8 и 9 декабря на площадке «Бойлерная» на Хлебозаводе состоится второй фестиваль разговоров и кино. Организаторы разделили современность на три части: «Любовь и новая нормативность», «Другая география разума», «Ресурсы и идеи».
Про нормативность расскажет профессор Сиднейского университета Аннамари Джагоз, автор книг «Введение в квир-теорию» и «Оргазмология». Про любовь — Полина Аронсон из Берлина. Она исследует трансформацию понимания любви в разных обществах сегодня. А американский философ Льюис Гордон и европейская исследовательница глобальной колониальности Мадина Тлостанова поделятся мыслями о «географии разума» и «современности» из деколониальной перспективы.
Также в рамках фестиваля посетителей ожидают просмотр кинофильмов на социальные темы. Чтобы прийти на показ, нужно пройти регистрацию.
Более подробную информацию можно найти здесь.
Время: 11.30-20.30.
Вход: свободный.
Адрес: м. Дмитровская, Новодмитровская ул. д.1 стр.17, Бойлерная на Хлебозаводе.
7 декабря в клубе «Смена 2.0» пройдет второй в столице self-event петербургской формации Roots United с продакшеном от 2A Production. На трех этажах клуба расположится несколько танцполов, рекреационные и арт-пространства, выстроенные в систему лабиринта так, что посетители смогут легко заблудиться.
Два стейджа будут работать параллельно. Первый, созданный при поддержке Finlandia, примет преимущественно хаус и диско звучание. Вторая сцена,созданная вместе с платформой TBRG OPEN, станет местом для живых импровизаций.
Время: 23:55.
Вход: 1400 руб.
Адрес: м. Марксистская, Товарищеский пер.. 4, стр. 5.
Полный лайн-ап вечера:
San Proper (Голландия)
Skatebård (Норвегия)
Das Ding – live (Голландия)
Betonkust – live (Голландия)
LVRIN – live (Брянск)
Odopt (Москва)
Sil (Mосква)
Ol (Москва)
Hoopa (Петербург)
El (Петербург)
Shutta (Петербург)
Lisa Smirnova (Петербург)
6 декабря в пабе Джон Донн пройдёт BAR talks на тему будущего – приглашённые гости поделятся своими футуристическими концепциями, расскажут о механизмах и технологиях, которые уже захватили нашу жизнь даже там, где мы совсем не ждали.
О трансгуманизме, нейроуправлении, ментальной геометрии, edutainment проектах и многом другом поговорим вместе со следующими спикерами:
Никита Реплянский – художник и дизайнер Wearable Tech (носимые технологии), старший дизайнер компании Моторика. Он расскажет о том, как сегодня живут киборги, какие возможности и опасности новые технологии несут для Homo Sapiens, как современное протезирование влияет на искусство, моду и другие индустрии. Простыми словами поведает о сложном: о трансгуманизме, нейроуправлении, о системах обратной связи и смешанной цифровой среде.
Соломон Шлосман – сооснователь проекта MOST Creative Camp, Progoolka и What-what. Разговор будет о том, куда двигается современное образование, как обучение сращивается с развлечением, почему вдруг появилось множество модных edutainment проектов и что с этим всем будет дальше.
Сергей Берлин – энтузиаст в создании искусственного интеллекта, основоположник стиля «ментальная геометрия» в искусстве татуировки, художник-символист, основатель Mental geometry tattoo. Мы поговорим с ним о том, как устроено гуманоидное сознание людей и какие трудности возникают при его оцифровке. Как в эпоху повсеместной роботизации человеку стать человеком, а роботу стать человеком 2.0: как искусственный интеллект формирует кастовость общества, что будет с его внедрением в человека и когда это произойдет.
Место: паб Джон Донн, Маросейка, 15 (метро Китай-город)
Время: с 19-00 до 22-00
Вход: свободный, по регистрации
BAR talks – проект от THE WALL Magazine, направленный на популяризацию науки и культуры. BAR talks – это блестящая альтернатива разговорам с барменом за барной стойкой, прекрасный вечер в образованной компании и академические знания в необычной форме. Это уникальная возможность пообщаться со специалистами своей сферы в неформальной обстановке, открыть новые стороны привычных и не очень вопросов.
