«Есть у меня еще один замысел, который я надеюсь осуществить, – это нечто вроде вывесок. Например, для торговца рыбой – натюрморт с рыбами; то же самое для торговцев цветами, для зеленщиков, для ресторанов…»
Винсент Ван Гог «Письма к брату Тео»
Снятые со столов харчевен нижнего Тбилиси клеёнки, картон и жестяные банки сделали из Нико Пиросмани – Нико Пиросмани. Стены богемного ресторана «Четыре кота», дизайн меню которого создал Пабло Пикассо, стали выставочным пространством биеннале XX века. Параллельно на другом конце континента творческое объединение «Утвердители нового искусства» («УНОВИС») с Казимиром Малевичем во главе на острие русского авангарда работало над оформлением рабочих клубов, столовых и кафе. Не случайно провинциальный Витебск с гигантскими супрематическими панно на фасадах жилых и заводских зданий несколько лет по праву сохранял за собой имя одного из мировых центров городского искусства.
Марина Глухова, куратор проекта, об арт-эксперименте
«История своим примером показывает, что и мы, как поколение великих представителей, способны оживить искусство и вывести его за привычные рамки. Когда Манифеста взрывала Палермо и ставила вопросы ребром, мы тоже пытались разобраться с историей нашего города и с его настоящим. Побуждение искать, находить и разоблачать скрытые классовые, гендерные и расовые противоречия – естественная потребность живого и пластичного мира искусства! Москва заслуживает провокационных шагов и неожиданных смыслов. Городу нужны яркие преобразования и открытый диалог между искусством и обществом. Нас вдохновляют примеры европейских и американских арт-кварталов: Шордича в Лондоне, где индустриальный район сегодня превратился в мекку художников и богемы и где Бэнкси нарисовал свое скандальное граффити «Рабский труд», ради возвращения которого местные жители вышли на митинг. Или Винвуда в Майами, где сконцентрировалась вся художественная жизнь континента. И Москва как наша столица, как передовой мегаполис заслуживает свой арт-квартал, место, где каждый мог бы увидеть новые виды самовыражения!
В основе нашей идеи – сигнал к действию: искусство нуждается в перемещении его объектов в городское пространство и последующей трансформации.
Вовлекая жителей во взаимодействие с художниками, мы хотим показать, насколько прогрессивная аудитория готова и открыта к экспериментам и знаниям о молодом искусстве. Это решение мы посвящаем молодым художникам, уже успешным по всему миру и представленным в ведущих культурных институциях. Мы утверждаем – искусство должно жить в естественной среде, и рады представить проект «Подарим городу искусство»!»
В основе нашей идеи – сигнал к действию: искусство нуждается в перемещении его объектов в городское пространство и последующей трансформации.
Для реализации арт-эксперимента команда Ильи Тютенкова пригласила международный продюсерский центр LaboratoryABC, создающий проекты в коллаборации с мировыми культурными институциями и городскими пространствами с упором на современное искусство и технологии. В числе работ центра:
- Организация Love Ball в парижском Louis Vuitton Fondation и благотворительной ярмарки Fabulous Fund Fair в нью-йоркском небоскребе Skylight Clarkson SQ для фонда Натальи Водяновой
- Создание проекта «L’Illusion du Mariage» совместно с художницей Нарине Аракелян на 57-ой Венецианской Биеннале
- Развитие пространства Troyka Multispace
- Участие в выставке «Год Кандинского» в Третьяковской галерее на Крымском Валу в рамках «Ночи музеев»
- Развитие музея Москвы — День города, Москва современная.
- Создание инновационной рождественской ярмарки на Столешниковом переулке Troyka Fair.
В проекте «Подарим городу искусство» принимают участие молодые русские художники, имеющие мировой опыт работы. Они украсили фасады и внутренние помещения ведущих гастрономических площадок столицы — ресторанов Ильи Тютенкова «Северяне», Pinch, Ugolek, Leveldva, Sempre и Uilliam’s.
Проект объединил девять художников
Глеб Скубачевский – ресторан «Северяне».
Двукратный лауреат почетной премии UNESCO за участие в художественных симпозиумах Patras Art Fair и Athina Art Fair. Его работы находятся в частных коллекциях в Швейцарии, Великобритании, Италии, России, Черногории, Греции, Словакии и Гонконге. Участник ярмарки современного искусства Cosmoscow в Гостином дворе и ярмарки Art Kaohsiung в Тайване в 2018 году.
Виктор Поляков – ресторан Uilliam’s.
Работает в области светового минимализма, кинетической скульптуры, а также концептуальной и абстрактной фотографии. Участник Московской Биеннале молодого искусства, выставки «Теория волн» в Третьяковской галерее. В 2017 году кинетическая скульптура Exodus экспонировалась во внутреннем дворе ГТГ на Крымском Валу. Художник спроектировал центральный объект под названием Cubed/Uncubed для выставки Lexus Hybrid Art 2017.
