лучше. Выступления на радио отличаются от всего вышеперечисленного одной любопытной деталью — ты не видишь тех, для кого поёшь. И это накладывает определённый отпечаток на формат твоего выступления. Если на обычных концертах ты можешь подчеркнуть какой-то элемент песни визуально, то во время радиоэфира вся необходимая выразительность должна быть достигнута только через звук. И для меня это всегда очень любопытная задача, часто требующая нетривиального решения.

На днях вы записали новый альбом. О чём он? Будут ли выходить отдельные синглы?

Во всяком случае мы постараемся удовлетворить запросы тех наших слушателей, кто ждёт от Asper X именно сочного гитарного звука. В остальном же альбом, по сравнению с дебютным, значительно более электронный. Запись альбома почти закончена, но даты релиза ещё нет. Мы планируем выпустить один предальбомный сингл.

Концепция нового альбома носит космический характер, однако он исследует более сакральные и глубокие темы, чем обычно затрагивает научная фантастика. История о группе людей, которые летят с Земли к полумифической планете под названием Прозерпина для того, чтобы достичь новой ступени интеллектуальной и духовной эволюции.

Мир «Прозерпины» достаточно глубоко и детально прописан, так что дело вряд ли ограничится одним лишь музыкальным альбомом. Скорее всего слушателям стоит ожидать и других, более развёрнутых реализаций этой вселенной, включающих и визуальную, и литературную составляющие. Я встречал среди слушателей Asper X писателей, дизайнеров, художников. Полагаю, им будет интересно в последующем самостоятельно интерпретировать те или иные явления мира «Прозерпины» в своём творчестве. По сути, новая концепция — это такой большой флешмоб. Мы дарим слушателям не просто новый альбом, но целую вселенную, в которой слушатель сможет самостоятельно разбираться сколь угодно долго.

Философия и Музыка

Есть кто-то или что-то, что постоянно вдохновляет на создание новых треков? Или это все спонтанный процесс?

И то и другое. Вообще, описать процесс создания песни очень трудно, и ещё труднее описать причины возникновения этого процесса. Потребность в написании возникает, когда хочется что-то высказать. Песни для меня — мой язык общения с миром. Когда родилась вселенная «Прозерпины», мне необходимо было рассказать о ней. Когда за год до этого у меня в голове родился мир Города Икс, который населяют материализовавшиеся человеческие грехи, мне необходимо было рассказать о нём. До этого была «Ева», до этого — альбом «Буйство красок», в котором рассказывалось про город брошенных кукол. То есть чаще всего я пишу в рамках какой-то концепции, но бывает и просто спонтанное желание что-то высказать.

Какие группы ты сейчас любишь слушать?

Сейчас — никакие. Во время работы над альбомом я стараюсь не загружать мозг другой музыкой. Иногда прослушиваю схожие по стилистике песни, чтобы посмотреть, как те или иные аранжировочные ходы были реализованы другими музыкантами и избежать случайного копирования.

«В тот момент я понял, что Бог должен быть в самом человеке. А какое место он выберет для обращения к нему — церковь или другое место силы — имеет значение только для него самого.»

У тебя широкий кругозор. Кажется, что ваши песни пропитаны Ницше, Сартром, Кафкой, Камю. Любишь философию? Оказывает ли философия влияние на содержание лирики?

Не думаю, что имеет место любовь к философии. Скорее, это просто совпадение понятий. Если почитать работы философов, то можно обратить внимание на то, что они зачастую носят интроспективный, аналитический характер. Творчество Asper X тоже во многом интроспективно. Так же как и работы многих философов, песни Asper X обращаются скорее к скрытым от посторонних глаз качествам и аспектам человеческой души, так что определённая корреляция между идеями Asper X и некоторыми философскими течениями вполне оправдана. Но специально философские идеи в наши песни мы никогда не интегрировали. Скорее это просто влияние моего «бэкграунда».

Ты как-то сказал, что мы подобны Серебряному Сёрферу, который перемещается с одного трека на другой, в разных плоскостях. Подобно и мы перемещаемся по пути жизни. Много у тебя скачков по трекам? Твоя судьба линейна или скачкообразна?

Не углубляясь в метафизику слишком глубоко, скажу, что, на мой взгляд, линия судьбы человека состоит из определённого количества ключевых, «поворотных» точек. Многие из них появляются только тогда, когда человек к ним действительно готов, другие же постоянно маячат перед глазами, оставляя за человеком право выбора — сделать или не сделать. Человеческая судьба — это большой город. Задача — пройти его из конца в конец, но какой маршрут выбрать, какие достопримечательности посетить и в какой локации задержаться подольше — решает сам человек. Только он должен помнить, что в какой-то момент, независимо от того, в какой части города он будет находиться, во всём городе отключат электричество. И к тому моменту было бы неплохо, если у человека был какой-то свой собственный свет. 

«Человеческая судьба — это большой город. Задача — пройти его из конца в конец, но какой маршрут выбрать, какие достопримечательности посетить и в какой локации задержаться подольше — решает сам человек.»

Депрессия вдохновляет или убивает?

Переживания, достигнутые в депрессивных состояниях, могут вдохновить постфактум. Но во время самого депрессивного эпизода, конечно, ничего не пишется, не делается и всё валится из рук. Я стараюсь всё время держать себя в форме, чтобы свести риски к минимуму, но я всё ещё остаюсь зависимым от сезонного обострения психических состояний.

Оказала ли большое  влияние на тебя протестантская церковь?

Не думаю, что церковь оказала на меня большое влияние. Скорее это был определённый этап моей жизни, позволивший мне с другого угла взглянуть на концепцию веры и религии. Я ушёл из церкви, потому что увидел в душах некоторых прихожан и пасторов такую грязь, какую не видел в безбожниках. В церковь человек ходит, а внутри Бога нет. В тот момент я понял, что Бог должен быть в самом человеке. А какое место он выберет для обращения к нему — церковь или другое место силы — имеет значение только для него самого. Лично я предпочитаю в общении с высшими силами обходиться без посредников.

Планы и перспективы

Какие планы у группы?

Наша задача как гастролирующего коллектива — максимально расширить географию выступлений. Творческие запросы коллектива уже сейчас требуют своей реализации на более крупных концертных площадках — с экранами, возможностью настройки световых программ, дымовыми пушками и большим метражом сцены. Но для реализации таких возможностей концерты коллектива должны посещать больше людей, так что уровень наших шоу напрямую зависит от количества гостей на концертах. Инжерено и идейно мы готовы реализовать на данный момент очень многое.

Каверы на песни «Fake Plastic Trees» Radiohead и «First Day» Placebo получились очень качественными. Не пробовали писать песни на английском языке?

У меня есть материал на английском. Когда придёт время — он будет записан и выпущен.

Не думали о том, чтобы написать песни с женским вокалом или оркестровые аранжировки?

Думали. Когда настроение песни или альбома будет этому соответствовать, мы обязательно реализуем что-то подобное.

«В любом случае, мне кажется, что в наше время музыка без идеи обречена на забвение»

Отождествляешь ли ты себя со своим лирическим героем?

Мой лирический герой возник из меня, так что было бы странно его не отождествлять. Другое дело, что у нас с ним несколько разные истории жизни и разное отношение ко многим вещам. Так что мой лирический герой скорее кто-то вроде потерянного в раннем детстве брата-близнеца.

Чья идея была сделать песню и видео в образах Джокера и Харли Квин?  Твоя или Кати Запольской, стилиста группы, которая сыграла Харли?

Идея пришла мне в голову больше года назад. Песня и концепция видео были готовы ещё тогда. Но, узнав о выходе фильма «Отряд самоубийц», мы решили отложить дату выхода видео, поскольку посчитали, что на волне фильма большему количеству людей будут интересны персонажи вселенной DC, так что мы решили подождать и «сесть на хвост» волне интереса к DC Comics. Не прогадали.

Влияет ли слава на тебя как музыканта и человека или ты не подвержен звёздной болезни?

