ПОНЕДЕЛЬНИК, 29 ЯНВАРЯ
Встреча, музыка
Этот понедельник не будет тяжелым для тех, кто сможет увидеть любимых кумиров вживую. RESPUBLICA* University устраивает автограф-сессию с авторами хита «In the Shadows» — The Rasmus. Ребята встречаются с фанатами в преддверии их мартовского тура по России. Вы сможете сделать не только долгожданные селфи со звездами рок-сцены, но также задать вопросы любимым исполнителям.
Время: 19:00.
Вход: свободный.
Адрес: Цветной бульвар 15, стр. 1, этаж 1 (Универмаг «Цветной»).
HSE Alma Mater усматривает открытую лекцию с Екатериной Шипиловой — основателем успешной компании по сбору макулатуры — MK Service. Екатерина расскажет о своём карьерном пути, мотивации начать собственное дело и о практичности раздельного сбора мусора.
Время: 18:10.
Вход: свободный по регистрации. Гостям не из Высшей школы экономики будет заказан пропуск, с собой нужно иметь документ, удостоверяющий личность.
Адрес: ул. Мясницкая 20, ауд. 216.
ВТОРНИК, 30 ЯНВАРЯ
Литература, лекция
Бессобытийный сон вытолкнул на
холодные камни: существуют
вопреки схеме смерть на холодных камнях.
В любом случае – знакомы вам эти строки или нет – мы советуем этот вторник провести в разборе современной поэзии. Вместе с клубом «Одно стихотворение» вы сможете узнать, как Денис Ларионов, современный поэт, создает свои произведения. Ведущая клуба — литературный критик, сотрудник литературного журнала «Знамя», доцент РГГУ, Евгения Вежлян.
Время: 19:30.
Вход: по регистрации.
Адрес: ул. Восточная, д.4, корп.1, Культурный центр ЗИЛ.
СРЕДА, 31 ЯНВАРЯ
Искусство, лекция
До появления фотографии многие художники пользовались оптическими инструментами, чтобы создать свои картины. Но с появлением фотографии работа художников значительно упростилась, а факт использования фото в работе тщательно скрывался. Так, например, Виктор Борисов-Мусатов свою знаменитую работу «Водоём» написал со сделанной им фотографии. Наталья Горленко поделится со всеми желающими своими знаниями об этой теме в МАММе.
Время: 19:00.
Вход: по билету музея, но нужна регистрация.
Адрес: ул. Остоженка, 16, МАММ.
ЧЕТВЕРГ, 1 ФЕВРАЛЯ
Искусство, выставка
На прошлой неделе отмечался юбилей великого Владимира Высоцкого. В этот четверг предлагаем вам сходить на выставку, посвященную этому знаменитому исполнителю, автору песен, актеру. Российская государственная библиотека для слепых покажет издания как в плоскопечатном формате, так и в специальных форматах для незрячих.
Время: 10:00 – 19:00.
Вход: свободный.
Адрес: Протопоповский пер., д. 9, Российская государственная библиотека для слепых.
ПЯТНИЦА, 2 ФЕВРАЛЯ
Театр, премьера
Одним из самых долгожданных событий этого театрального сезона станет премьера от режиссёра Леонида Хейфеца. Спустя несколько лет молчанья Хейфец на Основной сцене театра им. Маяковского поставил легендарную пьесу Бернарда Шоу – «Пигмалион». История Элизы Дулиттл покорила множество сердец, так что не упустите шанс увидеть премьеру первыми.
Время: 19:00.
Вход: от 600 р.
Адрес: ул. Большая Никитская, 19/13, Театр им. Маяковского
СУББОТА, 3 ФЕВРАЛЯ
Кино, фестиваль
С этой субботы и до 28 февраля в кинотеатрах сети МОСКИНО можно вспомнить детство. Кинотеатры покажут всеми любимые советские фильмы для детей, те самые, которые мы так любили в детстве. Например, в «Полете» покажут «Варвара-краса, длинная краса» (1969, реж. Александр Роу). Подробную информацию о фестивале смотреть здесь.
Время: 10:00.
Вход: свободный.
Адрес: ул.Нелидовская, 10, кинотеатр «Полет».
ВОСКРЕСЕНЬЕ, 4 ФЕВРАЛЯ
Спорт, матч
Олимпийские игры в Пхёнчане уже не за горами, а это значит, что наша сборная по хоккею во всю готовится к победе. Увидеть нашу сборную в боевом составе и почувствовать атмосферу напряженных трибун можно будет на закате этой недели. Лучшие хоккеисты России играют против клуба «Спартак» — такое нельзя пропустить!
Время: 15:00.
Вход: от 400 р.
Адрес: ул. Автозаводская, вл. 23, квартал «Парк Легенд».
Источник фото: http://www.mamm-mdf.ru
Подготовили для вас фотоотчёт о том, как прошла «Забастовки избирателей» 28 января в Москве.
Фото: Павел Толкачёв
Если вы сейчас в Москве, дорогие читатели, то мы практически уверены в том, что выходить на улицу и утопать в снегу у вас нет никакого желания. Зато вам, возможно, захочется порадовать себя захватывающим кино, способным перевернуть вашу жизнь. Много вы знаете фильмов о женщинах? Не хрупких и беззащитных, а волевых, стремящихся вперёд, не сдающихся на пути трудностей. Наш сегодняшний список must watch фильмов посвящён удивительным женщинам, которые смогут побудить вас меняться.
История о невероятной женщине, мексиканской художнице Фриде Кало, независимой и эпатажной, жизнь которой, казалось, бесконечно испытывала ее на прочность. В 17 лет Фрида попала в страшную аварию, после которой получила множественные тяжелейшие травмы, в том числе перелом позвоночника, после которого долго была прикована к постели. В это время она и начала рисовать. Ей было всего 20 лет, когда она встретила своего мужа, известного мексиканского художника Диего Риверу, который был намного старшее ее, и уже снискал себе скандальную славу самого талантливого и беспутного человека. Фриде так и не удалось до конца излечиться после последствий тяжелой болезни, но сила духа и жажда жизни всегда помогала держать удары судьбы, которые несмотря на многочисленные трагические события, не помешали ей стать самой известной художницей Мексики. О непростых отношениях с Диего Риверой, предательствах, взлетах и падениях, которые сопровождали Фриду на протяжении всего ее творческого пути, в то время как все более уверенными и талантливыми становились ее работы, нам расскажет этот, без сомнения, выдающийся фильм.
Мы все знаем Шанель, законодательницу парижской моды, икону стиля, дизайнера, который перевернул представление о моде. Она смогла бросить вызов обществу, с его устоявшимися тенденциями, стилем и нравами. Но что мы знаем о ней до того, как она открыла великий Дом моды? Кем она была? Как жила, как складывался ее путь наверх? Фильм повествует о жизни и творчестве гениального дизайнера в период ее становления, о том, с чем ей пришлось столкнуться и что пережить, чем пожертвовать для того, чтобы стать великой Коко Шанель.
Фильм, события которого основаны на истории реальной жизни правозащитницы Эрин Брокович. Это кино о том, как, благодаря вере в себя, неравнодушию к людям и целеустремленности, обычная молодая женщина с тремя детьми совершает невероятный прорыв в карьере. Без всяких перспектив в и видов на будущее, имея самую низкооплачиваемую должность в юридической фирме, Эрин всё же приходит к своей цели. По собственной инициативе, взявшись за выяснение обстоятельств запутанного дела, связанного с нарушением экологических норм, ей удается практически убить дракона – победить огромную корпорацию, приносящую непоправимый вред здоровью людей, проживающих в округе. Обязательно смотрите этот фильм, если у вас угасла вера в свои силы.