Трансляция одной из встреч на Москва 24
Встреча в ВКонтакте
Встреча в Facebook
#bartalks_of_thewall, #bartalks
Даже холодными зимними вечерами иногда хочется выйти из дома и вкусно поесть / послушать интересную лекцию / посмотреть новую театральную постановку (нужное подчеркнуть). Чтобы вы не тратили время на поиски мест, которые стоит посетить, мы разыскали для вас людей, которые время уже потратили и с радостью делятся своими находками.
Внимание! В этом материале мы пишем только о Москве. Питер, прости!
Куда пойти
Кто ходит: «Привет, не хочешь сходить?»
О чем пишет: о культурных мероприятиях — лекциях, дискуссиях, творческих встречах, кинопоказах. Выборка продуманная и качественная, а почти все мероприятия — бесплатные. Подписывайтесь, если не хотите пропустить очередную лекцию Сапрыкина или ночной показ фильмов Дэвида Линча.
Кто еще ходит: «Brain Party»
О чем еще пишет: о научно-популярных мероприятиях — хакатонах, квестах, конкурсах и прочих тренингах для вашего интеллекта и сообразительности. Сможете самосовершенствоваться хоть ежедневно, а заодно и знакомиться с людьми, которые так же сильно стремятся к познанию и развитию.
Неужели кто-то еще ходит (да!): «Дешево и сердито: Москва»
И о чем же пишет: о самых практичных и легко выполняемых лайфхаках для тех, кто живет в Москве и хочет сэкономить время, деньги, нервы или просто немного пошалить. Здесь вы сможете узнать, как бесплатно увидеть Данилу Козловского, где можно поболтать с Дмитрием Глуховским, и начнете сомневаться, что Москва – дорогой город.
Где поесть
Кто ест: «Записки юного гастро-блогера»
Что пишет: автор канала знакомит вас с местами, где можно уютно посидеть, удовлетворить свои эстетические потребности, вкусно поесть и мало потратить. Никакого трэша вроде Гадкого койота или Дримбара на Мясницкой. Для любителей есть подборки — подборка «винности», например. Так что если хотите порадовать и себя, и свой бюджет, вам сюда.
Кто-то еще точно ест: «Где вкусно поесть»
Что-то тоже пишет: любите подробные и детальные обзоры разных ресторанов, кафе, баров, кофеен, кондитерских Москвы? Тогда вам точно сюда, потому что выбирая себе место на вечер, вы сможете попутно узнать, самые популярные сезонные блюда в меню, отметить, какой суп готовят лучше всего, а какой салат – хуже всего и даже представить себе интерьер только по описанию автора.
А кто-то пьет: «Невиновны – Актуальные винные события»
И после этого пишет: если вы любите проводить пятничные вечера (да и субботние тоже) за бокалом или бутылкой вина или другого напитка с его участием, вам в этот канал. Автор знает, где именно нальют лучшее белое, как попробовать лучшее австралийское игристое и как не спиться, употребляя все это великолепие.
Стремитесь к совершенству и не забывайте перекусить!
С любовью, ваш THE WALL Magazine
Фото обложки: Анастасия Николаева
Какое будущее ждёт русскую фантастику? Мы поговорили с участниками, организаторами и жюри премии «Будущее время», которая прошла 30 ноября, и теперь можем рассказать вам, что и как в этом жанре литературы устроено.
Как сказал победитель, Артём Хлебников, “Премия способна заставить проявить себя даже самого ленивого писателя”. “Будущее время” — премия, которой живут. Здесь становятся звездами. И хотя это может звучать как реклама дешевого шоу талантов, но нет. Такой пафос — ради литературы. Фантастической литературы.
“Будущее время” — литературная премия благотворительного фонда “Система”, посвящённая фантастике. Участники писали рассказы о о будущем, где реально бессмертие. В отличии от остальных литературных премий, здесь от писателей не требуют сразу крупной формы, объемного, фундаментального произведения, целого романа. Нет. “Будущее время” — это когда все понятно без лишних слов. Жанр — фантастика, формат — рассказ, тема — бессмертие, победителям — денежный приз и публикация в сборнике, который будет переведён на английский язык.
