THE WALL

В середине ноября в стенах Высшей школы экономики прошла ярмарка вакансий HSE Career Fair, на которой многие известные российские и зарубежные компании предлагали студентам и выпускникам программы стажировок и рассказывали о перспективах работы в той или иной отрасли. Представителю компании Japan Tabacco International (JTI), Анне Белевитиной, специалисту по продвижению бренда работодателя JTI, корреспонденту THE WALL удалось задать пару вопросов.

Какова ваша цель пребывания на этой ярмарке вакансий, кого преимущественно вы на ней ищете?

С учётом того, что мы находимся на студенческой ярмарке, мы ищем студентов. Мы предлагаем стажировку под названием Jump. Она предназначена для студентов и выпускников до 2-х лет после окончания вуза. Попав на нашу стажировку, кандидат сможет развить свой потенциал, чтобы в дальнейшем иметь возможность стать частью нашей компании.

Назовите, пожалуйста, черты, которые вы преимущественно цените в кандидатах?

Самая главная черта, наверное, это – желание учиться, развиваться, расти над собой, это самое важное, что должно быть в принципе в человеке, который попадает к нам в компанию.

Если вашей компании нравится кандидат, но он всё ещё учится в университете, будет ли она идти ему навстречу, позволяя совмещать обучение и работу?

Да, конечно, у нас были такие случаи, когда человек совмещал учебу с работой. Наша стажировка предлагает гибкий график: 20, 30 или 40 часов работы в неделю. Работник выбирает график сам и согласует его с менеджером. В течение стажировки наш стажёр также может менять свой график в зависимости от загрузки в институте. Вопрос встаёт остро только тогда, когда мы хотим взять этого человека на штатную должность – появляются определенные препятствия, так как в штате предполагается работа на полный рабочий день. Но тут все решается индивидуально, если стажёр, действительно, очень хороший, и мы видим в нём потенциал, то, конечно, идём ему навстречу. Были такие случаи, когда человек работал уже в штате, но у него сохранялся гибкий график из-за учёбы.

Подобные ярмарки действительно привлекают в вашу компанию лучших. Сколько примерно соискателей направляют вам свои резюме после такого рода мероприятия?

Честно говоря, не хотела бы озвучивать конкретные цифры, конкурс на каждое место у нас довольно большой, однако это не значит, что у кандидата нет шанса его пройти. Всё опять же очень индивидуально. На данный момент у нас открыто 10 позиций. Интересно заметить, что по статистике большинство заявок и в последствие стажеров, которые выходят к нам на работу – студенты и выпускники Высшей школы экономики.

Каких качеств вам чаще всего не хватает в кандидатах?

Не хватает, наверное, осознанного понимания, что человек делает и какие цели преследует. Я думаю, что такое понимание сложно сформировать без опыта работы, но в случае, если человек интересуется и ищет этот фокус, он обязательно его находит. Хотелось бы, чтобы, приходя на интервью, соискатели хотя бы потрудились почитать о том отделе, куда они подают свои заявки. Звучит немного смешно, но на самом деле такое нередко встречается среди кандидатов. И достаточно часто приходится рассказывать человеку то, что он мог спокойно прочитать в интернете. Для меня это один из наиболее значимых недостатков.

И последнее – можете дать, пожалуйста, один, на ваш взгляд, самый важный совет студентам и выпускникам российских вузов и НИУ ВШЭ, в частности?

Да, конечно. В первую очередь, хотелось бы посоветовать кандидатам ставить перед собой цели. Неважно, какой сложности цели мы будем ставить, главное работать над их выполнением. Путь в тысячу миль, начинается с первого шага! Во-вторых, советую вам разобраться в себе, в той специальности, по которой вы получаете образование и, конечно, соразмерить то, что вы хотите, с тем, что вам могут предложить.

Большое спасибо, Анна, за уделённое время!

Автор: Анастасия Малахова

Фото: Дарья Семёнова

С 30 ноября по 11 декабря в Париже прошла Климатическая конференция ООН, в рамках которой также были организованы собрания, выставки, форумы и другие мероприятия, связанные с защитой окружающей среды и проблемой устойчивого развития. Главной целью события являлась выработка механизмов по снижению нагрузки на климатическую систему, которые затем будут закреплены в документе, выступающем в качестве альтернативы Киотскому протоколу[1]. 150 глав государств принимают участие в активном обсуждении решений, которые эффективно повлияют на экологическую ситуацию на планете. Однако помимо вопросов о сокращении парниковых выбросов и предотвращении глобального потепления более чем на два градуса, существует еще множество проблем и вызовов, связанных с изменением климата и представляющих значительную угрозу для всего мирового сообщества[2]. 30 ноября президент Российской Федерации Владимир Владимирович Путин выступил на открытии конференции и заявил, что Россия готова продолжить активное участие в борьбе против изменения климата, а также планирует взаимодействовать с другими государствами для предотвращения последствий данного явления[3].

5 и 6 декабря во Дворце Конгрессов состоялся Global Landscapes Forum (далее GLF) – крупное мероприятие, которое уже три года проходит в рамках климатической конференции ООН. Основным организатором является CIFOR (Center for International Foresty Research, или Международный Центр по Исследованию лесов) при поддержке Всемирного Банка, ЮНЕП (Программа Организации Объединенных Наций по Защите Окружающей среды), ProFor (Program on Forests, или Программа по обеспечению защиты и устойчивого развития лесов), ПрООН (Программа Развития ООН). Свой вклад в организацию также внесли банк Кредит Свисс, ОЭСР, Permian Global (организация, занимавшаяся разработкой программы РЕДД+) и других государственных и частных агентов, которые также выступают спонсорами мероприятия.

Форум был посвящен локальным проблемам, а именно устойчивому развитию в сельскохозяйственной сфере, обезлесению в развивающихся странах, защите водных ресурсов и биоразнообразия, неэффективному применению зеленых технологий, а также гендерному неравенству и усугублению нищеты. То есть, на повестке дня форума было огромное количество вопросов, которые были поделены на четыре основные категории: реставрация ландшафтов, финансы и торговля, права человека, достижение целей климатического и устойчивого развития. GLF самым значительным мероприятием в программе климатической конференции ООН – более трёх тысяч человек посетили его в первый же день^{^[4]}. Среди участников были главы международных организаций и транснациональных корпораций, министерств окружающей среды и устойчивого развития различных стран, их заместители, представители некоммерческих организаций, инвесторы, журналисты, молодые специалисты, деятельность которых связана с повесткой дня форума.

«Мировое сообщество столкнулось с колоссальным количеством проблем, которые нужно решать уже сейчас, вкладывая в устойчивое развитие, применяя «зеленые» технологии и помогая друг другу»

Цель Global Landscapes Forum – объединить на своей площадке во Дворце конгрессов специалистов из разных областей, чтобы обсудить методы борьбы с негативными последствиями изменения климата как для общества, так и для планеты в целом, а также попытаться выработать дальнейшие шаги, чтобы справиться с теми вызовами, которые существуют на настоящий момент. Особенное внимание уделялось проблемам в развивающихся странах, ибо, как сказала Лаура Тук заместитель главы департамента устойчивого развития Всемирного Банка во время церемонии открытия: «2015 год оказался очень тяжелым касательно последствий климатического изменения для экономики развивающихся государств, и если никакие действия не будут предприняты, а мир будет развиваться согласно тем же принципам и механизмам, что существуют сейчас, то к 2030 году более 100000 человек окажутся за чертой бедности. Каждый день мы слышим новости о наводнениях, засухе, пожарах и других проявлениях глобального потепления, и все это лишь с увеличением температуры земли на 1 градус Цельсия. Страшно представить, что станет с миром при повышении температуры. Мировое сообщество столкнулось с колоссальным количеством проблем, которые нужно решать уже сейчас, вкладывая в устойчивое развитие, применяя «зеленые» технологии и помогая друг другу»^{^[5]}.