Негативное влияние ощущается разве что в возросшем количестве неадекватных высказываний, предложений и суждений в адрес коллектива и его участников. Я по натуре человек достаточно замкнутый и хорошо умею обеспечивать себе необходимое личное пространство. На то, чтобы страдать звёздной болезнью, нужно слишком много времени, которого у нас попросту нет. Периодически нахожу у двери квартиры приклеенные плакатики с пожеланиями или поздравлениями, но, по-моему, это наоборот мило. Куда важнее то, что всё больше людей пишут нам с рассказами о своей жизни, о своём видении нашего творчества, об эпизодах, когда наша музыка помогла справиться с проблемами. Это куда важнее любых негативных последствий возрастающей популярности. Популярность не самоцель. Целью всего движения, развёрнутого группой, является взаимопомощь и взаимоподдержка единомышленников. У нас есть большое сообщество «Икстеры», которое поддерживают люди со схожими мыслями, идеями, проблемами. И они всегда с радостью приветствуют тех, кто хочет присоединиться к этому сообществу.

Учитывая твои актерские навыки, не думали ли вы о том, чтобы сделать мюзикл или рок-оперу в театре? Или это не ваш формат?

Я бы очень хотел осуществить что-то подобное, так что когда придёт время, что-то такое обязательно произойдёт.

Как ты относишься к политике? Далек от неё?

Я тайно слежу за политикой, однако предпочитаю считать себя в большей степени аполитичным человеком. Хотя в наше время это довольно трудно и не всегда уместно.

Чувствуется ли конкуренция на музыкальном пространстве? 

Не ошибусь, если скажу, что музыкальное информационное пространство переполнено музыкой и музыкальными коллективами. Пожалуй, нигде не встретишь такой конкуренции, как в сфере музыки. На фоне общего спада интереса к рок-музыке перенасыщенность музыкального рынка заметна особенно сильно. Возможно, нас это не так сильно касается, поскольку мы с самого начала делали акцент не столько на музыке, сколько на идеологии и коммьюнити в целом. В любом случае, мне кажется, что в наше время музыка без идеи обречена на забвение.

Что бы ты пожелал начинающим музыкантам и нашим читателям в целом?

Начинающим музыкантам я бы посоветовал не заниматься музыкой. Серьёзно. В мире куча куда более прибыльных и непыльных занятий. Но если уж вы решили, что видите себя на стадионе в окружении тысяч фэнов, то готовьтесь пройти такие круги ада, которые господину Алигьери не снились даже в кошмарах. Отдельное испытании состоит в том, чтобы остаться при этом человеком. А вот читателям я могу пожелать только одно. Если вы меломан, если вы любите музыку и отдельных её исполнителей — поддержите их. Обязательно поддерживайте своих артистов, потому что именно слушатели — главная движущая сила музыки. Музыканты всего лишь служат этой силе.

Автор: Никита Хохлов

Фото предоставлены интервьюируемым

Перфекционизм, каре и тёмные очки – сегодня речь пойдет о «Ядерной Зиме». Не совсем понятно? Тогда бегом разбираться, ведь у звезды Vogue сегодня день рождения!

woman.ua

3 ноября 1949 года в Лондоне в семье редактора известной лондонской газеты и дочери профессора Гарвардского университета родился первый ребёнок. Девочку назвали Анна – в честь бабушки. [1] Через 10 лет Анна написала в школьной газете о том, что в будущем собирается возглавить Vogue. Уже в 14 лет она сделала свою знаменитую стрижку, а через 2 года её отчислили из школы из-за очередного восстания против дресс-кода. Вскоре Анна бросила обучение и в колледже «Harrods», куда поступила по совету родителей. «Вы либо знаете моду, либо нет» — сказала она на прощанье. В 21 год Анна начала сотрудничать с отделом моды британского издания Harpers & Queen, а уже через 6 лет поехала в Нью-Йорк по приглашению Harper’s Bazaar. «Всем советую оказаться уволенным. Это отличный жизненный опыт» — такой вывод сделала Винтур после ухода из престижного издания, руководство которого не оценило идею Анны – снять кутюрные вещи на моделях с дредами. К слову, в этом году коллекцию Марка Джейкобса [2] на Неделе Моды в Нью-Йорке представляли девушки именно с такой причёской.

spletnik.ru

В 1983 году Анна Винтур стала креативным директором американского Vogue. Она сразу заявила, что формат издания требует существенных изменений, которые могли бы успешно пройти под её руководством. Из-за своей бескомпромиссности cреди коллег Анна получила прозвище «Ядерная зима» (по созвучию Wintour и winter). В 1988 Анна заняла пост главного редактора американского Vogue. Журнал претерпел глобальные преобразования, став в итоге более «живым». Выбирая девушек для обложки, стилисты издания отходили от типажа Лорен Хаттон, а съёмки начали проходить не только в студии, но и на улицах.

«Если посмотреть на любую фотографию из глянцевого журнала вне контекста, она расскажет вам о том, что творится в мире не меньше, чем первая полоса The New York Times» — заявила Винтур.

Линда Евангелиста на обложке американского Vogue Июнь 1990 pinterest.com; Наоми Кэмпбелл на обложке американского Vogue Сентябрь 1990 pinterest.com

Анна открыла миру таких талантливых людей, как Оскар де ла Рента, Александр Вэнг, Патрик Демаршелье, Майкл Корс и Марк Джейкобс. «Я никогда не думала о себе как о влиятельном человеке. Понимаете ли вы, что это значит на самом деле? Конечно, это значит, что вы всегда получаете лучшие места в рестораны и лучшие билеты на лучшие мероприятия и т.п. Но также это потрясающая возможность помочь кому-то, кто действительно нуждается в вашей помощи, и я рада, что у меня есть такая возможность» — признаётся она.

Мир ещё не раз был удивлён смелыми решениями Винтур: она отказалась поместить Дженифер Лопес на обложку, закрыла парижскую неделю моды на 2 дня раньше, посчитав её слишком затянувшейся, выпустила легендарный сентябрьский номер, состоявший более, чем из 800 страниц и весивший порядка 2 кг (2007 год). [3]

style.over.net

«У меня свой собственный, давно сложившийся стиль, — рассказала Анна, — и я покупаю вещи, которые подходят мне, а не то, что модно». Уже много лет она носит свои тёмные очки Chanel, и даже не думает о смене причёски. Винтур советует всем прислушиваться к собственному вкусу. Даже тем, чья жизнь напрямую связана с модой, иногда полезен отдых от неё. «Когда я с друзьями и семьей, мода для меня остается за кадром» — говорит Анна.

«Люди всегда реагируют на профессионалов, которые знают, чего они хотят» — так сама Винтур комментирует ситуацию. Более того, Анна всегда старается оставаться открытой к критике и прислушивается к мнению людей, которые её окружают. «Я окружаю себя талантливыми людьми, которые упрямые и интересные» — это, вероятно, один из секретов её успеха.

trendspace.ru

Успех Анны полностью оправдан. Каждый её день начинается в 5 утра на Манхеттене, Винтур играет в теннис, а затем отправляется в офис Vogue. Там правила для всех одни и те же: никакой еды в редакции, категорически запрещено полнеть и набирать вес, а младшие сотрудники не должны заговаривать со старшими первыми. Вечеринки Анна посещать любит, но не задерживается на них дольше 20 минут. Позже 10 часов вечера никому не удаётся с ней связаться – ровно в 22:15 Анна ложится спать.

garne.com.ua

Анна стала мировой легендой благодаря безмерному трудолюбию и преданности своему делу. Винтур следует исключительно личным жизненным ориентирам и индивидуальному вкусу, и именно это восхищает общественность в личности главного редактора американского Vogue. ­Мы поздравляем Анну с Днём Рождения и уверенно заявляем: мода в надёжных руках.

Автор: Мария Никонова

Источники:

[1] Биография Анны Винтур. https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B8%D0%BD%D1%82%D1%83%D1%80,_%D0%90%D0%BD%D0%BD%D0%B0#.D0.A1.D0.B5.D0.BC.D1.8C.D1.8F

[2] Марк Джейкобс прикрепил своим моделям дреды на неделе моды в Нью-Йорке. http://thewallmagazine.ru/new-york-fashion-week/

[3] Сентябрьский номер. https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B5%D0%BD%D1%82%D1%8F%D0%B1%D1%80%D1%8C%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%BE%D0%BC%D0%B5%D1%80

3 ноября в российский прокат выходит фильм Стефани Ди Джусто «Танцовщица», рассказывающий историю изобретательницы танца модерн Лои Фуллер. Центральной линией сюжета становятся напряжённые взаимоотношения Фуллер со знаменитой танцовщицей Айседорой Дункан. «Танцовщица» претендовала на несколько наград на Каннском фестивале, в том числе и на Квир-Пальмовую ветвь за освещение ЛГБТ-темы в кино. Главные роли сыграли Стефани Соколински, Лили-Роуз Депп и Гаспар Ульель.