А теперь представьте: церемония награждения, черно-белый мерч премии, проекция на стены, похожая на снимки рентгена, и электронный диджей-сет — идеальный дизайн для миллениалов. Менеджер проекта Илья Мамиоф рассказал, как они пришли к такому: “Мы хотим, чтобы плоды сегодняшней церемонии стали известны больше чем 300-м людям, поэтому ведем прямую трансляцию. Хочется поделиться тем наследием, которое дает одна маленькая инициатива. Сборник с работами победителей мы напечатаем и разошлем по библиотекам, вузам и некоммерческим книжным организациям”.
Сегодня фантастике пора “перезагрузиться”, как говорят создатели премии. Булычев, Стругацкие, Лукьяненко — а дальше что? Появятся ли новые имена?
Тенденции начинают меняться. Сегодня русская современная литература живёт в жесткой конкуренции с переводными зарубежными текстами. Поскольку сюжетность выигрывает, русским писателям приходится перестраиваться
Галина Юзефович
Литературный критик, педагог, обозреватель “Медузы” и жюри премии Галина Юзефович
Понять, как “Будущее время” повлияло на современную литературу, получится, конечно, не сразу. Но премия однозначно запустила процесс. По словам Галины Юзефович, “Премия сформировала тренд, среду”. Теперь “задел положен”: “Из плодородного слоя прорастет нечто важное и прекрасное”.
Пока гости церемонии отдают предпочтение зарубежной литературе: у кого-то “период Моэма”, кто-то вдохновляется рассказами американского фантаста Теда Чайна, кто-то выказывает восхищение Айзеком Азимовым. А что, если через несколько лет снова спросить о книгах? И кажется, уже слышишь ответ: “Я сейчас увлекся русской фантастикой. Читаю вот этого писателя. И кстати, я когда-то впервые услышал о нем на премии «Будущее время»”.
Автор: Злата Лиман
Игорь Яковенко – один из тех пианистов, которые живут музыкой. Композитор, создатель музыки для независимого кино и педагог Musical Wave School. Игорь выпустил три альбома: «24 Preludes», «Subtle States» и «Troika». В честь выхода последнего 4 декабря состоится концерт в клубе Игоря Бутмана на Таганке. Послушать альбом можно здесь.
Время: 20.30.
Вход: от 800 до 1200 руб.
Адрес: м. Таганская, Верхняя Радищевская, 21, Клуб Игоря Бутмана.
Трио Игоря Яковенко — классическое джазовое фортепианное трио. Это современный джаз с использованием традиций американской и европейской музыки.
Игорь Яковенко – фортепиано
Виктор Шестак – контрабас
Миша Фотченков – ударные
Горячие споры о наиболее эффективной технике приседа, кажется, никогда не утихнут, кето-питание с доставкой в офис завоевало сердца миллионов, веганство тихой сапой прокралось в меню ресторанных сетей, а изображение авокадо продаёт даже лучше, чем голая грудь. Сегодня популярно кокосовое масло, а завтра станет популярным барсучий жир (надеюсь, нет). Сегодня в моде йога, а завтра цигун. Тренд сменяется трендом. Каждый упорно претендует на объективность, наводит информационный шум, а затем бесследно растворяется. Огромная индустрия вертит колесо Сансары, перерождая многоликий ЗОЖ. Но нам, уверенным в себе, зрелым людям с аналитическим складом ума, видно невооруженным глазом, что ЗОЖ разный и уж больно противоречивый. Невольно думаешь, а не похоже ли все это на нелепое мимолетное увлечение человечества? Но нет, ЗОЖ пришел к нам всерьез и надолго. И если вы еще не в ЗОЖ, то пора запрыгивать на полном ходу.