Но не только представители государственных учреждений, международных и некоммерческих организаций высказывали свои предложения по выработке решений для борьбы с последствиями глобального потепления. Баронесса Ариана де Ротшильд, одна из глав Банка Эдмонда де Ротшильд от лица частного сектора выразила желание активно участвовать в продвижении проектов социального и устойчивого развития. Она считает, что в настоящее время частный сектор должен играть ключевую роль в обеспечении успешного движения по пути к достижению целей по снижению давления на планету и на общество[6].

За два дня прошло порядка пяти пленарных заседаний и более 20 дискуссий. На каждом из них обсуждались вопросы, которые уже были упомянуты выше. Необходимо отметить, что часто затрагивались проблемы какой-то определенной страны или региона, которые не всегда получали должное внимание средств массовой информации, но также представляют серьезную угрозу, как для самого государства, так и для всего мира в целом. Например, осенью 2015 года Индонезия пострадала от лесных пожаров, уничтоживших несколько миллионов гектаров лесов на островах Суматра и Калимантан. Эти пожары могут войти в историю как самые масштабные из всех, с которыми когда-либо сталкивалась Индонезия[7]. Самое печальное в этом случае то, что причины пожаров зачастую имеют антропогенный характер. Ведь на месте лесов создают поля для выращивания масличной пальмы. Как известно, Индонезия занимает первое место экспорту пальмового масла в мире. Но, несмотря на явный ущерб, наносимый смогом от пожаров, экологии страны и всего Азиатско-Тихоокеанского региона в целом, правительство Индонезии пока не собирается снижать производство данной продукции в силу объективный причин. Именно благодаря торговле пальмовым маслом Индонезия достигла нынешних темпов экономического роста[8].

Случай в Индонезии не единственный пример того, как в современном мире экономические интересы сталкиваются с необходимостью защищать окружающую среду и как от деятельности одной страны страдает весь регион. По этой причине на форуме Global Landscapes уделялось достаточно много внимания обсуждению локальных проблем некоторых государств и попытке найти эффективное решение, которое приблизило бы их к устойчивому развитию.

Сложность, взаимосвязанность и взаимозависимость существующих проблем, вызванных климатическими изменениями, тормозит принятие общего решения для борьбы с ними. Global Landscapes Forum – одна из площадок в рамках конференции ООН, на которой обсуждались варианты эффективного сотрудничества для противостояния глобальному потеплению.

Основные переговоры 12 декабря 2015 года в Ле-Бурже подошли к концу: Парижское соглашение было одобрено участниками конференции. Оно включает в себя попытку не допустить повышение температуры Земли более, чем на 1,5 Цельсия, и выделение ежегодной помощи развивающимся странам в размере 100 миллиардов долларов для развития «зеленых технологий»[9]. Данные меры должны положить начало новому пути для противодействия изменению климата.

Автор: Роника Чопра

[1] Олланд: Конференции по климату в Париже предстоит решить судьбу человечества // http://www.vz.ru/news/2015/11/30/780946.html.

[2] Газета.ру: Париж понизит градус // http://www.gazeta.ru/science/2015/11/28_a_7921199.shtml.

[3]ТАСС. Путин едет в Париж на форум по климату и для встречи с мировыми лидерами // http://tass.ru/obschestvo/2483145.

[4] Официальный сайт GLF // http://www.landscapes.org/glf-2015/.

[5]Официальный сайт GLF. Открытие // http://www.landscapes.org/emmanuel-faber-opening-keynote-glf-2015/.

[6] Там же.

[7] Число жертв пожаров в Индонезии возросло // http://ria.ru/world/20151025/1307761106.html.

[8] Indonesia’s forest fires: everything you need to know // http://www.theguardian.com/sustainable-business/2015/nov/11/indonesia-forest-fires-explained-haze-palm-oil-timber-burning.

[9] COP21 Agreement // http://www.independent.co.uk/environment/cop21-ministers-keep-the-world-waiting-for-ratification-of-historic-climate-change-target-a6770821.html.

Одной из интерпретаций Алисы, наиболее близких к книжной версии, можно назвать героиню мультфильмов «Алиса в Стране Чудес» и «Алиса в Зазеркалье», выпущенных на студии «Киевнаучфильм» в 1981 году (реж. Ефрем Пружанский). Алиса предстаёт любопытным ребёнком, который с широко раскрытыми глазами удивляется всему, что попадается на пути. Алиса мила и безобидна, при адаптации текста книги были ожидаемо убраны некоторые моменты размышления Алисы и повествователя, из-за чего героиня начинает казаться более пассивной, а отношение к ней – покровительственным.

«Алиса в стране чудес» «Киевнаучфильм»: www.youtube.com

Другая мультипликационная версия, выпущенная студией Уолта Диснея в 1951 году, уже отличается от книги в трактовке поведения Алисы и её отношения к волшебной стране. Прежде нужно отметить, что это не единственный (хотя и самый известный) мультфильм студии, посвящённый Алисе: в начале работы студия выпускала комедийные фильмы, в которых рисованные персонажи сочетались со съёмкой реальных актёров (в этом случае актрисы, играющей Алису). В этих фильмах интересно то, что они продвигали историю Алисы дальше, отправляя героиню в новые вариации Страны Чудес, и предлагали новую версию того, как эта страна представлена: это мог быть сон девочки, её галлюцинация (например, после удара головой) или просто выдумка[1]. Однако вместе с этим главный персонаж постепенно утрачивал значимость, пропадала точка зрения Алисы, и всё большая роль отводилась изображению фантастических мест и персонажей. Что касается более позднего мультфильма («Алиса в стране чудес» 1951 года), то он впитал уже не только дух оригинала, но и традиции студии, в нём Алиса всё ещё ребёнок, но уже более активный, эмоциональный и независимый персонаж. Здесь появляется идея Страны Чудес как протеста или ухода от реальности – девочка мечтает о создании собственной страны во время скучного чтения книжки по истории. Разумеется, затем она в эту страну попадает, но примерно в середине фильма она перестаёт гнаться за Белым кроликом и хочет домой. Далее заблудившаяся Алиса плачет (уже во второй раз в мультфильме, в первый и единственный раз в книге она плачет от невозможности попасть в прекрасный сад), виня себя же в своих проблемах. Изначально её собственный мир, Страна Чудес теперь предстаёт перед ней как тёмное и пугающее пространство, хотя вряд ли опасное. Путь героини домой откладывается из-за встречи с колодой карт и Дамой червей, которая с самого начала проявляет к Алисе прямую враждебность. Алиса в этот раз оказывается подсудимой, а затем и убегает от погони через всю страну, после чего осознаёт, что спит и сама себя пробуждает. В итоге, в мультфильме можно проследить своего рода мораль (не из тех, что искали Герцогиня и Алиса в тексте книги). В мультфильме отсутствует речь повествователя-сказочника, и зритель больше сближается с Алисой, следя за ней как за любым другим героем, без прямой передачи авторского отношения. Такой диснеевский портрет Алисы сейчас с большой уверенностью можно назвать самым узнаваемым и видоизменяемым, благодаря тиражированию вместе с другими диснеевскими персонажами.