Когда кажется, что жизнь зашла в тупик и потеряла всякий смысл, когда отношения с близким человеком стремительно распадаются, просто необходимо бросить все и начать с чистого листа. Новые города и страны, люди и события, удивительный духовный опыт со временем не просто приведут героиню к самой себе, но и найдут ответы на все, казалось бы, неразрешимые вопросы, открывая новую страницу жизни. Экранизация одноименного автобиографического романа Элизабет Гилберт. Фильм будет близок всем, кто полон веры в себя и решимости начать новую жизнь.
Этот фильм –беспроигрышный вариант для просмотра всем, чье сердце одиноко, а вера в хорошее помогает жить. Живущая в мире своих фантазий, парижанка Амели Пулен, находит свое предназначение в том, чтобы помогать другим людям, исполнять их неосуществленные мечты и творить маленькие чудеса. Она, словно фея, подгоняет события друг к другу так, чтобы они становились исполненными желаниями. Когда же судьба постучалась в дверь самой Амели, у нее не сразу хватило смелости услышать ее, но доброе и открытое сердце, а также помощь друзей, помогают ее мечте сбыться. Невероятно добрый и волшебный фильм тронет даже самых скептически настроенных зрителей.
Легенда Англии, величайшая женщина в ее истории – королева Елизавета I, была вынуждена принять корону, будучи еще совсем юной. Дочь Генриха VIII и Анны Болейн была вынуждена практически лишить себя всех обычных радостей жизни, чтобы взойти на трон. Ей пришлось столкнуться со многими препятствиями – трудное детство, страна, погрязшая в разногласиях, и множество ситуаций, потребовавших от нее мудрости и волевых решений, которые сделали ее величайшей правительницей своего времени.
Прекрасный жизнеутверждающий фильм о преподавательнице колледжа Кэтрин Энн Уотсон, пытающейся разрушить патриархальные идеи о том, что женщина может быть лишь женой и матерью, а также привить своим ученицам независимое мышление и право распоряжаться своей жизнью самостоятельно. Однако, ее взгляды встречают резкое сопротивление директора колледжа и некоторых учениц. Несмотря ни на что, Анна продолжает смелые попытки донести новые феминистские идеи до своих воспитанниц. В результате она становится самым популярным преподавателем, и, вместо того, чтобы принять предложенный контракт о продлении работы в жестких правилах колледжа, принимает решение уехать, однако ее уроки навсегда оставляют неизгладимый след в умах и душах учениц.
Автор: Марина Веринчук
Фото обложки: кадр из фильма «Улыбка Моны Лизы»
Умиротворяющая композиция с элементами кантри, пустынная, почти проселочная дорога, ведущая куда-то, но, очевидно, не в светлое будущее, и остовы рекламных щитов, на которых уже лет 20 не размещалось ничего, что привлекло бы внимание изредка проезжающих мимо. Начальная сцена «Трех билбордов на границе Эббинга, Миссури» с места погружает зрителя в карьер классической картины ирландского драматурга и режиссёра Мартина МакДоны – тягучий, непредсказуемый, не дающий выбраться и вдохнуть свежего воздуха ни на секунду.
История начинается с холодного гнева и негодования, которые выливаются на ярко-красные билборды, полыхают праведным огнем и плавно перетекают в повседневную безысходность с легким привкусом надежды. Милдред Хейз (Фрэнсис Макдорманд), сильная внешне и внутренне, обжигающе одинокая, отчаянная и импульсивная, ищет справедливости – её дочь Анжелу изнасиловали, пока она умирала, тело сожгли, а преступников так и не нашли. Даже никого не арестовали. Тогда Милдред идет на крайний, как ей кажется, поступок – выносит на всеобщее обозрение, на рекламные щиты вдоль дороги, свое горе и бездействие местной полиции. «Изнасилована умирающей», «И до сих пор никто не арестован», «Как же так, шеф Уиллоуби?» — отчаявшаяся женщина практически объявляет локальную войну всем тем, кого больше не интересует её беда.
МакДона искусно вводит зрителя в заблуждение с самого начала – кажется, нас ждет картина о возобновлении и удачном завершении расследования, которое прекратилось по халатности полиции. Или, на худой конец, появление хоть каких-нибудь зацепок, подозреваемых. Режиссёр периодически, на протяжении всего фильма, подбрасывает нам детали, словно косточки проголодавшимся псам. Шеф Билл Уиллоуби (Вуди Харрельсон) достает дело из сейфа. Неприятного вида парень угрожает Милдред. Офицер Диксон (Сэм Рокуэлл) слышит в баре историю насильника, дерется с ним и заполучает образцы ДНК. Макдона дразнит: «Ну вот, вот он, детективный поворот сюжета, сейчас все прояснится…». Но нет. Картина совсем не о расследовании, не о полицейском бездействии и не о совокупности улик. Она о людях.
«- Так возьмите кровь у каждого лица мужского пола, старше 8 лет в этом городе.
— Закон это запрещает. Да и он мог быть не из этого города.
— Возьмите кровь у всех мужчин в США.
— Но он мог быть не из США, а был здесь проездом.
— На вашем месте я бы брала кровь у всех родившихся мальчиков, чтобы, когда они кого-то изнасилуют, найти и убить их».
Фактурные, сочные и абсолютно живые персонажи – один из коронных приемов, прежде всего, МакДоны-драматурга. Линия каждого из них прописана настолько четко, развитие или стагнация каждого из них настолько явно прослеживается, что зритель чувствует себя жителем вымышленного Эббинга, который тоже приобретает черты реально существующего провинциального городка, где соседи спустя несколько лет становятся друг другу близкими людьми. Хлесткие и ироничные диалоги, всегда уместные реплики, молчание в тех поворотах сюжета, где сама жизнь подсказывает молчать, абсурдно неуместные псевдофилософские цитаты молодой дурочки, прямолинейный и скрытый тонкий юмор — вуаля, и вы обнаруживаете, что не можете оторвать взгляд от экрана.
Френсис Макдорманд в роли Милдред снова так же прекрасна, как когда-то в роли Мардж Гандерсон в «Фарго» братьев Коэн. Удивительный талант этой актрисы – после каждой картины весь мир считает, что Френсис – беременная блондинка из Миннесоты или одинокая мать из Миссури; её персонажей буквально ожидаешь встретить на улице, настолько наполненными и продуманными до мельчайших деталей они изображены.
Сэм Рокуэлл в роли расиста-полицейского Диксона, живущего с мамой и меняющегося в неожиданно лучшую сторону после самоубийства своего наставника – настоящее открытие «Билбордов». Обычно в такие резкие изменения характера персонажа сложно поверить, но в случае с Диксоном очевидная эмоциональная неустойчивость и рвущееся изнутри потребность повзрослеть делают свое дело. Изменения героя Рокуэлла выглядят не нелепыми, а давно напрашивающимися, и вызывают лишь чувство спасительного облегчения.