Не стоит забывать о древних корнях стремления человечеству к оздоровлению. Слияние его и вместе с тем любви к гедонизму занимало наших предков не меньше, чем сейчас занимает нас. Например, популярный нынче «синдром хронической усталости» не давал богатым и великим древнего мира возможности в полной мере наслаждаться жизнью. В Древнем Китае известный медик Ли Гао применял цигун для лечения нервных расстройств и переутомления. В античные времена Гиппократ написал трактат «О здоровом образе жизни», где рассмотрел ЗОЖ как гармоничное состояние человека, к которому можно прийти путем соблюдения целого ряда профилактических мероприятий, например, соблюдением диеты и физических нагрузок. Индия аж с 1500 года была поглощена Йогой и Аюрведой. Глобализация (со времен Ост-Индской компании) начала распространять разнообразные восточные методики оздоровления среди просвещенных и богатых европейцев. Русская душа с размахом впитывала и без стеснения и смешивала и взбалтывала разные течения. Популярный на рубеже 70–80-х годов прошлого века пропагандист здорового образа жизни Стив Шенкман описывает типичного советского ЗОЖника: «Сам он совершенно здоров, так что его увлечение не носит прагматического характера. Он говорит о лечебном голодании. <….> Он занимался марафонским бегом, атлетической гимнастикой и аутогенной тренировкой, дышал по Бутейко и Дурыманову, практиковал сыроедение, знаком с иглоукалыванием и гипербарической оксигенацией, изучал мумие, облепиху, женьшень и прополис, слушал лекции по парапсихологии, телепатии и тибетской медицине, а сейчас плавает с “моржами”». Это даже мощнее, чем современные герои Men’s Health.
Скорее всего, вы ни разу не смотрели, что собственно значит аббревиатура ЗОЖ и насколько серьезен этот термин. Можете не открывать Википедию, я сделала это за вас: В 1984 году Всемирная организация здравоохранения (ВОЗ), его Европейское региональное бюро, определяет «укрепление здоровья» как «процесс, позволяющий людям усилить контроль, а также улучшить свое здоровье». ЗОЖ — образ жизни человека, направленный на сохранение здоровья, профилактику болезней и укрепление человеческого организма в целом. По оценкам ВОЗ, здоровье людей зависит от образа жизни на целых 50-55%. Значит, стремление к ЗОЖ обоснованно как минимум наполовину, и от него вам точно не станет хуже.
А теперь важный нюанс, о котором часто забывают. Тело — это храм души. Здоровье тела ничто без душевного здоровья. Если вы стремитесь создать сильного и гармоничного себя, это не получится сделать без ментальной дисциплины и осознанности. На физиологическое состояние человека большое влияние оказывает его психоэмоциональное состояние. К здоровому образу жизни относятся также работа над своим эмоциональным интеллектом, умение любить и принимать себя, интерес к новому и реализация творческого потенциала. В конце концов, невротика выдает нелепое (в той или иной степени) телосложение и специфический body language. Думаете, у вас достаточно устойчивая психика и ясный ум? Тогда пробуйте регулярно тренировать осознанность, например, стоя в планке. Challenge? Accepted!
Широчайшее разнообразие методов ЗОЖ позволяет самореализовываться через общую систему ценностей. Динамическая смена трендов позволяет нам не скучать. Каждый человек может найти близкий себе по духу ЗОЖ и соблюдать его на протяжении всей жизни. Женщины теперь могут оголять не только грудь, но и торс, чтобы привлечь к себе внимание. Мужчины не стесняются заплетать хвостик и садиться в шпагат. Дети бегают не только по детской площадке, но и по беговому треку. Промышленные гиганты вроде кока колы открывают дополнительные мощности для производства полезных продуктов, оплачивают научные исследования и проводят спортивные мероприятия. Ну и не стоит забывать, что это даёт рабочие места целой армии маркетологов, тренеров и диетологов. Благодаря моде на ЗОЖ получили популярность такие недооценённые ранее профессии как нутрициолог, психолог пищевого поведения и специалист по аюрведе.
ЗОЖ придает ярких красок повседневности. Кто-то будет этим бросать себе вызов, кто-то активно стараться отложить свою старость, кто-то просто займет свое свободное время и свободные деньги. Как говорил один мой учитель, что вообщем-то не важно, каким путем ты придёшь к посвящению. Истина одна. Образ жизни формирует нашу жизнь, и только вам решать здоровую или не очень.
Предлагаю закончить читать материал и перейти в позу собаки мордой вниз. Процветания нам всем! Ом.
Автор: Екатерина Кутасевич
5 декабря в ресторане «Матрёшка» пройдёт заключительный «Московский обед» 2018 года.