«Ты можешь придумать себе страну, где все было бы абсурдом, но в конце концов тебе самому захочется, чтобы хоть где-то были логика и порядок»

«Alice in wonderland» мультфильм «Дисней»: disney.wikia.com

Ещё одной диснеевской интерпретацией истории Алисы стал фильм режиссёра Тима Бёртона. В нём сюжет и мир книги, как и героиня, изменились в соответствии со стилем режиссёра: книжная Алиса выросла и попадает в Страну Чудес вторично, теперь во время собственной помолвки. Сама волшебная страна уже скорее становится скрытой территорией или параллельным миром (приобретая новое название: Подземелье), чем плодом сознания героини. Точнее, Алиса сначала верит в то, что всё происходящее – сон, а затем начинает верить в его реальность, в том числе и вспоминая своё прошлое путешествие. В волшебной стране правит тиран – Червонная Королева, и Алиса примеряет на себя роль героя и символа восстания. Главную героиню некоторые обозреватели описывали как «упрямую, смелую девушку с не слишком девчачьим характером»^{^[2]}. Этот вариант истории Алисы очень феминистичен, она уже не является идеалом для Викторианской эпохи, а противоположна ему, не только берёт на себя роль рыцаря и убивает дракона (то есть Бармаглота), но и в процессе всей борьбы другом мире проходит путь становления независимой женщины, что позволяет ей в обычной жизни стать поистине self-made women, а именно отказаться от замужества и развивать дело отца. Образ Алисы, возможно, именно из-за этого становится более типичным (юный герой, которому для победы нужно поверить в себя). Девушка сравнивает себя с Алисой из стиха-пророчества (знаменитый стих-абсурд Кэрролла о Бармаглоте[3]), но изначально не соотносит написанное с собой и лишь постепенно обретёт веру в него и себя, как раз перед финальной битвой. Это делает фильм похожим над другие фэнтези произведения, такие как «Хроники Нарнии», в то же время подгоняя историю под более общепринятый «голливудский» формат фильмов. Как и во множестве подобных произведений, здесь тоже присутствует злая сила в виде уже упомянутой карикатурной Червонной королевы, которая, тем не менее, вполне серьёзно притесняет и уничтожает своих поданных, пытаясь захватить власть и во всем Подземелье. Здесь при желании можно увидеть образ борьбы за права человека против нарушающих их правителей, хотя у самого Льюиса Кэррола изображение представителей власти многочисленные «придворные» скорее юмористически обыгрывали политические реалии того времени, например, борьбу партий (бой между геральдическими львом и единорогом в «Алисе в Зазеркалье»[4]).

Как мы видим, в мультипликационных версиях «Алисы» позиция автора и направленность на юного зрителя были в значительной степени сохранены. При этом версия студии «Дисней», постепенно вносила свой подход в передачу этой истории, а наиболее поздняя киноверсия поднимает уже более взрослые темы борьбы со злом и становления героя, приближаясь к фентези и приобретая феминистический ракурс. В двух других рассмотренных интерпретациях, игре American McGee’s Alice и комиксах Return in Wonderland, сюжет о стране чудес подвергается радикальным преобразованиям и приобретает совсем другую атмосферу, о чём читайте в третьей части статьи.

Автор: Елена Зверева

Фото: www.disney.wikia.com

[1] Telotte J. P. Disney’s Alice Comedies: A Life of Illusion and the Illusion of Life//Animation: An Interdisciplinary Journal. Vol 5 (3). 2010. P. 333.

[2] Hoggard, L. Revenge of the life-savvy over-40s: Burton’s Alice – a role model for girls of 2010, The Independent 25.02.2010 // http://www.independent.co.uk/voices/commentators/liz-hoggard-revenge-of-the-life-savvy-over-40s-1909603.html.

[3] Стихотворение на английском и русском // http://alice.fromhelga.ru/stixotvorenie-barmaglot-lyuisa-kerrolla-alisa-v-zazerkale/.

[4] Демурова. H.M. Алиса в Стране чудес и в Зазеркалье. Статья к книге Кэрролл Л. Приключения Алисы в стране чудес. Сквозь зеркало и что там увидела Алиса, или Алиса в зазеркалье. М. «Наука».1991.

Прихожу в магазин. Набираю разных продуктов, направляюсь к кассе. Там стоит женщина, типичная такая рыночная торговка, видно, что не дура выпить. Она что-то считает, считает, потом говорит сипло:
– Четырнадцать тысяч.
А я немного товаров взял, рублей на пятьсот.
– Вы охренели, – говорю, – я понимаю, рублей на десять обсчитать, но на тринадцать тысяч, это перебор!
– Да ты сам охренел, – нагло отвечает она, и смотрит так уверенно.
Тут я совсем выхожу из себя, хватаю тесак мясника и кричу:
– Я убью тебя, сука!
На этом месте я проснулся. Гляжу: пора на лекции бежать.

В 2015 году исполнилось 150 лет с момента первого издания «Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла. Эта книга, а также её продолжение, «Алиса в Зазеркалье», не только вошли в собрание самых известных произведений детской литературы, но и послужили источников вдохновения для многих произведений киноискусства, музыки, литературы и даже трудов по физике. Интересно, что среди первых отзывов, некоторые из которых вышли ровно 150 лет назад, охарактеризовали эту книгу именно как детскую сказку, хотя и с настолько сложно сплетенными деталями сюжета и иллюстрациями, «что настоящий ребёнок мог бы быть скорее озадачен, нежели очарован этой историей»^[1]. Почему же такая странная детская книжка получила такую известность и большое число интерпретаций?

В первую очередь на себя обращают внимание странные персонажи, населяющие Страну Чудес, и происходящие в ней приключения. Значимой частью книги является образ самой Алисы. Эта героиня была списана с реальной девочки Алисы Плезенс Лиддел^[2], во время лодочной прогулки с которой в 1862 году у Чарльза Латуиджа Доджсона (реальное имя Льюиса Кэрролла) и родилась идея сказки, ставшая основой книги.

Фото Элис Лиддел, источник : http://anthonylukephotography.blogspot.ru/

Алиса Лиддел была одной из многих детей, знакомых Доджсону, который дал обет безбрачия по правилам колледжа Crist Church в Оксфорде, где он учился математике, а после и сам её преподавал. Писатель неравнодушно подходит к своей героине, как и к её прототипу: главный персонаж по важности для него не уступает Стране Чудес со всеми заключёнными в неё образами, загадками и отсылками. Это ясно видно, например, в начальном и завершающем стихотворениях «Алисы в Зазеркалье» или в этих строках: «Какой же я видел тебя, Алиса, в своём воображении? Какая ты? Вежливая и приветливая со всеми, доверчивая, готовая поверить в самую невозможную небыль и принять её с безграничным доверием мечтательницы, и, наконец, любопытная, отчаянно любопытная и жизнерадостная…» (из письма Кэрролла театральному режиссёру)^[3].

Персонаж Алисы притягивал внимание и более поздних читателей. Так, Борис Заходер в предисловии к своему переводу «Алисы в стране чудес» пишет о том, что именно обаяние главного персонажа стало основной причиной, побудившей его сесть за перевод «И вскоре я понял, что самое главное в книжке об Алисе – не загадки <…> … а сама Алиса»^[4].

