Музыкальные слушатели привыкли ассоциировать определённый музыкальный инструмент со стилем музыки. Если рок, то обязательно гитары, если джаз – то без саксофона нельзя. Представляем вам несколько групп, создающих свои композиции нетрадиционными инструментами, которые редко встречаются в представляемом ими жанре. Часто использование таких инструментов находится в основе формирования интересных жанровых сочетаний и помогает музыкантам создать что-то альтернативное и инновативное.

Оратница

Болгарская группа сочетает традиционную народную музыку с такими электронными жанрами как дабстеп и драм-енд-бейс. Основная идея творчества музыкантов – интерпретировать фольклор интересным для молодежи способом, чтобы восстановить популярность традиционных песен. Оратница использует как австралийский духовой инструмент диджериду, так и его болгарскую версию, которая называется кавал. Ударная секция состоит из кахона и тапана (большой барабан из группы мембранофонов). Оратница участвовала в нескольких международных фестивалях в Германии, Норвегии, России и даже в Малайзии.

 

SunStroke Project

Фото: Erik F. Brandsborg

Да, это та группа из Молдавии, которая стала популярной благодаря мему «Epic sax guy». SunStrokeProject удачно комбинирует электронную музыку с саксофоном и скрипкой, а их песня на Евровидении 2017 «Hey, Mamma», заняла 3-ье место, что является рекордом для молдавского исполнителя. «Hey, Mamma» стала и одной из самых скачиваемых песен на платформе «iTunes». Скрипач Антон Рагоза и саксофонист Сергей Степанов получили музыкальный опыт, играя вместе в армейском оркестре. Но под влиянием Майкла Джексона и Джастина Тимберлейка SunStroke Project решили создавать популярную музыку и у них уже есть альбом и два EP.

 

Van Canto

Немецкие рокеры часто определяются критиками как «а капельная группа», так как в их составе полностью отсутствуют гитары и используются только настоящие барабаны. Лидирующие певцы Хаген Хиршманн и Инга Шраф исполняют вокальные партии, а остальные вокалисты создают мелодию своими голосами. Группа приобрела популярность своими каверами известных металл-композиций  «Paranoid», «Master of Puppets», «Kings of Metal». Van Canto имеют 6 альбомов, последний из которых – «Voices of Fire» – вышел в 2016 году.

 

Korpiklaani

Фото: Александр Хорошилов

Одна из самых известных фолк-металл групп популярна своим сочетанием тяжелой музыки и финляндского йойка (народные песни саамов). С 2003 года в постоянный состав входит аккордеонист, а в 2011 году Korpiklaani добавили в своё звучание и скрипку. Фронтмен Йонне Ярвеля сыграл на мандолине в нескольких песнях. В альбоме «Tales Along This Road» включено и звучание торупилля (эстонская волынка). Бывший бэк-вокалист Korpiklaani Яакко «Хиттавайнен» Лемметтю в разное время играл на флейте, вистлейоухиккои и губной гармонике.

 

Жан Мишель Жарр

Нельзя не упоминать отца электроники и его лазерную арфу. Эта модерная интерпретация классической арфы приобрела популярность именно благодаря Жарру и широкому использованию инструмента на его концертах ещё с начала 80-х годов. Пик использования инструмента произошёл в альбоме «Rendez-Vous», который получил номинацию на премию «Грэмми» за лучший альбом в стиле «new age» в 1987 году. Песни французского композитора, где было использовано звучание лазерной арфы, «Chronologie 3»«Calypso 2»«Oxygene 7» и «Time Machine» превратились в «визитную карточку» композитора. Позже лазерную арфу Жарра использовала британская электро-джаз группа «1201-Alarm».

 

Jethro Tull

Фото: Iceland Monitor/Eggert Jóhannesson

Игра на флейте лидера группы Иэна Андерсона стала основой сочетания рока с британском фольклором. Уже 50 лет Jethro Tull является образцом прогрессив-рока, а каждый поклонник музыки 70-х знает их песни «Aqualang» и «Locomotive Breath». Группа не сидит на одном месте и в разных альбомах экспериментирует. В конце 70-х Jethro Tull использовали фолк-рок звучание, а в начале 80-х сделали кардинальное изменение и перешли к электроник-року. В разные годы рокеры использовали в своей музыке мандолину, скрипку, лютню и аккордеон.

В XXI веке становится всё труднее создать что-то новое, что кардинально отличалось бы от существующих музыкальных направлений. Но сочетание жанров и использование нетрадиционных инструментов придаёт новую жизнь забытым стилям музыки.

 

Автор: Денис Молодцов