Шеф-повар Влад Пискунов решил провести его торжественно и совместить с презентацией «Новогоднего меню». Ведь преддверие Нового года окрашено тем же радостным ожиданием чуда, что и сам праздник.
Гости «Московского обеда» первыми отведают блюда, которые будут доступны широкой публике в течение одного месяца. Для этого был выбран формат дегустационных сетов, хорошо знакомый завсегдатаям «Матрёшки». Участников ужина ожидает пять подач, которые включат холодную и горячую закуску, два вида горячего и специальный десерт. Всё – в нетривиальном исполнении.
Нужно отметить, что меню празднично не по названию, а по своему характеру. Его идея уходит в традиции новогодней кухни с её стремлением к исключительности и совершенству. Продумывая блюда, мы выбирали ингредиенты, которые не встречаются на столе в повседневной жизни. Жители царской России называли их délicatesses – так говорилось о редких и чрезвычайно вкусных лакомствах.
По традиции ужин Влад сопроводит увлекательным рассказом – о праздничных обычаях старого света, кулинарных предпочтениях дореволюционной России, московских гуляниях и карнавалах. Каждый гость почувствует себя частью прежней культуры, ожившей среди звона бокалов, мерцания огней и праздничного антуража.
В сет-ужине «Новогоднего меню» вас ждёт:
1. Малосол из толстолобика по-кубански
2. Блины с камчатским крабом и икрой
3. Филе северного оленя
4. Гусь с айвой и фуа-гра
5. Пирожное «Багратион»
в исключительной подаче, разработанной специально для этих блюд.
Организаторы приглашают посетителей на «Московский обед» 5 декабря, чтобы познакомиться с традициями московских празднеств, пообщаться в тёплой компании и насладиться искусными блюдами.
Сбор гостей: 19-30
Начало лекции: 20-00
Участие в «Московском обеде» 5 декабря составит 2850 руб. Совершая оплату заранее на сайте, вы получаете скидку 10%.
Сегодня, 29 ноября, в широкий прокат вышел мистический триллер итальянского режиссера Луки Гуаданьино «Суспирия», чьи предыдущие работы «Большой всплеск» и «Назови меня своим именем» сделали его одной из ключевых фигур современного европейского кино. Обсуждаем детально, как создавался фильм, и чем запомнится гнездо ведьм свежей «Суспирии».
Разговоры о ремейке нашумевшего хоррора Дарио Ардженто велись на протяжении многих лет. Возрождения «Суспирии» 1977 года с нетерпением ждали на кинофестивале в Венеции, и, кажется, не прогадали. После премьеры фильм довольно быстро взошел на верхние позиции в рейтингах и прослыл «едва ли не самым личным и экспериментальным опытом в карьере Луки Гуаданьино».
Откровенность картины, необычная музыка и сама идея существования ведьм: ужасы Ардженто произвели невероятный эффект на Гуаданьино и членов его съёмочной группы еще в детстве. Сценарист Дэйв Кайганич вспоминает свои впечатления от просмотра «Суспирии» Ардженто: «У меня было ощущение, словно я оказался внутри целевого светильника и какой-то маньяк заколол меня насмерть».
Кадры из «Суспирии» (1977)
Действие оригинального фильма происходит в небольшом юго-западном немецком городе Фрайбурге, но Гуаданьино решает перенести события в Берлин времен Холодной войны. Речь идет о 1977 годе (дата выхода оригинальной «Суспирии») и апогее террора леворадикальной группировки под названием «Фракция Красной Армии».
В фильме нашли отражение популярные в то время в Берлине феминистические настроения. Понять мы это можем, как минимум, по актерскому касту. Единственный мужчина в сюжете, престарелый психотерапевт-юнгианец Клемперер (в титрах указан как Лутц Эберсдорф, но большинство сходится во мнении, что эту роль сыграла загримированная до неузнаваемости Тильда Суинтон), с самого начала обречен на крах в своем расследовании. Его попытки отыскать исчезнувшую пациентку, танцовщицу Патрицию (Хлоя Грейс Морец), не только не увенчаются успехом, но и заставят поплатиться за излишнее любопытство.