В разных переводах и интерпретациях персонаж Алисы, как и все связанные с ней истории про Страну Чудес, постоянно трансформировался, она меняла внешность и взрослела, превращаясь из семилетнего ребёнка в подростка, а потом и вовсе во взрослую девушку. Волшебная страна из пространства сна могла стать местом побега от реальности, отображением внутреннего мира Алисы или объективно существующим параллельным миром. В новых версиях (о которых будет сказано позже) путешествия Алисы рассматриваются как проявление безумия, душевного расстройства, либо как последствия приёма наркотиков, то есть эта история однозначно перешла за рамки детской сказки и даже философии Кэрролла, маскирующейся под неё. Таково последнее на данный момент видение сказки с точки зрения взрослого мира, необычное для классической детской литературы. С Алисой, как пишет «канонический» переводчик «Алисы в стране чудес» Н.М. Демурова, произошла своеобразная «узурпация»: к книжке, изначально предназначенной для детей, проявили значительный интерес взрослые, хотя в классической литературе происходит наоборот – можно вспомнить школьную программу, в которую постепенно вводятся произведения, изначально не предназначенные для детей^[5]. Новые интерпретации истории о Стране Чудес будут всё дальше отходить от ориентации на юного зрителя и читателя, приобретая совершенно иную перспективу, а образ Алисы тем самым – новые краски, анализ которых может пролить свет на то, как основные темы детских произведений представляются в современности.

Вариант обложки с использованием рисунков Тенниела, источник: littlewolfblog.files.wordpress.com

Почему же происходит такая трансформация изображения Алисы? Меняется ли суть этого персонажа и его связь со Страной Чудес в разных интерпретациях, или же их суть остается неизменной? В чём значение образа Алисы для понимания сюжета Страны Чудес, и почему он даёт возможность каждый раз по-новому смотреть на себя?

В самих книгах «Алиса в стране чудес» и «Алиса в зазеркалье», оба попадания героини в Страну Чудес происходят во сне, который осознаётся только после пробуждения, и при этом может оказаться то ли сном самой Алисы, то ли сном другого персонажа (Чёрного короля). При этом всё происходящее в Стране Чудес мы видим с точки зрения Алисы, путешествуя вместе с ней – по выражению вышеупомянутой Н. М. Демуровой, девочка становится «соавтором» Кэрролла, которой он постоянно бросает вызов в виде очередной нелепицы, а потом наблюдает за её реакцией^[6]. Такой подход автора к ребёнку необычен для Викторианской эпохи, времени написания книги. Он ведёт себя с героиней на равных, а не возвышенно-назидательно. Поведение девочки в незнакомой среде является реакцией ребёнка, причём ребёнка на определенном уровне социализированного: она пытается применять те закономерности и правила, которые усвоила в повседневной жизни, и протестует против чересчур нелогичного поведения других персонажей. То есть, с одной стороны, Алисе присущ новый, «чистый» взгляд на многие явления и вопросы мироздания, не доступный взрослым, с другой – она является «идеальным ребёнком» того времени – любопытной, воспитанной, помнящей правила поведения в обществе и стремящейся их выполнять (хотя в книге и высмеивается лишнее морализаторство). Даже пережитое в Стране Чудес не меняет характер Алисы – она постепенно «находит себя» после всех изменений в росте и не превращается в своё отражение при проходе через зеркало. Это может говорить о том, что приключения всё-таки нереальны (ведь это сон), либо что они является частью «реального» мира, над которым Страна Чудес не властна, и, в конце концов, о том, что Алиса берёт верх над ситуацией (буквально становится Королевой).

После того, как мы рассмотрели основные особенности видения персонажа Алисы и связанного с ним представления Страны Чудес и позиции автора, мы можем перейти к анализу различных версий «Алисы в Стране Чудес», представленных в таких сферах, как мультипликация, кино, компьютерные игры и комиксы.

Автор: Елена Зверева

Фото: www.libr280bookstudyblog.files.wordpress.com

[1] Athenaeum,16 Dec. 1865, 844. Цит по.Carroll L. Alice Adventures in wonderland. Edited by Kelly R. Broadview press. Ontario. 2000.

[2] Кэррол Л. Алиса в стране чудес. Пересказ Б. Заходер. М. АСТ. 1999.

[3] Collingwood S.D. The Life and Letters of Lewis Carroll. 2004. Posted March 6, 2004. Reviewed August 14, 2015.// http://www.gutenberg.org/ebooks/11483?msg=welcome_stranger.

[4] Кэррол Л. Алиса в стране чудес. Пересказ Б. Заходер. М. АСТ. 1999.

[5] Демурова. H.M. Алиса в Стране чудес и в Зазеркалье. Статья к книге Кэрролл Л. Приключения Алисы в стране чудес. Сквозь зеркало и что там увидела Алиса, или Алиса в зазеркалье. М. «Наука».1991.

[6] Демурова. Н.М. О переводе сказок Кэрролла. Статья к книге Кэрролл Л. Приключения Алисы в стране чудес. Сквозь зеркало и что там увидела Алиса, или Алиса в зазеркалье. М. «Наука».1991.

Предлагаем вашему вниманию дайджест важнейших спортивных новостей за неделю с 8 по 15 декабря.

Прошла жеребьевка чемпионата Европы по футболу-2016.

источник фото – www.naviny.by

По её результатам сборная России попала в группу с командами Англии, Уэльса и Словакии. Итоги жребии кажутся не самыми удачными для российских футболистов. Фаворитом в группе будут англичане. Выход или невыход сборной России, во многом, будет зависеть от того, какой состав на турнир привезут валлийцы и словаки. Чемпионат Европы начнётся в июне следующего года.

2. Российские биатлонисты выиграли эстафету на втором этапе Кубка мира.

источник фото – www.championat.com

После провала на первом этапе Кубка мира, российские биатлонисты собрали сразу несколько призовых мест на втором этапе, проходившем в Австрии.

Так, в воскресенье Алексей Волков, Евгений Гараничев, Дмитрий Малышко и Антон Шипулин завоевали золото в эстафете 4*7.5 километров. Второе место у команды Норвегии, третьими финишировали французы.

Помимо этого, представители России победили в женской гонке преследования на 10 км, в мужской гонке преследования на 12,5 км, мужском спринте на 10 км и смешанной эстафете.

Рой Джонс проиграл первый бой за Россию и отказался завершать карьеру.
источник фото — www.kommersant.ru

12 декабря Рой Джонс-младший проводил свой первый бой в качестве представителя России с британцем Энцо Маккаринелли. Соперник нокаутировал американца, получившего российский паспорт в конце октября, уже в четвертом раунде.

После этого Рой Джонс, ранее заявлявший, что этот поединок будет для него завершающим в карьере, взял свои слова обратно, сказав, что хочет продолжить «работу в боксе».

В общем и целом, Рой Джонс-младший провел 71 бой в разных весовых категориях, в которых одержал 62 победы (45 нокаутом) и потерпел девять поражений.

4. В Барселоне прошёл финал Гран-при по фигурному катанию.

источник фото — Albert Gea/Reuters

Это соревнование является одним из главных в фигурном катании, по статусу оно уступает только чемпионату мира и Олимпийским играм. В этом году турнир проходил в Испании и длился три дня – 10, 11, 12 декабря.