Кадр из фильма

Во времена belle époque во всём мире шёл технический прогресс, экономика уверенно делала свои успехи, наука развивалась, а культура расцветала. Именно в это время в 1892 году в Париже появилась американская танцовщица Лои Фуллер, которая увидела в новых технологиях настоящее открытие для своей профессии и начала удачно их использовать.

Лои Фуллер, настоящее имя которой Мария Луиза, родилась в США в 1862 году. В своих мемуарах «Пятнадцать лет в жизни танцовщицы» Лои позже напишет, что свою сценическую карьеру она начала ещё маленьким ребенком в школе. Она продолжала свою деятельность и в юном возрасте, играя роли травести, и к 80-м годам добилась небольшого театрального успеха.

Лои в автобиографии вспомнит и то, как родился ее знаменитый танец «Серпантин». В 1889 году, репетируя свою роль в пьесе «Quack M.D.», она надела на себя длинную индийскую юбку. Стоя перед зеркалом, Фуллер взяла подол в руки и начала им размахивать. Ткань скручивалась, извивалась и пропускала через себя свет из окна. Позднее, во время первого представления, зрители назовут танцовщицу «бабочкой» и «орхидеей».

С Дункан она познакомится в 1900 году на Всемирной выставке в Париже. Фуллер к тому моменту уже успеет стать музой Тулуз-Лотрека, Анри-Пьера Роше, братьев Люмьер, Родена и многих других. Публика начнет отождествлять Дункан и Фуллер, и тогда художественный критик Луи Воксель скажет: «Айседора лепит, Лои — раскрашивает. Бесполезно их сравнивать».

Тулуз-Лотрек «Лои Фуллер»

Они вместе выступали до 1902 года и действительно были друг на друга совсем не похожи. Айседора черпала свое вдохновение в греческой культуре, была воплощением природы и естественности, Лои всегда была связана с технологиями и различными махинациями со светом и тканью. У них были разные представления о личности танцора – для Фуллер была важна не харизма исполнителя, а абстрактные формы, Дункан же возводила личность в культ. Несмотря на все различия между ними, Фуллер поддерживала Айседору и помогла её карьере в Европе, проспонсировав независимые концерты в Вене и Будапеште.

Айседора умерла на год раньше Лои, в 1927 году. По иронии судьбы обе танцовщицы похоронены на одном кладбище Пер-Лашез в ста метрах друг от друга.

Фильм Стефани Ди Джусто – первая лента, которая рассказывает историю Лои Фуллер. Сама режиссёр, объясняя свое решение снять кино о знаменитой танцовщице, говорит о том, что эта женщина «полностью изменила сценическое искусство в конце XIX века, но её почти никто не знает и не помнит». Её мнение подтверждает исполнительница главной роли Стефани Соколински, которая призналась, что не знала ничего о Фуллер до момента создания фильма.

Однако опровергают это такие издания, как The Hollywood Reporter и Variety. Первое пишет о том, что место Фуллер в истории танца лучше освещается в «Википедии», чем в фильме, второе – о том, что если спросить любого, кто знаком с историей танца, кино или с belle époque, то они вспомнят портретные постеры Жюля Шере, изображающие Фуллер и ее яркую развевающуюся ткань.

Постер Жюля Шере, источник: danceheritage.org

При этом, по мнению Variety, в начале фильма незаслуженно появляются слова «основано на реальных событиях». Действительно, в «Танцовщице» много вымышленных моментов: начиная отцом-французом и заканчивая персонажем Гаспара Ульеля Луи д’Орселем, который в действительности никогда не существовал. Луи – покровитель Фуллер в ленте – был придуман режиссёром, потому что ей нужно было «мужское присутствие в фильме, который и так переполнен женщинами».

Кадр из фильма

Оценить степень достоверности кино можно будет самостоятельно уже с 3 ноября. И даже если фильм не совсем точный в плане фактов,  «Танцовщица»  может подтолкнуть вас узнать что-то новое для себя самостоятельно, а также предоставить возможность просто насладиться картинкой и понаблюдать за игрой актеров.

Автор: Дарья Воробьева

Источники:

• http://www.theupcoming.co.uk/2016/05/16/la-danseuse-the-dancer-an-interview-with-director-stephanie-di-giusto/
• http://www.danceheritage.org/treasures/fuller_essay_sperling.pdf
• http://acceleratedmotion.org/dance-history/modern-motion/loie-fuller-and-isadora-duncan/
• http://www.nytimes.com/books/first/c/current-loie.html
• http://www.hollywoodreporter.com/review/dancer-la-danseuse-cannes-review-893734
• http://variety.com/2016/film/festivals/cannes-film-reviews-the-dancer-1201774311/
• https://en.wikipedia.org/wiki/Loie_Fuller

Ни для кого не секрет, что многие работодатели заинтересованы в привлечении наиболее квалифицированных и не имеющих проблем с законом кадров, чьи корпоративная лояльность, профессионализм и биография могут быть проверены путем анализа их «юридической истории». Некоторые из них просят соискателей честно сообщать о факте наличия судимости или привлечения к уголовной ответственности. Другие поручают своим службам безопасности собрать досье на потенциального работника, однако без его предварительного извещения и тем более согласия. Несомненно, в этой связи возникает ряд юридически значимых вопросов: законны ли действия работодателя; если нет, то каковы механизмы и правовые основания проверки соискателя на наличие судимости или факта привлечения к уголовной ответственности. Ответить на них мы постараемся в настоящей статье.

Во-первых, важно помнить, что ст. 65 Трудового Кодекса Российской Федерации обязывает соискателя при заключении трудового договора предъявить работодателю справку о наличии (отсутствии) судимости и (или) факта уголовного преследования либо о прекращении уголовного преследования по реабилитирующим основаниям, только если лицо поступает на работу, связанную с деятельностью, к осуществлению которой в соответствии федеральным законом не допускаются лица, имеющие или имевшие судимость, подвергающиеся или подвергавшиеся уголовному преследованию¹. Как отмечает Верховный Суд РФ, «содержание и объем указанных сведений, подлежащих внесению в справку о наличии (отсутствии) судимости, соответствует целям обработки персональных данных, определенным Трудовым кодексом Российской Федерации, направленным на недопущение предоставления работодателю неполных сведений о судимости либо об уголовном преследовании при трудоустройстве в соответствующих сферах»².

«Работодатель может потребовать справку о наличии (отсутствии) судимости у потенциального работника, только если лицо поступает на работу, связанную с деятельностью, к осуществлению которой в соответствии федеральным законом не допускаются лица, имеющие или имевшие судимость, подвергающиеся или подвергавшиеся уголовному преследованию»

Действия работодателей по самостоятельному поиску подобной информации противозаконны, так как п. 3 ст. 86 ТК прямо указывает на необходимость получения персональных данных работника у него самого, а получение этих данных от третьих лиц возможно лишь при условии уведомления работника и получения его согласия. В том случае если лицо работает не по трудовому, а по гражданско-правовому договору, то есть нормы Трудового кодекса не распространяются на него, его право на конфиденциальность персональных данных защищается Федеральным законом «О персональных данных»³, п. 1 ч. 1 ст. 6 которого гласит, что обработка персональных данных осуществляется с согласия субъекта этих данных.

Справка об отсутствии судимости выдается в порядке и по форме, которые устанавливаются федеральным органом исполнительной власти, осуществляющим функции по выработке и реализации государственной политики и нормативно-правовому регулированию в сфере внутренних дел. В настоящий момент порядок выдачи таких справок содержится в Административном регламенте Министерства внутренних дел РФ по предоставлению государственной услуги по выдаче справок о наличии (отсутствии) судимости и (или) факта уголовного преследования либо о прекращении уголовного преследования⁴. Как было ранее отмечено, ее предоставление необходимо далеко не во всех случаях трудоустройства, а лишь в тех, которые прямо называются законом. Так, к числу лиц, которые обязаны предоставить справку об отсутствии судимости, относятся:

• Лица, осуществляющие педагогическую деятельность (ст. 331 Трудового кодекса РФ)

• Лица, которые осуществляют трудовую деятельность в сфере образования, воспитания, развития несовершеннолетних, организации их отдыха и оздоровления, медицинского обеспечения, социальной защиты и социального обслуживания, в сфере детско-юношеского спорта, культуры и искусства с участием несовершеннолетних (ст. 351.1 Трудового кодекса РФ)

• Специалисты авиационного персонала в соответствии с требованиями ст. 52 Воздушного кодекса РФ⁵

• Сотрудники органов федеральной службы безопасности (п. «в» ч. 3 ст. 16 Федерального закона «О федеральной службе безопасности»⁶)

• Работники клиринговых организаций (п. 3 ч. 5 ст. 6 Федерального закона «О клиринге, клиринговой деятельности и центральном контрагенте»⁷)

• Аудиторы (ст. 18 Федерального закона «Об аудиторской деятельности»)⁸ и т.д.