Вуди Харрельсон, всеми уважаемый шеф Уиллоуби, к которому взывает Милдред, счастливый семьянин, неизлечимо болен – последняя стадия рака. Он, пожалуй, единственный, кого заботит судьба жителей Эббинга, реально делающий хотя бы что-то для решения их проблем. Смерть дочери Милдред не дает покоя и ему – ведь он так никого и не поймал, хотя приложил достаточно усилий к расследованию. Как ни странно, безутешная мать всё понимает и обращается к Биллу только по причине «должен же кто-то нести ответственность». Нельзя сказать, что он абсолютно положителен – в «Трех билбордах» нет очевидно хороших и очевидно плохих персонажей, ведь и в жизни так не бывает.
Дополняют и склеивают картину многочисленные, казалось бы, не слишком важные, но умело подобранные и подсмотренные детали – комиксы на столе у Диксона, которые в совокупности с проживанием с мамой иллюстрируют острую потребность в его взрослении и развитии. Шикарный спортивный автомобиль бывшего мужа Милдред, который привык сбегать от проблем и еще не наигрался в жизнь – взять хотя бы его девятнадцатилетнюю недалекую любовницу. Карлик-ухажер Милдред (Питер Динклейдж, уже органично вписывавшийся в «Залечь на дно в Брюгге» МакДоны) заботливо поддерживает лестницу той, кантри-трек, способствующий душевному подъему, во время поджога отделения полиции, дело Анжелы Хейз, которое офицер Диксон спас из пожара…Лоскутное одеяло деталей, заботливо сотканное МакДоной, укрывает зрителя с головой так, что хочется остаться под этим одеялом как можно дольше.
Официально «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» выходят в прокат в России с 1 февраля.
Автор: Анна Чеботарёва
Фото: imdb.com
Рассказываем, как организовать свой досуг в московские морозы.
ПОНЕДЕЛЬНИК, 22 ЯНВАРЯ
Лекция, путешествия
Отпуск стоит планировать заранее, поэтому эту неделю советуем начинать с полезного и приятного одновременно. В этот понедельник в Библиотеке им. Н.А. Некрасова пройдет лекция Алексея Забирника «Как избегать неприятностей в путешествиях». На лекции вы узнаете, как правильно общаться с иностранцами и «людьми в форме», как сохранить ценности и сделать свое путешествие как безопасным, так и интересным. Это точно стоит услышать, чтобы меньше беспокоиться в отпуске.
Время: 19:00.
Вход: свободный, по регистрации.
Адрес: Библиотека им. Н.А. Некрасова, ул. Бауманская, д. 58/25, стр. 14.
ВТОРНИК, 23 ЯНВАРЯ
Источник: 15kop.ru
История, выставка
Знали ли вы, что в наше время с легкостью можно окунуться в прошлое, лишь перейдя порог музея? Даже не просто увидеть его, а прикоснуться и принять в этом какое-то участие. В Музее советских игровых автоматов сейчас как раз проходит выставка «Снежная королева», где посетители могут поиграть в увлекательную аркадную игру по мотивам знаменитой сказки Андерсена. После победы над снежной колдуньей можно усилить эффект, попробовав молочный коктейль или стакан газированной воды из советского торгового автомата, а еще обзавестись ретро-снимками из аналоговой фотобудки.
Время: 11:00–21:00.
Вход: 450 р.
Адрес: Музей советских игровых автоматов, ул. Кузнецкий мост, д. 12.
СРЕДА, 24 ЯНВАРЯ
История, литература, музыка
В этот четверг знаменитому артисту, Владимиру Высоцкому, могло исполниться 80 лет. В честь этого знаменательного артиста книжный магазин «Москва» накануне организует встречу. Во время встречи будут представлены две книги: фотоальбом Александра Стернина «Высоцкий» и книга Нины Шадури-Зардалишвили «Высоцкий в Грузии». Также на встрече вы сможете найти фотографии, диски, пластинки и, конечно, книги о Высоцком, которые можно будет найти только здесь.
Время: 19:00.
Вход: свободный.
Адрес: ул. Тверская, д. 8, стр. 1.
ЧЕТВЕРГ, 25 ЯНВАРЯ
Спорт, активный отдых
В этот день нужно поздравлять не только студентов, но и замечательный Татьян. Отпраздновать день студента помогут ледовые катки, которые делят цену на входной билет и прокат то вдвое дешевле, то вообще впускают бесплатно. Чем не повод взять коньки в руки и, вперед, на свежий воздух! Подробности акции смотрите здесь.
ПЯТНИЦА, 26 ЯНВАРЯ
История, выставка
Мало кто из нас знает, что в Северной Корее сейчас 106 год, что там нет светофоров и практически отсутствуют машину. Чтобы побольше узнать о «стране утренней свежести», приглашаем в Музей Ультра Современного искусства UMAM. Редкие фотоснимки самой закрытой страны современности, интересные факты об истории Кореи – все это вы увидите на выставке “Made in North Korea”.
Время: 11:00-22:00.
Вход: от 450 р.
Адрес: Нижняя Сыромятническая улица, 11, корп. 2
Источник: megakupon.ru
СУББОТА, 27 ЯНВАРЯ
Фестиваль, кино
В эту субботу Сергею Эйзенштейну исполнилось бы 120 лет. В этот день МосКино покажет в ряде кинотеатров его самые знаменитые ленты: «Стачка», «Броненосец Потемкин», «Октябрь», «Александр Невский» (который помог режиссеру стать доктором искусствоведения без защиты диссертации) и, конечно, «Иван Грозный». Подробности можно узнать здесь.
Время: уточнять тут.
Вход: бесплатный, по регистрации здесь.
Адрес: уточнять тут.
Источник: culture.ru
ВОСКРЕСЕНЬЕ, 28 ЯНВАРЯ
Выставка, история
На основе книги Анны Десницкой и Александры Литвиной «История старой квартиры» Культурный центр ЗИЛ организовал выставку – инсталляцию. Сперва вы попадаете в квартиру в 1902 году, но остаетесь в нем на целые сто лет. За это время вы сможете узнать о судьбе семьи Муромцевых, а также исследовать атрибуты прошлых времен.
Время: 10:00 -22:00.
Вход: свободный.
Адрес: ул. Восточная, д. 4, корп. 1.
Прогулка по городу, история, Топография террора, Это прямо здесь
Исследовательский проект «Это прямо здесь» (ранее «Топография террора») и «Мемориал» проводят пешеходные маршруты по Москве. В это воскресенье они пройдут от Кузнецкого Моста и первого Торгсина, ГУМа — царства закрытой торговли — к «Березкам» на Китай-городе. О коммунизме, построенном в пределах отдельного торгового зала, будет рассказано в ходе в новой экскурсии по мотивам книги Анны Ивановой «Березка»: парадоксы потребления в позднем СССР», вошедшей в лонг-лист премии «Просветитель» 2017 года. Желающие могут присоединиться.
Время: начало в 13:00.
Вход: свободный, регистрация тут.
Место встречи: у часовни на углу Столешникова пер. и ул. Петровка.
1 февраля на российские экраны выходит нестандартный байопик о скандально известной фигуристке Тоне Хардинг. О характере героини, токсичных отношениях с матерью и блистательной игре актёров – в нашем материале.
В 1991 году Хардинг (удивительная Марго Робби, которая также спродюсировала картину) из малоизвестной спортсменки перешла в ранг звезды национального и международного масштабов. Единственная американка, исполнившая тройной аксель, – рекордом и званием Тоня, несомненно, гордится и сегодня. Впрочем, как и в любой истории, появились противоречия, о результате которых спорят до сих пор. От народной любви до народной же ненависти – идти не так долго.