Российские фигуристы выступили на финале Гран-при по-настоящему триумфально. Евгения Медведева в турнире одиночниц выиграла «золото», в этом же разряде Елена Радионова заняла третье место. Ксения Столбова и Федор Климов заняли в турнире пар первое место, другая российская пара — Юко Кавагути и Александр Смирнов откатались на «бронзу».

Кроме того, сборная России победила в соревновании по синхронному катанию, которое проводилось впервые в истории финалов Гран-при.

Определились пары первого раунда плей-офф Лиги чемпионов и Лиги Европы.

источник фото – www.azertag.az

В середине прошедшей недели закончились групповые этапы в двух еврокубках. А уже в понедельник в Швейцарии состоялась жеребьевка 1/8 финала Лиги чемпионов и 1/16 Лиги Европы, матчи этих раундов пройдут в конце февраля/начале марта.

Всем представителям российского футбола с соперниками, как кажется, повезло. «Зенит» в Лиге чемпионов сыграет с португальской «Бенфикой», «Локомотив» и «Краснодар» в Лиге Европы встретятся с турецким «Фенербахче» и чешской «Спартой» соответственно.

источник фото – www.championat

Главное событие недели в спорте: мнение эксперта

Николай Саприн, радиоведущий, комментатор ТК Eurosport источник фото — www.radiovesti.ru

При всех надеждах, которые дарит победа нашей мужской биатлонной четверки в эстафете и спурт Шипулина на последнем этапе, на первое место всё равно бы поставил результаты жеребьевки финальной стадии футбольного Евро. Всё-таки это распределение по четверкам добавило упорядоченности и осмысленности нашим ожиданиям (какие бы они ни были), да и предвкушение со всем появившимся исходным антуражем — где играть, когда и с кем — приобрело размах. Лично мне всегда нравился формат чемпионата мира из 24 команд, когда есть возможность выйти и с третьего места в группе. Не случайно на юношеских и молодежных мундиалях её по-прежнему с удовольствием применяют — это настолько добавляет интриги каждому матчу группового этапа, в особенности в последнем туре! Тем более при такой системе розыгрыша считаю наши шансы довольно высокими.

Англия наряду с Португалией была самым желанным вариантом из 1-й корзины, тем более с ними будет первая игра. Но мы должны быть готовы к совершенно ураганному темпу, который предложит соперник с первых же минут — в этом смысле стартовая игра британцев с Италией на ЧМ в Бразилии, когда они, несмотря на поражение, просто летали по полю, может служить примером. У нас более опытная и возрастная команда, но к скоростям, на которых играют в английской премьер-лиге будет тяжело приспособиться.

То же самое в теории касается и заключительного матча с Уэльсом, у которого, помимо Бэйла и Рэмси, есть еще несколько очень крепких игроков высокого уровня. На практике очень многое будет зависеть от нашего физического состояния и месячной подводки россиян непосредственно к Евро.

Тяжело будет и со словаками, которым едва ли удастся забить много — их общий уровень, на мой взгляд, вполне сопоставим с нашим, а яркая домашняя победа над Испанией в отборе — отличная демонстрация их возможностей. Конечно, не самая сложная группа, но в то же время и очень ровная: возможно, помимо класса и уровня физической готовности скажется и опыт участия в крупных турнирах, а его у россиян по сравнению с Уэльсом и Словакией, вообще дебютирующими на Евро, несоизмеримо больше.

Автор: Александр Пахомов

Хотите понять общество? Обращайтесь к самым его простым и неосмысленным действиям, причины которых заложены в психологии масс, выражены через культурные архетипы. Коллективное бессознательное, содержащее в себе эти архетипы, слишком велико и с трудом влезает в корсет приличия, который расходится при каждом неловком движении. Поэтому искусство и область табуированного часто пересекаются.

Таких точек пересечения несколько. Это может быть живопись, которая переступает нормы приличия. Это может быть музыка социального протеста, призывающая к радикальным переменам в устоявшемся устройстве общества. И это может быть кинематограф, который напрямую или опосредовано транслирует подавляемые чувства зрителя: страх или желание.

И страх, как наиболее сильная и, если можно так выразиться, древняя эмоция, вызывает особый интерес у исследователей. А массовый кинематограф, который взаимодействует непосредственно с широкой аудиторией, становится прекрасным инструментом для изучения этой самой аудитории.

Кино на разных этапах своего развития имело свои приоритеты, но пугало оно всегда. Ещё до классического периода 30-х годов с «Дракулой» и «Франкенштейном», до прософобии (боязни научного прогресса – прим. автора) 50-х, когда главным чудовищем была вышедшая из под контроля радиация («Годзила», «Это прибыло со дна моря»), до религиозных картин 70-х во главе с «Изгоняющим дьявола», которые нашли своё продолжение в слэшерах (жанр ужасов, где маньяк последовательно убивает своих жертв – прим. автора) 80-х годов («Кошмар на улице вязов», «Пятница 13-ое»). До всего этого, в самом начале, движущийся поезд, вдруг возникший на поверхности покрывала в Париже в 1896 году, вызвал не восторг, не восхищение, а страх. Люди в панике начали выбегать из кинотеатра.

Кадр из фильма Годзилла (1954). Источник фото: http://www.film.ru/

И неслучайно тогда, в преддверии двадцатого века, именно поезд как символ неумолимо наступающего будущего, рвущегося без остановки вперёд, заставил людей броситься прочь из зала. Поезд напомнил им, что ждать их никто не будет, что оставшиеся на перроне – это те, кто канут в небытие, и что билетов ограниченное количество. Тогда люди испугались не поезда, а того, что они могут на него опоздать.

Но чего же мы боимся сейчас? О каких страхах напоминает кинематограф современному человеку? Для ответа на этот вопрос, сначала нужно понять, кто представляет на экране наш ужас перед действительностью. Какой персонаж кинематографа аккумулирует наши страхи и преображает их в художественный образ? Делает ли это достопочтенный граф с очаровательным румынским акцентом и всё его многочисленное племя, или огромные механические роботы, переставшие подчиняться людям, или буйствующие радиоактивные мутанты? А может, это средневековые демоны, овладевающие телами и душами людей? Или, в конечном счете, хитроумные маньяки, подстерегающие нас в шкафу?

Вампиры давно перестали быть главным «пугалом» киноэкрана. Представители другой культуры, чужаки, мигранты, образом которых стал первый киновампир, сыгранный Максом Шреком, были плавно вытеснены из области пугающего изменениями, вызванными глобализацией. Когда ты едешь на немецкой иномарке в японский ресторан, слушая по радио английскую песню, акцент румынского аристократа перестаёт тебя пугать. А популярность киносаги «Сумерки» говорит о том, что «иной», «непохожий», сейчас является притягательным образом для аудитории. Наука, в свою очередь, так прочно вошла в наш обиход, что кажется, будто скоро дети будут быстрее учиться печатать, чем писать. И поэтому мы абсолютно уверены, что сломавшегося гигантского робота, громящего город за городом, нужно просто выключить и отнести в ближайший сервер техподдержки. Ещё пока держат свои позиции страшилки с инфернальной или потусторонней тематикой, но ужас перед этими картинами постепенно снижается и превращается в смех («Конец света 2013: апокалипсис по-голливудски»). Что же касается маньяков, то после «Молчания ягнят», образ эстетствующего убийцы скорее стал привлекать зрителя, чем пугать. Прибавим к этому поверхностное представление людей о психологии, которое уже стало всеобщим, в связи с этим возникшую тотальную рационализацию мотивов преступника, и, в конечном итоге, мы получаем совсем уж абсурдный образ «доброго» маньяка в сериале «Декстер» или фильме «Законопослушный гражданин».