Итак, справка о наличии или отсутствии судимости может быть затребована работодателем только при поступлении на работу, связанную с деятельностью, к осуществлению которой в соответствии с Трудовым кодексом РФ или иным федеральным законом не допускаются лица, имеющие или имевшие судимость, подвергающиеся или подвергавшиеся уголовному преследованию. Причем, как было отмечено Верховным Судом, имеющаяся в такой справке информация о совершении деяния, которое на момент решения вопроса о приеме на работу не признается преступлением, сама по себе не влечет неблагоприятных последствий: «Устранение преступности и наказуемости соответствующего деяния новым уголовным законом означает, с одной стороны, наличие самого деяния, ранее признававшегося преступлением, а с другой – отсутствие в таком деянии преступности и наказуемости по смыслу нового уголовного закона, что не допускает наступления предусмотренных действующим законодательством неблагоприятных последствий, связанных с ограничением в сфере трудовых прав»⁹. Конституционный Суд также указал, что «без учета воли федерального законодателя, устранившего преступность и наказуемость деяния, лица, подвергнутые уголовному преследованию и осуждению до принятия уголовного закона, устраняющего уголовную ответственность, подпадали бы под установленные в Трудовом кодексе Российской Федерации ограничения, находясь в неравном положении с теми лицами, которые совершили аналогичные деяния после вступления в силу нового уголовного закона, исключающего возможность уголовного преследования и осуждения данных лиц по приговору суда, и на которых установленные трудовым законодательством ограничения уже не распространялись бы. Тем самым нарушались бы указанные конституционные принципы и вытекающие из них критерии действия закона во времени и по кругу лиц, в силу которых совершение деяния, которое впоследствии утратило уголовно-правовую оценку в качестве преступного, не может служить таким же основанием для установления ограничения трудовых прав, как совершение преступления. Это требование распространяется на все декриминализованные деяния независимо от времени их совершения и на всех лиц, в том числе тех, в отношении которых уголовное преследование было прекращено по нереабилитирующим основаниям»¹⁰. Иными словами, декриминализация деяния, ранее совершённого кандидатом, не дает работодателю возможности отказать ему в трудоустройстве только на основании факта привлечения к уголовной ответственности, наличия судимости в прошлом.

«Декриминализация деяния, ранее совершённого кандидатом, не дает работодателю возможности отказать ему в трудоустройстве только на основании факта привлечения к уголовной ответственности, наличия судимости в прошлом»

Таким образом, если в Трудовом кодексе РФ или ином федеральном законе нет указания на то, что лицам с погашенной или непогашенной судимостью нельзя выполнять конкретную трудовую функцию, то требовать от работника справку не только бессмысленно, но и противозаконно. У работодателя также отсутствует реальная возможность самостоятельно получить доступ к информационным базам и работать с персональными данными о судимости, так как п. 3 ст. 10 Федерального закона «О персональных данных» наделяет правом обрабатывать такие персональные данные государственные органы, муниципальные органы и только в пределах полномочий, установленных федеральным законодательством Российской Федерации.

Автор текста: Михаил Ратушный

Источник фотографии: pc.gorodkirov.ru

Какими только дуэтами не удивлял нас H&M. Каждую новую коллаборацию встречают восторгом миллионы поклонников бренда по всему миру, коллекции раскупают за день (если не за несколько часов), а все социальные сети в эти дни-Х пестрят постами юных модниц, желающих похвастаться эксклюзивными нарядами. 3 ноября в избранных магазинах H&M стартует продажа новой коллекции H&M х Kenzo – мы объясним, почему это событие нельзя пропустить.

highsnobiety.com

История коллабораций H&M

В 2004 году H&M выпустили первую коллекцию, созданную совместно с дизайнером, и сотрудничали они со всемирно известным Карлом Лагерфельдом. Одежда из этой линии была распродана молниеносно — всего за несколько часов.^[1] После успешного сотрудничества с Лагерфельдом компания решила развивать идею коллабораций, и в 2005 году создала коллекцию H&M х Stella McCartney. Новый грандиозный успех вдохновил бренд на сотрудничества с Viktor & Rolf в 2006 году, с Roberto Cavalli в 2007, через год — с Comme des Garcons, потом с Matthew Williamson и Jimmy Choo в 2009. Настоящий ажиотаж вызвала коллаборация с Sonya Rykiel, особенно, — линия нижнего белья в 2010 году. Тогда же вышла коллекция H&M x Lanvin, а через год — H&M x Versace. Однако самыми успешными за последние два года оказались коллаборации с Alexander Wang и Balmain. Посмотрим, как будет воспринята коллекция H&M x Kenzo. Судя по масштабной пиар-компании, развёрнутой для продвижения новинок, продукт сотрудничества найдет благодарную аудиторию.

popsugar.com

У истоков Kenzo

Этот французский бренд, созданный японским дизайнером Кензо Такада, уже давно завоевал сердца всех модниц. В 70-ых годах одежда Kenzo произвела настоящий фурор: взамен облегающим материалам дизайнер предложил носить просторные и широкие фасоны. Идея была в том, чтобы скрыть тело от посторонних глаз, ликвидировать подчеркнутую сексуальность^[2]. Свобода и лёгкость во всём — вот чем отличались коллекции Кензо Такады. В 1999 году основатель марки решил покинуть модный дом, не перестав поддерживать контакт с новыми креативными директорами Kenzo — Кэролом Лимом и Умберто Леоном (основатели бренда Opening Ceremony). Леон и Лим привнесли в стиль одежды бренда экспрессивность и смелость, сохранив «дух путешествий», который Кензо Такада сделал неотъемлемой чертой марки. За последние несколько лет компания буквально «влилась» в городскую жизнь, а свитшоты «Tiger» стали mast-have юношей и девушек, следящих за модными трендами. «Очень приятно, когда из окна такси доводится увидеть кого-то из прохожих и воскликнуть: «О Боже, эти люди одеты в Kenzo или Opening Ceremony!» Тогда мы достаем телефоны и начинаем их фотографировать»^[3] — рассказывает Леон.

beautyinsider.ru

«Живая, молодая и весёлая»…

Именно так описала новую коллекцию креативный директор H&M Анн-Софи Йоханссон.^[4] В интервью журналу Vogue она призналась, что Kenzo выбрали для сотрудничества не случайно — масс-маркет уже давно приглядывался к французскому бренду. Каждый раз H&M стараются создавать что-то неординарное, полностью противоположное философии предыдущей коллекции, и неудивительно, что после сексуально-гламурного Balmain выходит яркая коллаборация с Kenzo, где преобладает street-style.

Кэрол Лим и Умберто Леон сделали акцент на первоначальных идеях марки: для них Кензо Такада — революционер, который вдохнул в моду новую жизнь. Теперь они хотят напомнить общественности о том, с чего начинался Kenzo. Ноябрьская коллаборация — это не просто новая линия одежды, — это символ уважения и ко всем трудам Такады, к истокам французского бренда.

buro247.ru

Express yourself

19 октября в Нью-Йорке состоялась официальная презентация коллаборации H&M х Kenzo. Шоу прошло под руководством известного фотографа и иллюстратора Жан-Поль Гуда, который сумел идеально передать настроение новой коллекции на вечере: смелость, дерзость, отрицание общепринятых границ и самовыражение. Показ был живым и громким: звучала экспрессивная музыка, по подиуму парами или по-трое дефилировали модели, на сцене устроили эклектичные танцы, к которым в конце шоу приглашали присоединиться всех сидящих в первых рядах. На протяжении всего мероприятия играл сэмпл N.W.A. «Express Yourself»^[5] — название композиции демонстрирует именно то, что хотели сказать своей новой линией одежды её создатели. Ким и Леон призывают нас быть более смелыми и страстными, выражать свою индивидуальность через каждую деталь гардероба.

spletnik.ru

На что смотреть в магазине?