Хардинг выросла в провинции, была воспитана деспотичной матерью (характерная роль Эллисон Дженни), с ранних лет знала лишь побои, но трудилась без отдыха. Почуяв в дочери неподдельный талант, мать не преминула им воспользоваться и под прикрытием мнимой заботы не щадила дочь в вопросах тренировок (отличное пособие «Как НЕ НАДО вести себя с детьми»). Накануне национальных соревнований в 1994 году, уже после исполнения акселя, бывший бойфренд Хардинг, Джефф Гиллули (забавный Себастьян Стэн), и его телохранитель решили избавить девушку от забот и наняли человека – покалечить ближайшую соперницу Хардинг, Нэнси Керриган. Дальнейшее рассмотрено прицельно и сразу с нескольких точек зрения.
Герои рассказывают свое видение злополучной травмы спустя двадцать лет в форме интервью – вполне обезоруживающий приём. Внимание к псевдодокументальному формату мгновенно овладевает аудиторией. Тоня и её близкие (если такое слово вообще применимо), тренер и журналист, – каждый из них нервничает, отшучивается и старается оправдать себя. Тоне, кажется, скрывать нечего – она с самого начала ленты пребывает в образе волевой девушки с характером, пусть провинциальной, но с упорством отдающейся любимому делу. Судьи от Хардинг явно не в восторге, ведь спортсмен должен являть собой идеал человека, добившегося небывалых карьерных высот и успешно демонстрирующего счастье в личной жизни. И если трудолюбия у Тони не занимать, то второму критерию взяться попросту неоткуда – с воспитанием в семье дела обстояли плачевно. Да и как иначе, когда мать постоянно поколачивает и метает ножи в твою сторону.
Австралийка Марго Робби совершила подлинный прорыв. Мало кто мог представить, что из, казалось бы, немного поверхностной красавицы, зарекомендовавшей себя так в сериале «Пан Американ» и у Скорсезе в «Волке с Уолл-стрит», выйдет первоклассная драматическая актриса. Чего стоят две восхитительные по накалу сцены у зеркала и в суде. Робби удалось скрупулезно воплотить Хардинг. Несмотря на несхожесть по внешним признакам, актриса вжилась в образ со всей эмоциональной правдоподобностью. Тоня в ее исполнении — подлинный реднек, срез целого социального класса. Хамит судьям без разбору, цедит сквозь зубы, сплевывает, но при этом остается верной делу и мечте (с которой, чуть позднее, придется расстаться).
Свою, без сомнения, наиярчайшую работу выдаёт и Эллисон Дженни («Прислуга», «Западное крыло»): роль главной матери десятилетия – экстравагантной дамы в шубе и с попугаем на плече. Она не стесняется периодически прикладываться к напиткам покрепче, а иногда и вовсе крушит «четвёртую стену» между актерами и зрителями (распространённый приём в данной ленте) и прямо в камеру произносит: «Мне кажется, моя сюжетная линия постепенно исчезает. What the fuck?!» За роль ЛаВоны Дженни уже удостоена «Золотого Глобуса» и премии «Выбор критиков». Также обеих артисток можно смело ожидать на предстоящей церемонии раздачи «Оскаров», намеченной на начало марта.
Благодаря выходу ленты сама Хардинг (реальная) как будто проживает новую жизнь. Она посещает вечеринки, связанные с продвижением картины, даёт интервью. Недавно впервые вышла на лёд и возобновила тренировки. С матерью и Гиллули Тоня не общается (хотя с последним они практически соседи),и о сделанном выборе ничуть не жалеет.
«Америке всегда нужно кого-то любить или ненавидеть»
Тоня Хардинг не слыла «стервой», какой её прозвали российские прокатчики в первоначальном варианте («Ледяная стерва» была заменена на «Тоню против всех»; в оригинале – I, Tonya). Грубая, но ранимая – Тоне в воинственном и подчас маниакальном упорстве отказать невозможно. «Америке всегда нужно кого-то любить или ненавидеть», — скажет она под конец. И будет права. Еще Америке, да и миру в целом, стоит почаще вспоминать и желательно воспевать героев всех мастей и рангов. Ведь кто-то же должен.
Автор: Егор Козкин
Фото с сайта imdb.com
В 2017 году мы стали свидетелями множества противоречивых и, прямо скажем, не самых радужных событий на международной политической арене. Сегодня разобраться в мировых геополитических трендах и действиях России в глобальной сфере читателям THE WALL помогает известный политолог и специалист-международник Фёдор Лукьянов. Беседуем, как всегда, исключительно в плоскости авторской аналитики – без пропагандистского уклона или либерального надрыва.
Фёдор Александрович, большое спасибо, что согласились дать нам интервью. В одном из выступлений (кажется, это было на факультете политологии МГУ) вы отметили, что видите своей журналистской задачей не исследование отдельных международных процессов, а передачу атмосферы международной жизни. Как вы бы охарактеризовали эту атмосферу сейчас?
Я, на самом деле, ушёл несколько от оперативной журналистики, отстранился от тех навыков, которые нужны журналистам, но вредны остальным – прежде всего, ушёл от упрощения происходящих процессов. Мир становится всё сложнее, а объяснения должны быть всё более доходчивыми.
Говоря об атмосфере в области международных отношений, первое, что нужно отметить – мир в последнее время чрезвычайно демократизировался. Причём демократизировался не в смысле устремлений американских неоконсерваторов – речь не идёт о распространении западной модели на весь остальной мир. Скорее, здесь я говорю о включении в политические процессы широких масс, что связано с коммуникационной реальностью – слово теперь принадлежит всем. Огромное количество участников международных процессов и их комментаторов. Это совершенно новая атмосфера.
Это первое проявление демократизации. Второе, не связанное непосредственно с коммуникациями, – уменьшение числа автократий. Авторитарное правление было нормой везде в ХХ веке – от Латинской Америки до Ближнего Востока, при демократии жило абсолютное меньшинство населения Земли. Развал СССР вызвал крах множества диктатур и тоталитарных режимов. Практически не осталось диктатур в Латинской Америке. Прекращение режима апартеида в Южной Африке – яркий пример.
Главный редактор журнала «Россия в глобальной политике», председатель Совета по внешней и оборонной политике Федор Лукьянов. Фото: novayagazeta.ru
Новое «восстание масс»?
Речь даже не о восстании, а о том, что люди начинают считать нормой, когда их спрашивают. Это необязательно соотносится с концепцией либеральной демократии, пример тому – голосование по «Брекзиту» и выборы Трампа. Люди дают понять, что существующие политические институты себя исчерпали.
Вы считаете, что они действительно себя исчерпали или лишь сталкиваются с конъюнктурными проблемами?
Да, по крайней мере, традиционные партийные системы, если мы говорим про Европу, в глубоком кризисе. Во Франции, в Германии, в Италии их результаты на последних выборах если и не катастрофические, то удручающие. Даже Чехия: она в Евросоюзе мало на что влияет, но как пример показательна, ведь люди голосуют за кого угодно, но не за традиционные устоявшиеся партии. Необходимо обновление, необходимо взбодриться, если этого не сделать, будет поздно. Вот Макрон во Франции – пример попытки адаптироваться к ситуации. Одновременно и кандидат от элиты, и выступает с новых позиций, говорит о необходимости кардинальных реформ. Подытоживая сказанное – массы do matter.