На смену всем перечисленным образам сейчас пришли зомби (немного неправильное, но все же укоренившееся название, оживших мертвецов). Крупнобюджетные блокбастеры со звёздами первой величины, не собирающиеся сбавлять обороты сериалы, компьютерные игры, массовые флеш-мобы с переодеванием. Почему же зомби приобрели такую бешеную популярность?

Источник фото: http://fritzspringmeier.bligoo.com/

Возможно, дело в том, что они прекрасно отражают нынешние страхи общества. А именно то, что люди боятся других людей, и в первую очередь тех, кого они не понимают. Людей из другой социальной группы, принадлежащих другой культуре. Что касается последних, то это необязательно должны быть иностранцы, ведь у соседей, принадлежащих к разным социальным группам, круг интересов и представления о мире в нынешнем обществе, могут разниться больше, чем у граждан двух стран. Это хорошо видно на примере наднациональных идеологий, таких как коммунизм. Испанский и американский коммунисты времен войны против Франко понимали друг друга лучше, чем двое американцев, один из которых был коммунистом, а второй консерватором в период маккартизма. И зомби служат наилучшей репрезентацией «непонятных людей».

Ещё в классическом фильме отца жанра Джорджа Ромеро «Рассвет мертвецов», где зомби медленно бродили по торговому центру, была издёвка над обществом потребления и над средним классом в целом. Но Ромеро не делал массового кино, а

«нынешние блокбастеры с ожившими мертвецами больше не критикуют средний класс, который делает кассу, а наоборот подыгрывает ему, спекулируя на его страхах.»

Так, самым ярким примером, того как зомби репрезентуют на экране образ других слоёв и социальных групп является фильм «Мировая война Z», в котором масса зомби, захлестывающая Америку, очень напоминает наплыв иммигрантов. Они быстрые, сильные, их много, и они способны к самоорганизации (сцена с живой пирамидой из зомби), вот что пугает средний класс.

Стоит, однако, заметить, что хотя зомби и вампиры могут являться прообразами иностранцев, иммигрантов, зомби более универсальны, и в зависимости от контекста могут играть роль не только иностранцев-чужаков, но и другие социальные группы, принадлежащие к той же нации, что и пугаемый средний класс. Эта универсальность возникает, во-первых, за счёт массовости (зомби практически всегда действуют группами, если не толпами), а во вторых за счёт отсутствие у зомби индивидуальности.

Источник фото: http://geektyrant.com/

Очень важно, что зомби безличны. У «Дракулы» есть личность. Она есть у разных слуг сатаны или маньяков из слешеров. Даже у Годзилы она есть. А у зомби – нет. У них отсутствуют яркие запоминающиеся черты характера. Есть только внешние признаки. У одного нет челюсти, а у другого череп раздроблен. Человек смотрит на зомби так же, как и на людей, стоящих на соседнем эскалаторе. Разглядывает одежду, причёски, лица, но сами люди обезличены, к ним нет сочувствия, как нет его и к зомби. Редко кто-нибудь из героев узнаёт в наполовину разложившемся трупе своих знакомых или друзей. Но пройдя зачастую скоротечный этап внутренней борьбы, он лихо расправляется со своим прошлым («Ходячие мертвецы»).

«Фильмы про зомби учат жестокости к тем, кого не понимаешь.»

Стоит подчеркнуть, что появляются признаки сопротивления этой тенденции. Так, в фильме «Тепло наших тел» именно человеческие отношения позволили зомби снова стать людьми. Однако подобные фильмы теряются на фоне множества картин, где царит насилие и жестокость.

Но если взглянуть на это несколько отстраненно, сделать некоторое обобщение и отойти от идеи классового противостояния, не является ли оживший мертвец образом человека, который после условной «смерти» стал тебе непонятным, и поэтому невозможно дальше относиться к нему как к личности? «Смертью» может быть любая психологическая перемена в восприятии мира человеком. Неслучайно телевидение как ретранслятор и формообразующий механизм этих самых мнений называют «зомбо-ящиком», только потому, что люди, смотрящие множество телеканалов, становятся неспособными к коммуникации. Ведь в отличие от большинства других чудовищ, с зомби нельзя договориться. Может быть, раньше вы говорили на одном языке, но теперь ты можешь разобрать только невнятное мычание и слово «мозги», которое тоже ничего хорошего не сулит.

Что касается «источников заражения», то здесь наблюдаются две тенденции. Первая – появился интернет, где представлено бесконечное множество мнений об одних и тех же событиях. Однако известен эффект, заключающийся в том, что люди в интернете локализуются в окружении своих единомышленников. То есть, имея возможность самим регулировать число и характер своих источников информации, человек в конечном итоге выводит дискомфортные мнения из поля зрения, окружая себя только тем, с чем он согласен. Так появляется множество не связанных между собою групп людей, которые не могут понять друг друга и считают друг друга «зомби» или «ватниками» и «укрофашистами», если говорить о конкретных случаях.

Вторая – сокращение в печати и на телевидении различных точек зрения, приводит к тому, что в обществе исчезает дискуссия – единственная вакцина от «зомби-лихорадки». В этой ситуации многим, как Биллу Мюррею из фильма «Добро пожаловать в Зомбиленд», приходится притворяться «зомби», чтобы не быть съеденными.

Здесь также уместно будет вспомнить теорию мемов, разработанную Ричардом Докинзом. Эта теория, описанная автором в книгах «Эгоистичный ген» и «Бог как иллюзия», гласит, что идеи (мемы), их поведение в окружающей среде, их жизненный цикл и способы выживания схожи с теми же процессами, которые присущи живым существам, в частности, вирусам. И с этой точки зрения можно сопоставить путь, которым появляются зомби и которым они «размножаются», с теорией мемов. Появление зомби пусть и не всегда связано с вирусом («28 дней спустя», «Обитель зла»), но есть устойчивое представление о способе увеличения числа популяции этих монстров. Человек превращается в зомби после того, как его укусил другой зомби, то есть заразил его. Точно также идеи «заражают» людей переходя от одного человека к другому. И точно также как носитель идеи стремится донести свою идею до как можно большего числа людей, иногда с истинным упрямством ожившего мертвеца.

Источник фото: http://www.taringa.net/

Поэтому сетевые организации и секты, которые пополняют свои ряды за счёт идеологии, распространяемой посредством рекламы и «вирусных» роликов действуют сейчас также успешно, как и Т-вирус («Обитель зла 3: Вымирание»), захвативший в кинокартинах весь мир. Запрещенная в России экстремистская организация ИГ действует по тому же принципу, и поэтому её сторонники так убеждены в собственной правоте, жестоки по отношению к противнику и абсолютно недоговороспособны. Да и свой аналог постоянно повторяемой кино-зомби мантре «мозги» у них тоже есть.

Разумеется, не голливудские блокбастеры научили вербовщиков и идеологов этим методам воздействия, они просто констатировали происходящие в мире процессы и показали их зрителю. А до зрителя, пусть и не всегда догадывающегося об этих процессах, доходят их отголоски, и поэтому кинозалы забиты до отказа.