Будьте уверены, как только вы войдете в магазин — глаза сразу начнут разбегаться. Экстравагантные анималистичные принты, фольклорные мотивы, разнообразные цветы, этнические узоры делают уникальной каждую вещь коллекции. В модельном ряду преобладают вещи oversize — в духе Kenzo. Дизайнеры предлагают сочетать их в многослойных сетах. Не обошлось без новых свитшотов с тигром и перчаток до локтя с логотипом марки. Модели для рекламной кампании-лукбука были выбраны соответствующе неординарные: перед объективом Жан-Поль Гуда позировали фотограф Янг Джон Ку, писательница Эми Сэлл, музыкант Око Эбомбо, диджей и художница Джулиана Хакстэйбл, редактор журнала «Love Magazine» Гарриет Верни, известный визажист Исамайя Френч, певицы Ingrid и Anna Of The North, а так же рэпер Le1f.

vogue.ru

Одна из наиболее ожидаемых коллекций осени уже 3 ноября поступит в продажу, и можно будет самостоятельно оценить и примерить все вещи. Возможно, кто-то уже знает, что хочет приобрести, кто-то только начнет приглядываться к новой линии, а кто-то уже выбрал, что и как будет критиковать. В Москве вещи из коллаборации появятся в продаже в ТРЦ «Метрополис», ТРЦ «Афимолл», ТРЦ «Вегас Крокус Сити» и ТРЦ «Авиапарк» в 8:30 утра, а в 12:00 — на сайте hm.com. Не упустите шанс познакомиться с эксклюзивной коллекцией поближе.

Автор: Софья Шатохина

^[1]http://www.elle.ru/moda/novosty/obzor-samyih-izvestnyih-kollaboratsiy-h-m/

^[2] https://wiki.wildberries.ru/people/designers/кензо-такада

^[3] http://www.be-in.ru/people/36271-leon-lim/

^[4] http://www.vogue.com/13438768/h-and-m-kenzo-collaboration-humberto-leon-carol-lim/

^[5] http://www.glamour.ru/fashion/fashion_blog/1267368/

Современный город – совокупность взаимодействующих друг с другом индивидов и социальных отношений, город сам создает собственное пространство. Плотность расселения жителей, расположение районов, улиц, мостов, удаленность кварталов друг от друга, транспортная сеть – это примеры особенностей пространства города. Социальная структура города во многом определяет самоидентификацию личностей жителей, навязывая им те или иные особенности.

Говард Беккер в работе «Фотография и социология» (Becker 1974) проводит параллель между деятельностью социологов и фотографов, предполагая, что и те и другие преследует цель изучения общества: «Фотография и социология имеют приблизительно одну и ту же дату рождения, если вести отсчет раз вития социологии от публикации работы Конта и считать рождением фотографии 1839 г., когда Дагер обнародовал свой метод фиксации изображения на металлической̆ пластине. Проекты обеих дисциплин были направлены на исследование общества.»[1] Фотография пополнила ряды социальных наук уже в начале 20 века, но в тот период она только выполняла роль инструмента иллюстрации. В конце 20 века роль фотографии трансформируется, изображение перестает служить лишь подтверждением факта, фотографию начинают интерпретировать как самостоятельный источник. Образ города может быть представлен с помощью любых наглядных иллюстраций, даже нацарапанные планы местности на скалах, туристические карты и фотографии – средство самовыражения города.

Историческая фотография городов позволяет выявить этапы формирования социального городского пространства и определить его предпосылки. Так, туристические фотографии – любопытные находки для изучения образа города. Путешественники так или иначе находятся не внутри города, а снаружи, хоть и погружаются в социальное пространство. Как правило, перед тем как поехать в то или иное место земного шара люди пытаются узнать как можно больше о культуре, жителях, традициях, на основе собранных сведений они конструируют некий образ того или иного города. Первое, без чего нельзя представить себе портрет типичного туриста, — камера. Первым делом, попав в новое место, все предпочитают пройтись по маршрутам из излюбленных путеводителей и запечатлеть себя на фоне достопримечательностей с самых узнаваемых ракурсов (карточка с Пизанской башней на вытянутой руке). Такие изображения позволяют проанализировать, как иностранные граждане воспринимают социальное пространство города.

В современной социологии существует подход «свободно понимаемой феноменологии восприятия»[2], предполагающий изучение социального пространства города на основе «потерянности» и «городского видения», которые рассматриваются как феномен жизни в городе.

«Плохо ориентироваться в городе – вещь нетрудная, а вот заблудиться в нем, так как в темном лесу – для этого нужен большой навык»[3]

Городская потерянность вызывает особое восприятие города, свежий взгляд на повседневные ракурсы, внимательность к архитектурным мелочам, а следовательно городской опыт становится в какой-то степени фотографичным. Личный взгляд индивида превращается во взгляд наблюдателя перед объективом камеры. Съемка как бы выбирает фрагмент действительности и преподносит его в определенном свете. Изображения впитывают эмоции фотографа и находят оценку в лице зрителей.

«Город существует благодаря сфере воображаемого, которая в нем рождается и в него возвращается, той самой сфере, которая городом питается и которая его питает, которая им призывается к жизни и которая дает ему новую жизнь»[4].

Особенность городского пространства через призму фотографии состоит в том, что фотограф имеет возможность формировать идентичность жителей города. Например, в современной реальность существует процесс опознания виновных по фотороботу, следовательно, изображения используются для сохранения порядка внутри соц пространства города. Такое применение фотографии связано с тем, что изображения могут свидетельствовать об истории города. Камера фиксирует события, заставляет все на миг замереть. Объектив стремится стремилась «увековечить город еще до того, как он совершенно изменится».[5]

Многим знакомы яркие карточки, открытки, магниты с панорамами тех или иных городов, достопримечательностями, однако передают ли они верное представление о структуре города изнутри? Как правило эти сувениры не имеют конкретного автора, они штампуются анонимно. Штамповое «фото на память» убивает фотографа в человеке, он автоматически выбирает самый узнаваемый вид и нажимает кнопку, отбрасывая свое личное видение города. Многочисленные фотокарточки в состоянии даже пагубно влиять на существующее пространство города, превращая его в застывшую модель прошлого. Истинные городские фотографии требуют динамики кадров, позволяющей зрителям окунуться в определенное социальное пространство.

Автор: Кристина Папкова

[1] Becker 1974: 3–4

[2]Ямпольский М. Наблюдатель. Очерки истории видения. М.: Ad Marginem, 2000-С. 10

[3] Беньямин В. Маски времени. Эссе о культуре и литературе. СПб.: Symposium, 2004а-С.12

[4] Оже М. От города воображаемого к городу-фикции // Художественный журнал. 1999. №24. (http://www.guelman.ru/xz/362/xx24/x2402.htm )

[5] Иочелсон Б. Фантастическая страсть к Нью-Йорку http://www.conservation.gorod.spb.ru/?74

После великолепного открытия XVI балетного фестиваля классического балета имени Аллы Шелест наступила пора «обязательной программы» – трёх балетов с участием солистов ведущих театров страны: «Жизель», «Баядерка» и «Корсар». В первом балете – «Жизель» – на сцену Самарского театра оперы и балеты вышли блистательные артисты Большого театра Нина Капцова в партии Жизели и Руслан Скворцов в роли графа Альберта. Потрясающие линии, взаимодействие с партнёром, удивительная проникновенность образов: всё это наблюдали самарские зрители на протяжение вечера.

«Жизель» – особенный балет, его танцевали все выдающиеся артисты, каждый хотел привнести в исполняемую партию что-то новое, по-другому прочувствовать, пережить за два часа спектакля настоящую драму. Танцевала партию Жизели и Алла Шелест – танцевала, как всегда, иначе, тщательно работая над внутренним рисунком образа. В первом действии, где она представала очаровательной девушкой, увлечённой танцем, происходят основные события – граф Альберт, скрывая своё знатное положение, знакомится с Жизелью, признаётся ей в своих чувствах и клянется в вечной любви, Жизель открывает своё сердце, но узнаёт правду: её возлюбленный является женихом другой девушки, не в силах пережить предательство, Жизель погибает.