«В реальности уверенности в этом меньше, чем об этом принято говорить в медиа-пространстве»
К чему это ведёт?
Метафора «карнавала» Михаила Бахтина тут приходит в голову. Попытки правящих кругов отвечать на пугающий подъём, говорить с массами на их языке. Можно ожидать попытки включить протест в мейнстрим. Это удалось сделать после волны молодёжных протестов в конце 1960-х, пример – немецкая партия «Зелёных», один из её лидеров кидал в молодости «коктейли Молотова», а потом превратился в одного из самых буржуазных министров иностранных дел. Но сейчас этого нет. Отчасти из-за высокомерия западного истеблишмента, отчасти из-за того, что сами «протестанты» не вполне понимают, чего они добиваются.
А тогда понимали?
Тогда был пример перед глазами – СССР. В Германии причиной стала, в том числе, не до конца проведенная денацификация, когда многие функционеры прошлого режима после символических наказаний вновь заняли места в государственном аппарате. Это такая неспособность отцов дать внятный ответ на вопрос детей: «Папа, а что ты делал с 1933 по 1945?». Остро стояла проблема социальной справедливости.
Можно ли сказать, что протесты конца 1960-х гг. носили ярко выраженный левый характер, а новое восстание масс – скорее «правое» по своей окраске?
Да, хотя вопросы справедливости, защиты социальных прав и сейчас играют в антиэлитном протесте большую роль.
Многие партии, которые принято называть популистскими, сочетают правые лозунги в области миграции и политики идентичности с левой программой в области экономической и социальной политики. Французский «Национальный фронт» тому пример.
Да, идеологическая палитра серьёзно меняется. Это значит, что нас ожидает и перекройка политического и партийного ландшафта. Но пока истеблишмент пытается ограничиться паллиативными мерами.
Вы постоянно находитесь в контакте с западным экспертным сообществом и со многими представителями политического класса. Насколько сильна уверенность в том, что Россия виновна в тех проблемах, с которыми сталкиваются западные демократии? Действительно есть убеждённость в том, что поддержкой «популизма» Россия пытается расшатать «основы основ»?
В реальности уверенности в этом, конечно, меньше, чем об этом принято говорить в медиа-пространстве. Российский жупел используется, в основном, с двумя целями: найти простое объяснение существующему кризису и отвести внимание от реальных проблем, с которыми сталкивается Запад. Страх перед Россией силён. Но это не страх перед силой, это страх перед слабостью, которую Россия пытается компенсировать «допингом» агрессивной внешней политики.
Киссинджер как-то сформулировал, что «политика Путина – это тактическая сила, которая маскирует стратегическую слабость».
Киссинджер, как всегда, прав. На западе уверены, что на стайерской дистанции Россия не выдержит. На короткой она способна наносить болезненные удары – кибератаки, пропаганда, на длительной – это демографически и экономически убывающее государство. Поэтому никаких договорённостей с РФ не будет. Ни сейчас – потому что сейчас Россия хочет только ситуативно повлиять на конкретные процессы, ни потом – какой смысл, если пройдёт время, и она утратит остатки своего влияния? В отличие от Китая, кстати. Насколько такое восприятие России справедливо? Вопрос философский. Вспоминается высказывание Черчилля:
«Россия никогда не была так сильна, как хотела бы быть, но и никогда не была так слаба, как некоторые думали»
Что же делать?
Ну тут как всегда есть две крайние точки зрения: либо не высовываться, сдать назад, надеясь, что нас простят, или идти напролом. Нас простят? Едва ли. Россия всю свою историю демонстрировала, что она возрождается всегда на одной и той же основе – на основе самобытности. Поэтому стратегия Запада в отношении РФ после конца «холодной войны» была изначально утопической: РФ станет если и не «большой Польшей», то своеобразной «большой Украиной», которую можно будет вписать в проект Большой Европы, под политическим лидерством условного Брюсселя.
Но никто не предполагал включения России в Евросоюз, да и она сама никогда не ставила такой цели.
Да, но предполагалось, что Россия будет как-то аффилирована с Евросоюзом, являющимся единственным центром той самой несостоявшейся «Большой Европы». Из этого предсказуемо ничего не вышло. Хотя длительный период времени сама Россия искренне пыталась вписаться в какой-то западноцентричный проект.
Путин пришёл к власти как очень проевропейский лидер.
Первый срок Путина был фактически продолжением внешнеполитического курса Ельцина, потом стало понятно, что с этим ничего не получается. Сейчас уже никто не собирается Россию никуда вписывать, как и она сама никуда вписываться не стремится. Но на создание собственного полюса ей не хватает ресурсов, экономических и демографических.
То есть ясной стратегии не просматривается?
Долгое время основой внешнеполитической стратегии было стремление вернуться в клуб наиболее влиятельных мировых держав, которые решают наиболее важные вопросы глобальной повестки. Допустим, вернулись. И что дальше? В этом клубе заседают далеко не друзья, в любом случае надо исходить из своих национальных интересов. Есть понимание этих самых интересов? Раньше цель была доказать, что игнорировать Россию не получится. Доказали. Что дальше?
То есть внешняя политика остаётся преимущественно ситуативной?
Мы видим примеры очень удачного использования преимуществ, которыми обладает Россия, которые свидетельствуют об укреплении её позиций. Скажем, политика РФ на Ближнем Востоке. Сочетание трёх факторов: политической воли, грамотного использования имеющихся ресурсов, а также, в определённой степени, проседание Запада, позволило России стать едва ли не ведущей державой по степени влияния на ближневосточные процессы. Ещё лет 5 назад этого никто и представить себе не мог. Но зачем нам это влияние? Мы хотим быть ближневосточным гегемоном? Нет. Это наращивание активов для дальнейшего торга. Вот, говорят военную базу в Судане собираются открывать…
До этого, я помню, обсуждали базы во Вьетнаме и на Кубе.
А на Кубе-то зачем? Ну разве что в виде символического хода. Но в любом случае, Ближний Восток – это не символика. Здесь Россия серьёзно нарастила влияние. В том числе, конечно, из-за хаоса в США. Однако США останется в обозримой перспективе глобальной державой, хоть сейчас там и кризис. РФ тоже не откажется от претензий на место в высшей лиге мировой политики.
Впору вспомнить классика политического реализма Ганса Моргентау: «Государства сражаются за власть и престиж».
Ну да, хотя в России их очень линейно понимают. Но дальше, в любом случае, Россия наткнётся на традиционные свои ограничители: экономика и демография.
«Политически Европы на мировой арене просто нет»
У вас есть ощущение, что предпринимаются попытки с этим что-то сделать?
У меня есть ощущение дежа-вю. У нас, как всегда, две крайности: или восстановить командную экономику на основе ВПК, или какие-то либерально-монетаристские перепевы. Ощущение – повторяемость нашего дискурса. Говорим об одном и том же.
Эффект колеи?
Это вам к Александру Александровичу Аузану надо по поводу «эффекта колеи» обращаться.
Хорошо. Я помню вашу метафору о том, что «рядом с маленькой Европой находится маленькая Россия. Маленькая экономически». Выходит, не очень у нас с общеевропейским домом получилось?