Протей Темен – ресторан Pinch.
Мультидисциплинарный художник. На протяжении десяти лет участвовал в более сотни сольных и групповых выставочных проектов в Берлине, Барселоне, Лондоне, Сан-Пауло и Москве. Последние три года ведет мультидисциплинарный проект «Внутренняя школа открытых исследований», посвященный пересечению нестабильных и тонких связей между искусством, наукой и образованием.
Александра Пастернак – ресторан Sempre.
Работает в английском образовательном центре London Gates Education Group в качестве преподавателя Art and Design. Постоянный участник молодежных выставок «Твой шанс» в Москве и международных арт-пространствах.
Антон Тотибадзе – ресторан Ugolek.
Участник благотворительного аукциона Christie’s. Закончил Высшую Академическую Школу Графического Дизайна, мастерская Бориса Трофимова. Коллекции художника хранятся в Государственном Русском Музее, Музее Органической Культуры и частных собраниях в США, Англии, Франции Германии, России, Латвии, Эстонии и Грузии.
Сергей Соболев – ресторан Ugolek.
Выпускник Московского Академического Художественного лицея и Московского Академического Художественного института имени Сурикова. Основатель и руководитель Центра современной скульптуры и дизайна МЕТАОБЪЕКТ. Участник и лауреат множества конкурсов в области скульптуры, дизайна и архитектуры. Участник более 50 тематических и персональных выставочных проектов.
Дмитрий Журавлев – бар Leveldva.
Закончил Академию фотографии. Сотрудничает с журналами Elle, Elle Decoration, Marie Claire, Harper’s Bazaar, L’Officiel, Vogue, Tatler, Citizen K, Rolling Stone, Wallpaper, AD, Departures, Esquire, GQ, Interview, Mercury, Numero, Robb Report, Сноб.
Данила Поляков – бар Leveldva.
Прежде всего известен как единственный российский мужчина-супермодель и один из самых известных манекенщиков из России среди выходивших на подиумы в Париже и Милане. Вместе с фотографом Алексеем Киселевым выпустил книгу-фотоальбом «Неприкаянные нулевые», которая продавалась в парижском бутике Colette. С 2016 активно развивается как художник, представляя сольные проекты в Музее АРТ4.
Михаил Сачков – бар Leveldva. Тизер проекта «Подарим городу искусство».
Специализируется на абстрактной графике и известен своим сотрудничеством с рядом модных российских марок: Nina Donis, Arsenicum и Forget Me Not. Сотрудничает с международными брендами Tag Heuer, Jaguar, Vertu, Allure, Audi, MasterCard, Siemens, Ikea и Cirque du Soleil. Среди недавних проектов художника — видео для перформанса «L’Illusion du Marriage» из основной программы Венецианской Биеннале 2017 и инсталляция на выставке Reflexion в Orekhov Gallery.
О партнёрах проекта
Партнёрами проекта стали молодая и активно развивающаяся галерея Askeri Gallery и московский музей современного искусства АРТ4. Askeri Gallery – одна из лучших творческих точек на карте Москвы, выставляющаяся от Нью-Йорка до Тайваня.
Музей АРТ4 – частный музей актуального искусства, существующий одиннадцать лет. В нем вы не найдете постоянной экспозиции, но можете попасть на выставки молодых российских художников и классиков современного искусства.
Творческими партнёрами проекта стали команда Artistic Window Gallery и иллюстраторское бюро «Вьюга». Artistic Window Gallery уже не первый год превращают ничем не примечательные витрины в полноценные арт-объекты и городские достопримечательности. Резиденты созданного выпускниками Британской Высшей Школы Дизайна бюро «Вьюга» работают с современной иллюстрацией, удачно интегрируя ее в интерьеры.
В рамках проекта «Подарим городу искусство» в гастрономических точках Москвы представлены подлинники произведений искусства. Все работы доступны не только для созерцания, но могут стать приятным подарком ценителям. Лимитированная коллекция специально созданных открыток – комплимент от участников проекта каждому покупателю и гостю. В ресторанах также представлен каталог с подробным рассказом о художниках. Проект продлится до 29 марта 2019 года.
Работы участников проекта «Подарим городу искусство» также представлены и продаются в Askeri Gallery и музее АРТ4.
Больше информации о проекте ищите в социальных сетях по хэштегам: #Искусствовгороде #Laboratoryabc #AskeryGallery #АРТ4 #AWG #Вьюга #Северяне #Pinch #Ugolek #Leveldva #Sempre #Uilliams.