Во втором действии события разворачиваются около могильной плиты Жизели, теперь она одна из виллис (душ умерших девушек, не доживших до своей свадьбы). Они сверхъестественные существа, поэтому образ балерины зависит от лёгкости танца, «парения» над сценой. Ночью попавшийся виллисам путник навсегда оказывается в её власти, а на утро его оставляет жизнь. Такая судьба ждёт Альберта, но Жизель борется за его существование, вместе они противостоят чарам. На утро, когда Жизель исчезает перед Альбертом остаётся только воспоминание о прекрасной девушке и сожаление. Так заканчивается история любви, исполненная балериной Ниной Капцовой и премьером Русланом Скворцовым.

После спектакля нам удалось побеседовать с Русланом Скворцовым – по-настоящему любящим Жизель Альбертом, оказавшимся в плену обстоятельств, и задать ему пару вопросов.

Насколько нам известно, вы впервые участвуете в данном фестивале. Скажите, что для вас значит имя балерины Аллы Шелест?

Вопрос интересный… Я лично с ней не был знаком, но могу сказать, что преклоняюсь перед старшим поколением наших артистов, такими как Шелест, Лавровский, Нижинский и другие, потому что в той или иной мере они все являются педагогами, для меня лично. Они родоначальники, с них всё начиналось, они – наша история.

А в городе, в Самаре, вы выступаете впервые?

Нет, знаете, много лет назад, не могу сказать точно, но наверно больше семи, мы приезжали с театром и здесь танцевали. Я не вспомню что именно исполнял тогда, но поездку помню. Познакомиться с городом тогда не удалось, так как выступление проходило в сжатые сроки.

Что вы можете сказать об участии в XVI Фестивале им. Аллы Шелест?

Всегда очень приятно, когда зовут на какие-то мероприятия, особенно фестивали. Ведь интерес фестиваля заключается в возможности зрителя посмотреть за короткий период большое количество разных спектаклей, много различных артистов, увидеть своих «любимчиков» и познакомиться с новыми танцовщиками. Это полезно и для нас – артистов, и для вас – зрителей.

«Интерес фестиваля заключается в возможности зрителя посмотреть за короткий период большое количество разных спектаклей, много различных артистов, увидеть своих «любимчиков» и познакомится с новыми танцовщиками»

Первоначально в составе были заявлены другие исполнители ведущих партий (при опубликовании программы Фестиваля исполнителями партий Альберта и Жизели были заявлены Семён Чудин и Анна Никулина – прим. автора). Повлияло ли это на подготовку спектакля, репетиции с Самарской труппой?

Замена ведущих прошла уже давно и для подготовки была масса времени. На репетиции с самарской труппой это тоже особо не повлияло, потому что мы вчера прилетели, встретились с ними, а сегодня уже станцевали. Как вы знаете, «Жизель» – универсальный балет, хотя в разных театрах есть свои нюансы.

Насчёт нюансов: вы привыкли танцевать редакции, представленные в Большом театре: Владимира Васильева и Юрия Григоровича, в Самаре исполняют свою редакцию…

Васильева, Григоровича мы исполняем у нас в театре, а так, когда мы выезжаем, то танцуем другие редакции. При этом существуют совершенно разные прочтения.

Какие редакции вы больше всего любите?

Мне ближе всего наши редакции, хоть у нас их и две, но, как говорится, телу милее и душе тоже теплее. Не хочу сказать, что другие чем-то плохи, везде свои взгляды у режиссёров, у постановщиков, свои вкусы. Это объясняет массу редакций «Жизели»: вспомните вариант Матс Эка, где даже психбольница была – совершенно современный вариант (в 1982 году Матс Эк показал миру свою парадоксальную трактовку балета: Жизель носила старый свитер и танцевала босяком, от предательства Альберта оказалась в психиатрической лечебнице – прим. автора). Нового придумать нельзя, поэтому эксплуатируют старое.

Как давно вы исполняете свою партию?

Давно. А вот с какого года?.. Где-то начиная с двухтысячных.

Если сравнивать вашего Альберта, когда вы только начали танцевать, и сейчас…

Он совершенно изменился! Я, правда, со стороны не знаю, но, кто видел и периодически ходит на мои спектакли, друзья, знакомые, каждый раз говорят, что мой Альберт постоянно меняется. Хорошо, что хоть не в худшую сторону (смеётся).

«Жизель» – балет с многовековой историей. Скажите, пожалуйста, кто для вас из предыдущих исполнителей партии является неким идеалом? Что вы для себя берёте от этого идеала?

Каждый исполнитель хорош по-своему. Я стараюсь не создавать себе кумиров, не заниматься «плагиаторством», мне интересно смотреть кто как чувствует, однако я стараюсь делать всё так, как сам чувствую. Так и каждый спектакль зависит от многих факторов, от партнерши, с кем ты танцуешь, от дирижера, какие темпы он играет и от внутреннего состояния (хотя мы и стараемся это скрывать), но это всё передаётся. Стараюсь от всего находить что-то хорошее, чтобы зрителю было интересно смотреть за действием, за сюжетом, развитием истории.

«Я стараюсь не создавать себе кумиров, не заниматься «плагиаторством», мне интересно смотреть кто как чувствует, однако я стараюсь делать всё так, как сам чувствую»

В балете «Жизель» какой момент является для вас самым драматичным, сложным в актёрском плане?

Финал. Его каждый Альберт делает по-разному, в этом прелесть этого балета, можно посмотреть разные трактовки. Для меня всегда финал очень важен, это заключение, именно он останется у зрителя в памяти, а не какие-либо моменты в первом акте.

В завершении, скажите, пожалуйста, намерены ли вы в дальнейшем принимать участие в Фестивале имени Аллы Шелест?

Да, я очень надеюсь, мне сказали, что до этого меня звали, а я был занят. Но здесь в основном зависит от работы театре – это главное, от чего мы отталкиваемся, разгадать весь свой репертуар на сезон трудно. Конечно, когда всё заранее, за несколько месяцев, тогда легче все спланировать и подготовить, но в этот раз и спонтанно получилось удачно: я был свободен и смог приехать на фестиваль.

Спасибо большое за интервью!

Автор: Мария Тарасова
Фотограф: Антон Сенько

31 октября была оглашена программа секции «Кино» V Санкт-Петербургского международного культурного форума, который пройдёт 1–3 декабря.

Руководитель секции, Фёдор Бондарчук, отметил, что посетителей форума ждёт насыщенная программа. В этом году секция получила название «Русское кино глазами иностранцев». Специальным гостем в этом году станет Клаус Эдер – генеральный секретарь Международной организации кинопрессы ФИПРЕССИ, которого сам Бондарчук назвал «хранителем кино». «Будут также отмечены журналисты, кинокритики, которые пишут о русском и советском кино», – сообщил режиссёр.

Международный форум посетят и представители зарубежных компаний, таких как Sony Pictures, IMAX. Произойдет это в рамках блока «Копродукция», который будет разделен на две части: теоретическую и практическую. Сам Бондарчук отметил, что именно эта часть конференции будет интересовать его больше всего.

Центральным событием секции станет презентация интернет-проекта «Чапаев», над которым работает редакция журнала «Сеанс». Этот мультимедийный портал охватит энциклопедические сведения о российском кино, которые, как отметила Елена Лапина, продюсер, консультант секции «Кино», зачастую сложно найти или они недостоверны. Проект очень важен с точки зрения образования, ведь, посетив данный сайт, и любители кино, и профессионалы производства даже из самых отдаленных точек страны смогут посмотреть лекции, мастер-классы, интервью с представителями киноиндустрии. Презентация портала будет проходить в рамках  подведения итогов Года российского кино, где будут присутствовать ведущие режиссёры и продюсеры индустрии, а также министр культуры РФ Владимир Мединский.

Кроме того, участники Форума обсудят проект «Петербургская синематика» – результаты анкетирования зрителей определят его дальнейшее развитие. Существование и эволюция этого проекта доказывает эффективность работы секции: «Два года назад мы начали говорить о синематеке, и вот она начинает функционировать в Санкт-Петербурге». Однако Фёдор Бондарчук заметил, что над проектом ещё предстоит долго и усердно трудиться вместе с властями города: «Мы пока не можем договриться о создании конкретной площадки, но проекту была выделена городская субсидия на проведение серии показов, которую мы осуществили в течение этого года. Но это лишь отдельный аспект синематечной деятельности: публичные показы, создание ивента, привоз плёнки из-за рубежа, покупка прав. А впереди ещё огромые планы: образовательные, детские, выставочные программы – для всего этого уже нужно отдельное помещение. В частности, я надеюсь, что на Форуме мы будем решать эти вопросы».