Технический прогресс и всеобщая глобализация вырвали нас из границ географии и поставили лицом к лицу со всем миром. Люди, говорящие на другом (в широком смысле) языке, с другими представлениями о жизни, своими мотивами и побуждениями, оказались страшнее монстров и чудовищ. Мы осознали, что непонимание – это самое опасное, что может возникнуть между людьми, потому что если ты не понимаешь людей вокруг себя, в какой-то момент они могут просто тебя съесть.

Автор: Дмитрий Макутонин

Источник главного фото: https://i.ytimg.com

[:ru]

5 декабря на новой сцене Александринского театра прошло внесезонное мероприятие под названием ST.PETERSBURG FASHION WEEK OVERVIEW 2015, которое подводило итоги года модной индустрии в Санкт-Петербурге. Как отмечают сами организаторы, мероприятие такого типа в культурной столице проходит впервые. Его уникальность заключается в возможности обсуждения вопросов и предложений с прессой в формате круглого стола.

Открытие ST.PETERSBURG FASIHON WEEK OVERVIEW началось с показа Fabric Fancy – холдинга фэшн-компаний, которые специализируются на производстве тканей, интерьерном дизайне, а также на выпуске одежды премиум-класса. Серебристые черепа вдоль подиума, свет софитов, оживлённая публика в предвкушении показа… Многие из гостей пришли сюда именно ради этого показа и неудивительно, ведь Fabric Fancy давно является участником модных показов не только в России, но и во всём мире. В рамках данного мероприятия были отобраны и представлены лучшие модели из ранних коллекций FF – «Затерянный мир» и «Континуум».

Выдержанный строгий стиль в сочетании с этническим музыкальным сопровождением не мог не произвести впечатления. Благодаря Fabric Fancy событию был дан хороший старт. Предпочтение в коллекции «Затерянный мир» было отдано лёгким струящимся материалам. Цветовая гамма моделей представлена чёрным, белым и тепло зелёными цветами различных оттенков. Материальный ряд коллекции составили шёлковая сетка, шёлк, шёлковый хлопок и органза.

Лёгкость образов была передана при помощи контрастного сочетания цветов и полуприлегающего кроя. Дизайнеры вдохновились на создание моделей, раскрывающих многогранность женщины посредством демонстрации взаимосвязи человека и природы.

Весьма необычным декором удивила гостей уже известная коллекция FW 15-16 «Континуум». Элементы продекорированы фактурной вышивкой в природном стиле, что очень точно отображает стремление дизайнера к естественности. Идея данной коллекции заключается в вечном единстве моды и времени. «Художественное наследие показывает нам, насколько изощрёнными были восприятие человека самого себя и фантазии об окружающем его невидимом мире. Всё это является богатой почвой для создания конструктивных и дизайнерских форм, актуальных для современности», – говорит FF о своей коллекции[1]. Сочетания истории и футуризма, женственности и духовного мира человека – вот основные идеи коллекции «Континуум».

Первый круглый стол под названием «Санкт-Петербург – интеллектуальная столица моды» прошёл при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. Участниками стали Сергей Хромченков – владелец и креативный директор холдинга Fabric Fancy, Эльгиз Качаев – председатель комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка и Никита Кондрушенко – председатель наблюдательного совета Fashion Syndicate St.Petersburg.

Круглый стол был посвящён теоретическим и стратегическим вопросам российского рынка моды и дизайна. Проект «Санкт-Петербург – интеллектуальная столица моды» в первую очередь направлен на помощь компаниям, занятым реальным производством. Правительство Санкт-Петербурга, в лице Эльгиза Качаева, совместно с Fashion Syndicate St.Petersburg разрабатывают план по развитию программ для поддержки молодых дизайнеров и предпринимателей, целью которого является создание базы для производства отечественных брендов с использованием профессиональных кадров. Данный комплекс, по их мнению, поможет привлечь внимание к проблемам российской моды, стабилизирует и улучшит положение России на мировой арене, а также будет способствовать поднятию экономики страны в целом. Участники круглого стола заинтересованы в том, чтобы сделать данную программу актуальной не только для лиц занятых и интересующихся данной сферой, но и для государства. По словам Никиты Кондрушенко, в России проблема кроется в самом понятии промышленного дизайна. «Очень чувствуется нехватка конструкторов, технологов и других профессиональных кадров, умеющих шить и обеспечивать производство», – считает председатель наблюдательного совета Fashion Syndicate.

Синдикат Моды предлагает объединиться для решения общих проблем на российском рынке моды и дизайна и совместно разрабатывать инфраструктуру. Участниками круглого стола также были предложены идеи о создании парка швейной промышленности, помощи дизайнерам в покупке необходимого оборудования, сервисе, обучении.

Мы побеседовали с владелицей Санкт-петербургского бренда мужской одежды Lounger, которая активно участвовала в вопросах круглого стола, и узнали её мнение о молодых дизайнерах и проблемах, касающихся профессионального роста:

Вы говорили о вопросах развития моды в условиях нашей страны, которые связаны с климатом, особенностями нашего менталитета. В создании ваших коллекций Вы ориентированы непосредственно на русских мужчин?

Да, конечно, это основная наша идея

Как Вы взаимодействуете с мировым рынком? Следите ли за новинками и тенденциями

Несомненно, наши дизайнеры этим занимаются. В данный момент мы не посещаем крупные выставки, но мы были в Париже на выставке по тканям, посещали модные показы в Италии, а также читаем журналы и стараемся присутствовать на различных мероприятиях.

Отдаёте ли Вы предпочтение молодым дизайнерам, которые не имеют стартового капитала?

Основной дизайнер, который у нас сейчас есть, пришла к нам, что называется, «с нуля», окончив институт Штиглица, бывшее Мухинское училище (Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица – прим. автора). Она работает у нас на протяжении 10 лет и уже стала зрелым дизайнером. Мы периодически приглашаем любых молодых дизайнеров, если нам кажется, что они действительно интересны. Ему может быть хоть 16 лет, но слово «дизайнер» звучит абсолютно неправильно – для многих оно означает, что нужно только уметь нарисовать картинку, но картинку эту одеть нельзя. Её нельзя одеть, её нельзя носить, она нефункциональна, многие дизайнеры этого абсолютно не понимают. Дизайнер должен иметь представление о процессе производства, а не только рисовать красивые картинки.

Проводите ли Вы какие-либо проекты для молодых начинающих дизайнеров, в рамках которого они могли бы прийти и показать свои проекты?

Мы готовы взять их к нам на практику или на стажировку. Если кто-либо нам интересен, мы даём им какие-то определенные задания. Во время работы с ними мы стараемся уделять внимание всем мелочам. Ведь чтобы сделать вещь, необходимо принять во внимание все детали, подобрав необходимые ниточки, пуговки, петли и стежки. Когда ты просто нарисовал изделие, это практически ничто. Многие думают, что это все просто так, а найти эту пуговку, ниточку – это тоже труд дизайнера.

Какой совет Вы бы дали представителям малого бизнеса, который только начинает развиваться в индустрии моды?

Чтобы не обольщались, поскольку это неимоверный труд. Это не нарисовать картинку и не сшить дома 5 или 10 моделей. Это очень длительный процесс. И нужно понимать, что для создания коллекции нужен как минимум год. Нужно выбрать ткань, заказать, купить, отшить образцы, проработать. Дизайн и промышленность – это совершенно разные сферы с точки зрения производства. Бизнес – это бизнес, творчество – это творчество, а дизайн – это дизайн. Их нужно уметь совмещать и, конечно же, одному человеку это делать и не нужно-если он будет заниматься продвижением и организацией производства, то он забудет про дизайн. Должна быть команда,в которой существует разделение труда. Должен быть профессионализм, если он невысок – никакой марки не будет. Нужно понимать, что не нужно скупать всё оборудование – нужно искать взаимодействие с другими компаниями. Разделение труда и разделение техники – всё это нужно уметь организовывать.