Европа сейчас не играет существенной роли даже экономически. Её оттесняют США и Китай. Политически Европы на мировой арене просто нет. Взять хотя бы Ближний Восток: Евросоюз там непосредственно заинтересован в стабильности, но сейчас никакого влияния на процессы в регионе оказать не в состоянии. Та же Франция уже ни на что не влияет ни в Сирии, ни в Ливане. Такого никогда не было.
В Евросоюзе долгое время считалось, что объединение потенциалов всех государств позволит создать отдельный мощный центр силы, но сейчас видно, что происходит противоположное.
Так уже не считается. Ещё год назад европейские коллеги активно возражали против утверждения о том, что единая Европа не состоялась как международно-политический игрок. Сейчас всё больше с этим соглашаются. Европа пребывает внутри себя и занята своими проблемами.
Всё это, конечно, отличается от привычного порядка вещей в международной политике. Но можно ли сказать, что из массива неопределённости вырисовываются контуры будущего международной системы?
Непонятно. Пока тренд – уход в себя. Если США провозгласили лозунг «America first», то и остальные будут ему следовать, ведь Америка всё-таки по-прежнему задаёт тон. Определённое время считалось, что основным направлением развития международной системы является регионализация, но и к ней есть вопросы. Как регионы будут устроены политически и экономически? Если Запад, будучи уникальной по степени своего ценностного единства политической общностью, сам переживает очевидный внутренний кризис… Региональной фрагментации препятствует и единая глобальная коммуникационная среда.
Фактически какой-то глобальный тренд сложно уловить?
Это слишком упрощённо. Я бы сказал, что происходят те изменения, методология описания которых в процессе создания. Люди придумывали описания и теории, и это работало. Очевидно, существующие теории, доктрины и концепции подвергнутся пересмотру.
«Истерика в США – это зеркало, которое даёт представление о том, как это выглядит со стороны»
Какие существуют в России, имея в виду и общество, и политический класс, и экспертное сообщество, ошибки, фантомы и, может быть, заблуждения в отношении восприятия международных процессов и места России в них?
Конечно, главенствует комплекс неполноценности. Мы постоянно соотносим себя с Западом. И тут, как всегда, крайности: либо грех гордыни – Запад загнивает, а мы становимся только лучше, либо наоборот — там всё самое лучшее, здесь – дикость и отсталость. И это не феномен сегодняшнего дня, эти дискуссии идут последние 150 лет. У нас нет меры себя, в отличии от Китая. Желание ухватится за идентичность, за что-то осязаемое понятно, но в нашем преломлении разрушительно. Мы спорим не о себе, а о себе по отношению к Западу (значимому Другому). Китай целостен. Он не стесняется заимствовать любой, западный или совсем не западный опыт, если считает его применимым.
Мешают ли наши идеологические и геополитические метания выстраивать отношения с Китаем?
Китай вообще не понимает, отчего Россия мечется. Наши ценностные баталии с Европой ему совершенно неинтересны. И вот это самоуничижение создаёт психологию осаждённой крепости – все кругом покушаются на наш суверенитет, пытаются на нас извне повлиять, чего-то нас лишить.
Да это знакомо, но не видим ли мы сейчас в США то же самое?
По крайней мере, радует то, что паранойя может возникнуть не только у нас. Вообще, истерика в США – это зеркало, которое даёт представление о том, как это выглядит со стороны.
Имея в виду, какие масштабные изменения происходят сейчас в мире, подобные настроения объяснимы. Будем надеяться, что мы помогли нашим читателям лучше понять то, что происходит в мире. Ещё раз большое вам спасибо!
Спасибо вам!
Автор: Владимир Безубцев
Источник обложки: кадр из видео
Праздники позади, многие из вас уже вернулись в Москву, а это значит, что нам пора организовывать ваш досуг!
ПОНЕДЕЛЬНИК, 15 ЯНВАРЯ
Языки, ораторское искусство
В Библиотеке им. Н.А. Некрасова в этот понедельник пройдет встреча клуба общения на немецком языке Redefluss Moskau. Клуб поможет вам стать настоящим оратором с блестящими навыками публичных выступлений, лидерства и коммуникаций, оттачивая ваш немецкий.
Время: 19:30.
Вход: по регистрации.
Адрес: Бауманская ул., 58/25с14.
ВТОРНИК, 16 ЯНВАРЯ
Москва, выставка, искусство
Многие хотели бы побывать в Москве 70-80-ых годов – увидеть своих бабушек и дедушек, прогуливающихся по Старому Арбату, а также заглянуть на съемки «Иронии судьбы» или «Служебного романа». Но Москва с тех пор сильно изменила свой облик. Третьяковская галерея на Крымском валу показывает выставку «Город и люди. Москва в графике XX века», которая говорит сама за себя. В Новой Третьяковке вы увидите работы Василия Сигорского, Александра Дейнеки и др.
Время: 10:00 – 18:00.
Вход: по билетам.
Адрес: ул. Крымский вал, 10.
СРЕДА, 17 ЯНВАРЯ
Литература, встречи
В Культурном центре ЗИЛ каждую среду проходят встречи English reading club. Участники собираются, чтобы обсудить английскую литературу, почитать пьесы по ролям и, конечно, учить иностранный язык с помощью книг. В эту среду клуб будет обсуждать «The Facts of Life» С. Моэма. Так что читайте и приготовьтесь расширять свой словарный запас!
Время: 19:00.
Вход: свободный.
Адрес: ул. Восточная, д.4, корп.1.
ЧЕТВЕРГ, 18 ЯНВАРЯ
Лекция, кино
В том же Культурном центре ЗИЛ советуем сходить на лекцию Алисы Таёжной – журналистки, кинокритика, автора статей для таких изданий, как The Village, Афиша Daily и Wonderzine. Алиса поведет рассказ об удачных шутках и о том, почему мы не смеемся над комедиями, созданными пару десятилетий назад, а наши родители считают комедии современности пошлостью. Это только некоторые из причин для того, чтобы вы посетили лекцию «От “Третьей мещанской” до “Аритмии”». Эволюция смешного: как меняется современная комедия.
Время: 19:30.
Вход: по регистрации.
Адрес: ул. Восточная, д.4, корп.1.
ПЯТНИЦА, 19 ЯНВАРЯ
Выставка, искусство, дизайн
Продолжая тему нашего исторического прошлого, предлагаем в этот четверг сходить на выставку Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства «Система дизайна в СССР». Центр моды и дизайна расскажет о деятельности фабричных и заводских дизайн-служб и господствующей эстетике 60-80-ых гг. прошлого столетия.
Время: 12:00 до 21:00.
Вход: свободный.
Адрес: ул. Делегатская, д. 3.
СУББОТА, 20 ЯНВАРЯ
Кино, отдых
Надеемся, после рабочей недели вы не будете выглядеть, как Эдвард Нортон на этом кадре, поэтому сможете в эту субботу смотреть хорошие фильмы с хорошими актерами. Люмьер-Холл покажет три фильма-хита, которые каждый должен посмотреть в своей жизни хотя бы раз. Будем смотреть «Бойцовский клуб» (1999 г., реж. Дэвид Финчер), «Криминальное чтиво» (1994, реж. Квентин Тарантино) и «Большой куш» (2000 г., реж. Гай Ричи). Такие легендарные картины точно пропускать не стоит.
Время: 23:30.
Вход: от 550 руб.
Адрес: Большая Новодмитровская, д. 36, стр. 24.