Помимо профессиональной части, программой форума также предусмотрены показы фильмов, которые смогут посетить жители и гости Петербурга. «Для гостей форума мы разработали специальный экскурсионный маршрут по кинематографическим местам Санкт-Петербурга. Эта экскурсия по местам съёмок завершится посещением музея киностудии «Ленфильм»», – сообщил редакционный директор журнала «Сеанс», Константин Шавловский.

Фото: Мадина Гумиргалиева

В последнее время теме ответственности за использование порнографии уделяется повышенное внимание. Ни для кого не секрет, что за 2016 год на территории Российской Федерации было заблокировано множество Интернет-ресурсов, содержащих материалы порнографического характера. Всего, по состоянию на 8 октября 2016 года, по данным www.habrahabr.ru, Роскомнадзором была введена блокировка относительно 626 соответствующих доменов (адресов сайтов)[1], что выглядит весьма внушительно. В число заблокированных порносайтов вошел также наиболее популярные в нашей стране и во всём мире в целом Интернет-ресурсы PornHub и YouPorn.

Такая активность Роскомнадзора вызвала крайне негативные реакции в обществе, хотя, безусловно, нельзя отрицать того, что у блокировки порносайтов есть и свои сторонники среди населения. В результате, получили широкое распространение способы обхождения блокировок для получения доступа к порнографическим материалам[2], в большом количестве начали появляться так называемые «зеркала» соответствующих сайтов, в Интернете появились даже петиции, призывающие разблокировать определённые ресурсы.

«Многим гражданам изначально не понятна сама причина введения данных ограничений, их природа, а также последствия их нарушения»

Важно отметить, что многим гражданам изначально не понятна сама причина введения данных ограничений, их природа, а также последствия их нарушения. Что касается последних, нередки случаи проявлений Интернет-мошенничества, когда мошенники, действуя от имени определённых госструктур, «запугивают» посетителей сайтов, содержащих материалы порнографического характера, каким-либо «наказанием» за проявление такого интереса и посещение соответствующего ресурса и «предлагают» взамен более сурового наказания уплатить некий штраф. Так, дабы избавиться от недопонимания и незнания относительно некоторых вопросов, связанных с распространением порнографии и блокировкой порносайтов в России, видится необходимым определённым образом разобраться в данной проблеме.

Какая ответственность предусмотрена за использование порнографических материалов?

Источник фото: www.nsn.fm

Прежде всего, стоит отметить, что в России нет как такового прямого запрета на порнографию в целом. Под непосредственный запрет, что широко известно, подпадает лишь детская порнография[3]. В свою очередь, Уголовным кодексом РФ предусмотрено наказание за незаконные изготовление и оборот порнографических материалов или предметов[4] (ст. 242), то есть подразумевается, что уголовная ответственность должна наступать в случае совершения именно незаконных действий соответствующего характера (на законные же действия, по сути, запрет не должен распространяться). Однако на настоящий момент нет чёткого определения понятия «незаконные» в контексте данной нормы, как нет и конкретных пояснений относительно того, какие характеристики должны быть присущи действиям, указанным в этой статье УК, чтобы их можно было признать «незаконными». Как результат, это определённым образом негативно сказывается на правоприменении, приводит к некоторым неточностям: суд зачастую «не замечает» слова «незаконные» в ст. 242 УК РФ, подразумевая, что порнография сама по себе незаконна по умолчанию[5]. В основном, по рассматриваемой статье привлекаются к ответственности рядовые пользователи Интернета, добавившие на свои персональные страницы в соцсетях соответствующие видеоролики или скачавшие их с общедоступных Интернет-ресурсов[6], поскольку вышеуказанные действия, совершённые ими, квалифицируются как распространение, публичная демонстрация порнографии. При условии отсутствия отягчающих обстоятельств, таких как, например, совершение действий, указанных в части первой статьи 242 УК, в отношении или с привлечением несовершеннолетних, а также ряда других обстоятельств, наказанием за данное преступление, является штраф, либо принудительные работы на срок до двух лет, либо лишение свободы на тот же срок[7].

«Российским законодательством за это не предусмотрено ни уголовных, ни административных санкций в отношении пользователей»

Что же касается непосредственного просмотра порнографических материалов в сети Интернет, российским законодательством за это не предусмотрено ни уголовных, ни административных санкций в отношении пользователей. Как уже говорилось в начале статьи, Интернет-мошенники не так давно придумали эффективный способ обогатиться, используя определённый компьютерный вирус, который атакует устройство Интернет-пользователя после посещения им какого-либо порносайта и блокирует ему доступ к другим онлайн-ресурсам. Это сопровождается появлением баннера, на котором указано, что пользователю необходимо уплатить некий штраф, дабы его не привлекли к более суровой ответственности за просмотр порнографии и вернули доступ к Интернет-ресурсам. Несомненно, это является актом вымогательства у посетителей порнографических сайтов денег под видом уплаты штрафа, которого не существует. При этом действуют мошенники якобы от имени МВД, Роскомнадзора или иных госорганов. Весьма часто непросвещённый пользователь попадается на такую уловку и переводит денежные средства для уплаты «штрафа». Необходимо отметить, что никакой госорган не вправе блокировать компьютеры пользователей, посещающих порносайты, и лишь Прокуратура РФ имеет полномочия блокировать сами сайты с таким контентом в превентивном порядке, до вынесения решения суда[8].

В основном же, деятельность государственных органов, направленная на «борьбу» с порнографией, сосредоточена на настоящий момент именно на блокировке Интернет-ресурсов, содержащих материалы соответствующего характера и последующем внесении запрещённых сайтов в одноимённый реестр.

Вирусный баннер. Образец. Источник изображения: www.virus-free.ru

Зачем блокировать порносайты?

Это, пожалуй, самый насущный вопрос, который необходимо рассмотреть. Общим основанием всех таких блокировок, как правило, указываемым в судебных решениях по соответствующим делам, является то, что информация, которая размещается на блокируемых порнографических сайтах является информацией, распространение которой запрещено на территории РФ^[9]. Принимая такие решения, суды ссылаются на нормы таких законов как: Федеральный закон №149-ФЗ «Об информации, информационных технологиях и о защите информации», Федеральный закон №436-ФЗ «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию», Закон № 2124-1 «О средствах массовой информации», а именно его ст. 4,  говорящей о том, что не допускается использование СМИ для распространения материалов, пропагандирующих порнографию. Более того, огромную роль в принятии решений о блокировке порносайтов играет то, что, как правило, вход на данные Интернет-ресурсы является свободным для всех пользователей, а их регистрация и, соответственно, верификация, не требуется^[10].

В результате, как отмечает юрист «Роскомсвободы» Саркис Дарбинян^[11], складывается такая ситуация, что в России любое распространение порнографических материалов в Интернете считается незаконным, так как, по мнению прокуроров и судов, это позволяет несовершеннолетним иметь неограниченный доступ к соответствующим материалам. Такая картина наблюдается, несмотря на то, что, как уже говорилось ранее, порнография, в целом, не запрещена в нашей стране. Видится необходимым устранить такую неопределённость в рассматриваемой области, так как, судя по всему, это позволит гражданам и организациям, как минимум, уяснить правовой режим порнографии в РФ. К примеру, указать, что просмотр соответствующих материалов в режиме онлайн возможен лишь после регистрации и верификации посетителей на таких сайтах, а в противном случае данные Интернет-ресурсы будут подлежать блокировке по причине несоблюдения требований закона, либо сделать законными лишь использование и просмотр материалов порнографического характера в режиме оффлайн.

«Информация, которая размещается на блокируемых порнографических сайтах является информацией, распространение которой запрещено на территории РФ»

Таким образом, простому пользователю сети, проявляющему интерес к порнографическим материалам, стоит всегда помнить о том, что, совершая действия, направленные на удовлетворение данного интереса, не стоит делиться порнографией в социальных сетях или иным образом публично демонстрировать либо распространять её, поскольку это может повлечь за собой применение к такому пользователю мер уголовной ответственности. Кроме того, не следует забывать, что страхом наступления таких неблагоприятных последствий для пользователей активно пользуются Интернет-мошенники. Блокировка же большинства сайтов, содержащих материалы порнографического характера, как можно заметить на основании всего вышесказанного, явление закономерное, вызванное несовершенством правового регулирования и недостатком определённости в данной сфере.