Сюжет же остается прежним. Молодая американка Сьюзи Бэннион (Дакота Джонсон) приезжает в Берлин на пробы известной труппы под руководством мадам Блан (обладательница Оскара, бесподобная Тильда Суинтон) и со временем выясняет, что преподавательницы оказываются ведьмами, а танцевальная академия — их скрытым ковеном.
Ритм «Суспирии»
Отличительной чертой обеих «Суспирий» выступает отсутствие романтической линии в общепринятом смысле слова. Нет ни главной мужской роли, ни банального романа между мужчиной и женщиной. В фильмах любовь и страсть выражаются другим способом — хореографией. «Этот танец — как секс с животным», — говорит о партии примы героиня Дакоты Джонсон. Трудно не поверить словам актрисы, за плечами которой не только трилогия «50 оттенков серого», но и восьмичасовые ежедневные тренировки для роли в «Суспирии».
Ардженто поскупился на танцевальные сцены, Гуаданьино же сделал их панацеей, объединением формы и содержания фильма. Программу мадам Блан и кульминационную постановку «Volk» разрабатывали по творчеству легендарных балерин Вигман, Бауш и Вальц.
Я записал несколько интервью с самой Сашей [Вальц] и посещал репетиции труппы, чтобы увидеть, как и в каких выражениях мадам Блан могла бы корректировать движения своих танцовщиц.
Дэйв Кайганич
Визуальный ряд
На этом пункте любители палитры фильмов Уэса Андерсона отходят в сторону и подсаживаются поклонники Фассбиндера. Как и первая картина, новая «Суспирия» снималась на 35-мм пленку, однако зимняя атмосфера и реалистичная гамма версии Гуаданьино кардинально отличается от насыщенной палитры Ардженто.
Многие сцены снимались непосредственно на натуре в Германии, но интерьеры танцевальной студии было решено снимать в заброшенном отеле на вершине горы в Варезе (северная Италия). «Вне всяких сомнений, это была трудная для работы локация, но она отлично подошла для этого проекта, — отмечает художница-постановщица Инбал Вейнберг. — Мрачный сюжет хорошо гармонировал со стенами безжизненного отеля». Не так давно израильтянка Вейнберг занималась дизайном фильма-обладателя двух «Оскаров» «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» режиссера Мартина МакДоны.
Однако новая «Суспирия» пестрит разнообразием костюмов. Для сцены уже упомянутой постановки «Volk» дизайнер Джулия Пьерсанти разработала костюмы, напоминающие одежду для БДСМ. Сам режиссер Лука Гуаданьино объясняет: «Я хотел подчеркнуть, что танцевальная студия держится на удовольствии и боли». По словам Пьерсанти, на эту мысль ее подтолкнула фотография художника Христо, на которой женщина опутана толстыми канатами. Вместе с хореографом Дамьеном Жале они вручную связали каждый костюм из специальных веревок, ориентируясь на технику бандажей и работы фотографа Нобуёси Араки.
Что касается музыкального сопровождения, изначально Гуаданьино не собирался привлекать композитора для сочинения оригинального саундтрека. Позже он все же обратился с предложением к Тому Йорку, фронтмену известной рок-группы Radiohead. Для музыканта «Суспирия» стала дебютным проектом в полнометражном кинематографе. В самом фильме главная тема звучит нечасто и не так назойливо, как это было у Ардженто. Возможно, саундтрек может не столько запомниться зрителю, сколько потом быть высоко оцененным в качестве отдельного релиза Йорка.
По словам Тильды Суинтон, новую «Суспирию» в силу существенных отличий от оригинала следует отнести к категории кинематографических каверов, а не ремейков. В действительности ситуация примерно так и обстоит: фабула сохранена, но при этом углублена и переосмыслена. Смотреть «Суспирию» ради диких и чувственных танцев, монохромной картинки Берлина времен 70-х или очередной блестящей роли Тильды Суинтон, — решать вам, но сделать это определенно советуем.
Фильм получился совершенно сумасшедшим. Что-то вроде пижамной вечеринки умалишенных на квартирнике у Луки Гуаданьино. И вы все приглашены.
Автор: Яна Димухамедова