ВОСКРЕСЕНЬЕ, 21 ЯНВАРЯ
Спорт, активный отдых
Выходные нужно заканчивать активно. На ВДНХ находится самая высокая тюбинговая горка столицы. Быстрый спуск на какое-то время напомнит вам о беззаботном детстве и о школьных каникулах. Так что смело берите семью и друзей в парк, и вперед, на горку!
Время: 10:00 – 23:00.
Вход: от 150 руб.
Адрес: ВДНХ, Пр-т Мира, 119.
Фото обложки: КЦ ЗИЛ, источник http://www.bonjourfrancia.ru
Музыкальные слушатели привыкли ассоциировать определённый музыкальный инструмент со стилем музыки. Если рок, то обязательно гитары, если джаз – то без саксофона нельзя. Представляем вам несколько групп, создающих свои композиции нетрадиционными инструментами, которые редко встречаются в представляемом ими жанре. Часто использование таких инструментов находится в основе формирования интересных жанровых сочетаний и помогает музыкантам создать что-то альтернативное и инновативное.
Оратница
Болгарская группа сочетает традиционную народную музыку с такими электронными жанрами как дабстеп и драм-енд-бейс. Основная идея творчества музыкантов – интерпретировать фольклор интересным для молодежи способом, чтобы восстановить популярность традиционных песен. Оратница использует как австралийский духовой инструмент диджериду, так и его болгарскую версию, которая называется кавал. Ударная секция состоит из кахона и тапана (большой барабан из группы мембранофонов). Оратница участвовала в нескольких международных фестивалях в Германии, Норвегии, России и даже в Малайзии.
SunStroke Project
Фото: Erik F. Brandsborg
Да, это та группа из Молдавии, которая стала популярной благодаря мему «Epic sax guy». SunStrokeProject удачно комбинирует электронную музыку с саксофоном и скрипкой, а их песня на Евровидении 2017 «Hey, Mamma», заняла 3-ье место, что является рекордом для молдавского исполнителя. «Hey, Mamma» стала и одной из самых скачиваемых песен на платформе «iTunes». Скрипач Антон Рагоза и саксофонист Сергей Степанов получили музыкальный опыт, играя вместе в армейском оркестре. Но под влиянием Майкла Джексона и Джастина Тимберлейка SunStroke Project решили создавать популярную музыку и у них уже есть альбом и два EP.
Van Canto
Немецкие рокеры часто определяются критиками как «а капельная группа», так как в их составе полностью отсутствуют гитары и используются только настоящие барабаны. Лидирующие певцы Хаген Хиршманн и Инга Шраф исполняют вокальные партии, а остальные вокалисты создают мелодию своими голосами. Группа приобрела популярность своими каверами известных металл-композиций «Paranoid», «Master of Puppets», «Kings of Metal». Van Canto имеют 6 альбомов, последний из которых – «Voices of Fire» – вышел в 2016 году.
Korpiklaani
Фото: Александр Хорошилов
Одна из самых известных фолк-металл групп популярна своим сочетанием тяжелой музыки и финляндского йойка (народные песни саамов). С 2003 года в постоянный состав входит аккордеонист, а в 2011 году Korpiklaani добавили в своё звучание и скрипку. Фронтмен Йонне Ярвеля сыграл на мандолине в нескольких песнях. В альбоме «Tales Along This Road» включено и звучание торупилля (эстонская волынка). Бывший бэк-вокалист Korpiklaani Яакко «Хиттавайнен» Лемметтю в разное время играл на флейте, вистле, йоухиккои и губной гармонике.
Жан Мишель Жарр
Нельзя не упоминать отца электроники и его лазерную арфу. Эта модерная интерпретация классической арфы приобрела популярность именно благодаря Жарру и широкому использованию инструмента на его концертах ещё с начала 80-х годов. Пик использования инструмента произошёл в альбоме «Rendez-Vous», который получил номинацию на премию «Грэмми» за лучший альбом в стиле «new age» в 1987 году. Песни французского композитора, где было использовано звучание лазерной арфы, «Chronologie 3», «Calypso 2», «Oxygene 7» и «Time Machine» превратились в «визитную карточку» композитора. Позже лазерную арфу Жарра использовала британская электро-джаз группа «1201-Alarm».
Jethro Tull
Фото: Iceland Monitor/Eggert Jóhannesson
Игра на флейте лидера группы Иэна Андерсона стала основой сочетания рока с британском фольклором. Уже 50 лет Jethro Tull является образцом прогрессив-рока, а каждый поклонник музыки 70-х знает их песни «Aqualang» и «Locomotive Breath». Группа не сидит на одном месте и в разных альбомах экспериментирует. В конце 70-х Jethro Tull использовали фолк-рок звучание, а в начале 80-х сделали кардинальное изменение и перешли к электроник-року. В разные годы рокеры использовали в своей музыке мандолину, скрипку, лютню и аккордеон.
В XXI веке становится всё труднее создать что-то новое, что кардинально отличалось бы от существующих музыкальных направлений. Но сочетание жанров и использование нетрадиционных инструментов придаёт новую жизнь забытым стилям музыки.
Автор: Денис Молодцов
В ночь с 7 на 8 января Голливудская ассоциация иностранной прессы в в 75-й раз огласила список своих фаворитов. «Золотой Глобус» называют репетицией «Оскара» — результаты голосований журналистов и киноакадемиков довольно часто совпадают. Так, например, в прошлом году единогласно были выбраны 5 из 6 победителей в основных номинациях (не сошлись во мнениях только по поводу лучшего актёра второго плана — Махершала Али против Аарона Тейлора-Джонсона).
В части результатов на этот раз обошлось без громких сюрпризов – хотя, наверное, преданные зрители «Твин Пикс» обижены дважды. Во-первых, их шоу не попало ни в одну номинацию, кроме лучшей мужской роли, а во-вторых, и в этой номинации Кайла Маклахлена обделили. Многие также могли ждать награды для Марго Робби за роль Тони Хардинг в байопике «Тоня против всех», однако её обошла Сирша Ронан в образе ищущего себя подростка.
Сирша Ронан, получившая «Золотой глобус» за роль в картине «Леди Бёрд». Источник фото: http://www.look.co.uk/
Казалось бы, «Глобус» прошел штатно. И эксцессов почти не было, кроме бесцеремонного жеста Джеймса Франко по отношению к «горе-творцу» Томми Вайсо, собственной персоной посетившему церемонию.
https://twitter.com/IMDb/status/950188862986387456
Но туман харассмента вряд ли рассеется над Голливудом в ближайшие месяцы. Этот туман побуждает многих говорить, в том числе, на темы, на которые раньше они высказываться не планировали или не желали. Неравенство разного рода и злоупотребление этим неравенством порицается сейчас в американском кинематографе, пожалуй, сильнее, чем когда-либо. Поэтому нынешний «Золотой Глобус» запомнится зрителям скорее своими речами, нежели истинно творческой составляющей.
Итак, вот о чём говорили звезды.