Автор: Полина Буятова

Источник фото: http://cdn.ebaumsworld.com/

[1] Считаем порносайты, оцениваем эффективность Роскомнадзора // https://habrahabr.ru/post/312092/.

[2] 5 способов обойти блокировки, если вы находитесь в России // https://blog.alpinabook.ru/5-sposobov-oboj-i-blokirovki-esli-vy-nahodites-v-rossii/.

[3] Федеральный закон № 139-ФЗ от 28 июля 2012 года «О внесении изменений в Федеральный закон „О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию“ и отдельные законодательные акты Российской Федерации» // http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_133282/.

[4] «Уголовный кодекс Российской Федерации» от 13.06.1996 N 63-ФЗ (ред. от 06.07.2016) // http://www.consultant.ru/document/cons_doc_law_10699/.

[5] Олег Владимирцев. Блог. Блокировка Pornohub – очередная демонстрация безоружности правовой системы против порно-индустрии. Комментарий пользователя // https://zakon.ru/blog/2016/10/3/blokirovka_pornohab__ocherednaya_demonstraciya_bezoruzhnosti_pravovoj_sistemy_protiv_pornoindustrii.

[6] Там же.

[7] «Уголовный кодекс Российской Федерации» от 13.06.1996 N 63-ФЗ (ред. от 06.07.2016). Ст. 242 // http://www.consultant.ru/document/cons_doc_law_10699/.

[8] Просмотр запрещенных сайтов в России – штраф в 2015 и 2016 году // http://shtrafyinfo.ru/bytovye/prosmotr-zapreshhennyx-sajtov-v-rossii-shtraf-v-2015-i-2016-godu.html.

[9] Борьба с порно за интересы демографии // https://www.gazeta.ru/tech/2016/09/15/10195427/no_porn_for_you.shtml.

[10] Там же.

[11] Там же.

16 сентября в столице Словакии представители государств Евросоюза встретились в рамках саммита, впервые в истории объединения прошедшего без участия одного из его ключевых членов – Великобритании. По итогам проведенного в июне референдума Соединенное Королевство должно покинуть Евросоюз, членство в котором, по мнению большинства респондентов, замедляло рост экономики государства. Кроме того, принимая такое решение, британцы стремились вернуть под свой контроль миграционные потоки, являющиеся одной из наиболее острых проблем, стоящих перед объединенной Европой.

Беспрецедентное событие, расколовшее британское общество на два лагеря, не могло не найти отклик со стороны международной общественности: представителями разных политических сил высказывали как надежды на дальнейшую интеграцию внутри блока, ставшую возможной после ухода с политической арены ее основного противника, так и призывы к смягчению политики ЕС и предоставлению большей самостоятельности его членам.

Особенно ярко полемика по этому вопросу проявляется во Франции, где в преддверии парламентских и президентских выборов, ожидающих республику в будущем году, тема Брексита активно используется в качестве политической пропаганды. Так, к примеру, рядом французских политиков, представляющих оппозиционные партии, выход Британии из ЕС используется как повод поставить под сомнение целесообразность и дальнейшие перспективы членства самой Франции в Европейском Союзе. Лидер партии Национальный Фронт и будущий кандидат в президенты Марин Ле Пен заявила о своей готовности организовать подобный референдум во Франции в случае победы своей партии на предстоящих выборах, назвав Брексит ни много ни мало «важнейшим историческим событием на континенте со времён падения Берлинской стены»[1]. Для мадам Ле Пен победа сторонников дезинтеграции в Соединённом Королевстве знаменует победу демократии, а политический и экономический успех государства, покинувшего Евросоюз, станет очевидным доказательством пагубного влияния последнего. Набирающая популярность позиция крайне-правого блока, а также сам факт использования Брексита как фактора привлечения избирателей, может свидетельствовать о растущем в обществе недовольстве перспективами дальнейшего развития страны внутри блока.

Противоположную позицию высказывает глава Республиканцев Николя Саркози. Бывший президент рассматривает Брексит как повод пересмотреть и, возможно, реформировать сам проект Евросоюза. В основе его позиции – предложение сформировать в Шенгенской зоне новый орган в составе министров внутренних дел, возглавляемый стабильным президентом, в чью компетенцию предполагается передать также вопрос охраны безопасности внешних границ объединения. Проведение же референдума, по мнению Республиканцев, является не лучшим способом ответить на вызовы, с которыми сталкивается ЕС сегодня и решение которых должно оставаться во власти Парламента[2].

Во многом разделяет позицию реформ и Социалистическая партия во главе с действующим президентом страны Франсуа Олландом, предложившая свой план реформирования старой Европы, ориентированный на решение трёх центральных проблем: безопасность, оборона, общество. Официальная позиция Елисейского Дворца предполагает ведущую роль Франции в решении внутренних проблем объединённой Европы, провозглашая её родиной прав человека, свободы и демократии. По мнению президента, только вновь обретя дух создателей Евросоюза станет возможным построить новую Европу — «Европу, которая защищает»[3]. Защищает свои границы, свои интересы и в конечном итоге, свою целостность. Таким образом, считают социалисты, основываясь на сохранении и уважении традиционных ценностей, пришло время пересмотреть организацию Союза, укрепить демократию и обеспечить Европе процветание, свободу, единство и мир.

Уже сейчас экспертам и политикам приходится признать, что вопрос будущего Франции в составе Евросоюза или же вне его станет ключевым в президентской кампании, ожидающей страну в будущем году. Вслед за представителями политической элиты мнение французов колеблется между необходимостью проведения в ЕС глубоких реформ и желанием по примеру Британии покинуть стол переговоров, вернув своей стране самостоятельность. Несмотря на то, что наиболее влиятельные партии, и в том числе партия большинства, определяющая официальную позицию Парижа, выступают в поддержку блока, всё более значительная часть избирателей относится пессимистично к проекту европейской интеграции. Согласно опросу, проведённому изданием Le Huffington Post[4], каждый второй француз как минимум считает будущее ЕС скомпрометированным, а как максимум – ставит на развитие тенденции к дезинтеграции и скорый выход из состава блока других государств. И в то время как крупнейшие СМИ цитируют экспертов, предсказывающих крах британской экономики, и выражают надежду на возобновление охладевшего в последние годы стратегического партнерства Франции и Германии, в интернете появляются петиции, требующие проведения референдума о выходе Республики из ЕС. Более того, по разным оценкам от 41% до 65% французов не против проведения подобного референдума, а каждый пятый готов выступить за упразднение этой организации.

При этом ряд экспертов отмечает, что растущее в обществе недовольство перспективами членства Франции в Евросоюзе связано отнюдь не с ростом националистических настроений[5]. Французам, также как и британцам и другим европейским нациям, не чуждо чувство солидарности друг с другом, обусловленное общностью истории и культуры. Речь идет о неприятии не объединенной Европы как таковой, а усиливающегося диктата со стороны Брюсселя, особенно по таким насущным вопросам, как границы и проблема мигрантов, что и используется политиками в целях привлечения избирателей. Таким образом приходится признать, что от результатов предстоящих выборов во многом будет зависеть будущее как Франции, так и перспективы европейской интеграции.

[1] Marine Le Pen célèbre le « Brexit » http://www.lemonde.fr/politique/article/2016/06/30/marine-le-pen-celebre-le-brexit_4961139_823448.html#98Py1776BcrRgXXD.99

[2] Nicolas Sarkozy : «Le débat sur le “Brexit” est une opportunité pour refonder l’Europe» http://www.lemonde.fr/politique/article/2016/05/17/nicolas-sarkozy-le-debat-sur-le-brexit-est-une-opportunite-pour-refonder-l-europe_4920537_823448.html#l4ST07crmpztgsT8.99

[3] Après le Brexit, Hollande pour une «Europe qui protège» http://www.lejdd.fr/Politique/Apres-le-Brexit-Hollande-pour-une-Europe-qui-protege-792837

[4] Brexit, Frexit, euro… L’Europe coupe la France en deux [sondage exclusif] http://www.huffingtonpost.fr/2016/07/07/brexit-frexit-euro-europe-coupe-france-deux-sondage_n_10833484.html

[5] Brexit : pourquoi les Français auraient voté comme les Anglais http://www.lefigaro.fr/vox/politique/2016/06/24/31001-20160624ARTFIG00090-brexit-pourquoi-les-francais-auraient-vote-comme-les-anglais.php