О борьбе с насилием в любых его проявлениях
«Слишком долго женщинам не верили или их правду о мужчинах, творящих насилие, не слышали. Но время этих мужчин вышло! Время вышло»
Тон задала икона современного американского телевидения Опра Уинфри, получившая премию Сесиля Де Милля за существенный вклад в развитие кинематографа. Но в своей речи Опра показала, что способна влиять не только на кино, но и на умы женщин. Начав монолог с истории, вдохновившей ее в детстве, — истории об Оскаре для Сидни Пуатье, «черного мужчины в белом галстуке», — она остановилась на свободе прессы и сложности сохранения этой свободы. Опра особенно подчеркнула, насколько она горда и вдохновлена женщинами, достаточно сильными духом, чтобы говорить и делиться своими переживаниями (речь идёт о признаниях в связи с разоблачением Харви Вайнштейна и флешмобе #MeToo, объединившем десятки тысяч женщин, которые рассказали свои истории о насилии).
«Слишком долго женщинам не верили или их правду о мужчинах, творящих насилие, не слышали. Но время этих мужчин вышло! Время вышло», — подвела Опра жирную черту под всей харассмент-лихорадкой. Она была преисполнена верой в то, что новый день ждет всех. И он наступит благодаря тем людям, которые, преодолев трудности, приведут нас в то время, где больше никому не нужно будет говорить: «И я тоже (#MeToo)».
Источник фото: http://variety.com/
Настрой Опры поддержала Николь Кидман, получившая «Глобус» за лучшую женскую роль в мини-сериале «Большая маленькая ложь», где её героиня подвергалась домашнему насилию, но преодолела его; Лора Дерн, партнер Николь по сериалу, выразившая надежду на то, что культура молчания больше не будет общественной нормой, а дети смогут свободно и открыто рассказывать обо всем без страха быть осужденными.
Николь Кидман, получившая «Золотой Глобус» за роль в мини-сериале «Большая маленькая ложь». Источник фото: http://breaking.news.aboutcivil.org/
Элизабет Мосс, лучшая актриса драматического сериала «Рассказ служанки», завершила свою благодарственную речь словами как будто в ответ на известную цитату из одноимённого произведения Маргарет Этвуд: «…Мы больше не живем в пространствах между напечатанными историями. Мы – это история, и мы пишем ее самостоятельно».
О гендерном неравенстве в кинематографе
Первой возмутилась на данный счёт Барбра Стрейзанд (проведя тончайшую аналогию с флешмобом под названием Time’s Up («Время вышло»»), посвященным борьбе с харассментом, в поддержку которого большинство звезд были одеты в черное этим вечером): «Народ, время вышло! Нам необходимо больше женщин-режиссёров и больше женщин, номинированных на получение Глобуса за режиссуру». Барбра напомнила, что она все еще остается единственной в компании мужчин, когда-либо получавших вышеупомянутую награду.
Не удержалась от колкого замечания и Натали Портман, как раз вышедшая на сцену для награждения призом лучшего режиссёра, назвав номинацию «абсолютно мужской».
Натали Портман и Рон Ховард на объявлении победителя в номинации «Лучшая режиссура». Источник фото: http://variety.com/
В этом году претензии женщин действительно небезосновательны. Картина дебютантки Греты Гервиг «Леди Птица» продолжает получать всевозможные номинации на всевозможных фестивалях, но не за лучшую режиссуру, по необъяснимым для широкой публики причинам.
О тех самых ролях и своеобразном преодолении расизма
Стерлинг К. Браун, забравший приз за лучшую мужскую роль в сериале «Это мы», помимо всего прочего, горячо поблагодарил сценариста Дэна Фогельмана. Поблагодарил за то, что последний наконец (впервые в карьере Брауна) написал роль черного, которую должен сыграть черный. Это позволило Стерлингу максимально раскрыться, тем ценнее его награда – ведь жюри увидело и оценило по достоинству его настоящего.
Стерлинг К. Браун, получивший «Золотой Глобус» за роль в сериале «Это мы». Источник фото: http://variety.com/
Речь нашла широкий отклик у пользователей социальных сетей и критиков. Так, Уэсли Моррис, критик NY Times, отметил, что речь Стерлинга была посвящена опыту дискриминации и нужды быть таким, каким тебя видят властные белые мужчины города. «Это что-то вроде #MeToo или #MeTooToo для меня», — добавил Уэсли.
О насущном
Ведущий церемонии, комик Сэт Мэйерс во вступительном монологе постарался охватить репликами большинство событий, волнующих души приглашенных звёзд.
«Это 2018 год, когда курение марихуаны наконец-то стало легальным, а сексуальные домогательства – незаконными. Хороший нас ожидает год, однако»
Он не забыл о Харви Вайнштейне, достаточно жестко заметив, что мы увидим его лет через 20, когда он станет первым человеком, освистанным в некрологе. Не забыл и о Кевине Спейси, пройдясь по его неспособности имитировать южный акцент. Поиграл со зрителями в не самую смешную игру «Закончи панч» и достаточно невинно охарактеризовал главных претендентов на звание лучшего фильма, «Форму воды» и «Секретное досье».
«Это 2018 год, когда курение марихуаны наконец-то стало легальным, а сексуальные домогательства – незаконными. Хороший нас ожидает год, однако», — пошутил Сэт в начале выступления, и большая доля правды в этой шутке действительно есть.
Список победителей:
Лучший фильм (драма) – «Три билборда на границе Эббинга, Миссури»
Лучший фильм (комедия или мюзикл) – «Леди Бёрд»
Лучшая режиссура – Гильермо дель Торо
Лучший актёр в драматическом фильме – Гэри Олдмен («Темные времена»)
Лучшая актриса в драматическом фильме – Френсис Макдорманд («Три билборда на границе Эббинга, Миссури»)
Лучший актёр в комедии или мюзикле – Джеймс Франко («Горе-творец»)
Лучшая актриса в комедии или мюзикле – Сирша Ронан («Леди Бёрд»)
Лучший актер второго плана – Сэт Рокуэлл («Три билборда на границе Эббинга, Миссури»)
Лучшая актриса второго плана – Эллисон Дженни («Тоня против всех»)
Лучший сценарий – Мартин МакДона («Три билборда на границе Эббинга, Миссури»)
Лучшая музыка к фильму – Александр Деспла («Форма воды»)
Лучшая песня – «This Is Me» («Величайший шоумен»), музыка и слова: Бендж Пасек, Джастин Пол
Лучший анимационный фильм – «Тайна Коко»
Лучший фильм на иностранном языке – «На пределе» (ГерманияФранция)
Лучший телевизионный сериал (драма – «Рассказ служанки»
Лучший телевизионный сериал (комедия или мюзикл) – «Удивительная миссис Майзел»
Лучший мини-сериал или телефильм – «Большая маленькая ложь»
Лучший актёр в драматическом телесериале — Стерлинг К. Браун («Это мы»)
Лучшая актриса в драматическом телесериале — Элизабет Мосс( «Рассказ служанки»)
Лучший актёр в телесериале (комедия или мюзикл) — Азиз Ансари («Мастер не на все руки»)
Лучшая актриса в телесериале (комедия или мюзикл) — Рэйчел Броснахэн («Удивительная миссис Майзел»)
Лучший актёр в мини-сериале или телефильме — Юэн Макгрегор («Фарго»)
Лучшая актриса в мини-сериале или телефильме — Николь Кидман («Большая маленькая ложь»)
Лучший актёр второго плана в телесериале, мини-сериале или телефильме — Александр Скарсгорд («Большая маленькая ложь»)
Лучшая актриса второго плана в телесериале, мини-сериале или телефильме — Лора Дерн («Большая маленькая ложь»)
Автор: Анна Чеботарёва