Вторым показом была представлена коллекция женских пальто от Модного Дома ХАРЛЕН, который в 2012 году отпраздновал юбилей – 20лет. МД ХАРЛЕН является частым участников в сфере показов fashion-индустрии, в частности, на мероприятиях, проводимых в рамках Fashion week St.Petersburg. Модели Модного дома уже давно заполучили сердца и любовь модниц северной столицы благодаря своей эксклюзивности, вниманию к современным тенденциям моды и неповторимому дизайну.

Вечная классика в сочетании с авторским дизайном Татьяны Дьяковой и Анастасии Боровиковой – МД ХАРЛЕН меняет стандартные представления о женском пальто, демонстрируя публике совершенно новый взгляд. Дизайнеры модного дома делают акцент на деталях, которые выделяют моделей среди коллекций других отечественных брендов. Никакой обыденности и серости: несмотря на базовую цветовую гамму и отсутствие ярких цветов, модели данной коллекции уникальны и неповторимы благодаря необычному крою и фактурности. Они влюбляют, притягивают, создают образ, подчеркивающий индивидуальность и стиль.

Следующий показ прошёл под брендом Jana Segetti. Коллекция весна/лето 2016 поразила гостей своей яркостью, динамичностью, смелыми и дерзкими образами в сочетании с женственностью и утончённостью. Jana Segetti – марка, работающая в жанре prêt-a-porter. Проведя опрос среди гостей, все как один отметили настроение и свежесть решений данного бренда. Стильные решения для офиса и повседневности не оставили никого равнодушным, а лаконичность образов потрясла даже самых частых и критичных посетителей показов. Над коллекциями Jana Segetti работают два модельера – две сестры Татьяна и Наталья Каптур совершенно непохожие друг на друга.Одна создает визуальный образ модели, воплощает идеи на листах, другая работает с тканью, цветами, аксессуарами. Именно два разных взгляда на одно дело позволяют бренду создавать яркие и экстравагантные коллекции, которые придают уверенности и добавляют красок в серые будни. Наталья рассказала THE WALL,что на коллекцию, представленную в рамках ST.PETERSBURG FASIHON WEEK OVERVIEW 2015 её вдохновил период 70-80-ых годов, а создавалась она на протяжении 2-2,5 месяцев. Сдержанность, элегантность и свежесть решений – такой вышла новая коллекция от санкт-петербургского premium-бренда Jana Segetti.

Второй круглый стол прошёл под названием «Дизайнеры – Образование. Проблемы, планы и перспективы», участниками которого являлись Никита Кондрушенко, принимавший участие в 1 круглом столе, и Ольга Калашникова – эксперт в области истории костюма и моды, стилист, кандидат искусствоведения, доцент кафедры дизайна костюма Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А. Л. Штиглица. Активно обсуждался вопрос о высшем профильном образовании, готовности вузов выпускать профессиональные кадры, о необходимости внесения изменений в образовательные программы. В процессе интерактива гости задали вопросы, касающиеся конкурентоспособности молодых дизайнеров, стажировках, опыте работы, и обращались к темам образования и развития в индустрии моды в России и зарубежом. «Задача синдиката моды в рамках данного мероприятия – это, прежде всего, ликбез. Фундаментального образования дать мы не можем, но мы можем привлечь внимание к тем или иным направлениям, о которых никто не говорит», – делится своим мнением Ольга Калашникова. «Мы будем делать лучше и лучше, качественнее и качественнее – мы будем поднимать престиж профессии».

«Молодые люди приходят в вузы в том возрасте, когда они полны иллюзий. Студенты должны быть лишены иллюзий, но должно быть сохранено рвение, желания и амбиции», – отмечает Никита Кондрушенко, и многие с ним согласятся, ведь путь дизайнера труден и тернист.

Следующим этапом стал показ вечерних платьев от петербургского бренда GUTKA, который впечатлил своим разнообразием и необычными цветовыми решениями. Модели самого разного кроя и цветового ряда притягивали внимание и вспышки фотокамер. Под музыкальное сопровождение ONUKA модели вышагивали по подиуму так, что ни у кого ни оставалось сомнений – девушка в одежде от GUTKA непременно будет замечена.

THE WALL удалось побеседовать с Оксаной и немного расспросить о личном опыте, коллекции и развитии:

Здравствуйте, показ был просто потрясающий, спасибо вам за ваше настроение и идеи.

Спасибо, мне очень приятно это слышать (улыбается).

Расскажите, где одевается такой дизайнер, как вы? Каким брендам отдаёте предпочтение в выборе одежды и аксессуаров?

Я одеваюсь у русских дизайнеров, и всё это на самом деле комбинирую с базовыми вещами. Мне нравится то, что они делают

Чем Вы вдохновлялись, когда создавали данную коллекцию?

Основной лейтмотив у нас – женственность, сексуальность и собственно оттуда и ноги растут(смеётся). На показе был представлен ассортимент нашего магазина, который мы подготовили к новому году. Мы просто продемонстрировали то, что можно приобрести у нас.

Какой совет Вы дадите начинающим дизайнерам?

Я бы посоветовала не бояться. Не бояться и идти вперёд, потому что много кто будет говорить, что сложно У всех бывают неудачи,но они преодолимы.

Спасибо Вам за уделённое время!

Заключительным стал показ от модного искусителя Владислава Аксенова. Его модели произвели настоящий взрыв и стали блистательным завершением ST.PETERSBURG FASIHON WEEK OVERVIEW 2015. Эпатажность, шарм и чёрная колористика сменяются тёплыми пастельными оттенками, летящими тканями и кружевами. Неординарность этого дизайнера в очередной раз доказала, что российская мода ничем не уступает западным веяниям. «…Аксенов всегда идет против течения, без малейшего ущерба для собственной популярности», – именно в таком ключе принято говорить о нем.

В рамках мероприятия прошёл показ женской коллекции «Aksenov Black», превью новых коллекций 2016 года: «Грязные юбки» и «Аксенов в моде – конец моде». Драйв и феерия, красота и искусство, оригинальность и стиль – всё это в новых коллекциях от Модного Дома «Vladislav Aksenov».

Хочется отметить, что капсульные коллекции, представленные в рамках ST.PETERSBURG FASIHON WEEK OVERVIEW 2015, частично определили новые штрихи в российской модной индустрии следующего года. Формат данного события не позволяет придать огласке и собрать большое количество заинтересованных в этой сфере людей, но тем не менее Модные Дома и Санкт-Петербургский Синдикат Моды открыты для сотрудничества с молодыми дизайнерами и ждут новых предложений и идей по развитию данной индустрии.

Автор статьи: Регина Елсукова

Фото: Дарина Шишигина

[1] Fabric Fancy. Официальный сайт: http://www.fabric-fancy.ru/kontinuum/

[:en]

Да, конечно, это основная наша идея

Как Вы взаимодействуете с мировым рынком? Следите ли за новинками и тенденциями

Отдаёте ли Вы предпочтение молодым дизайнерам, которые не имеют стартового капитала?

Чтобы не обольщались, поскольку это неимоверный труд. Это не нарисовать картинку и не сшить дома 5 или 10 моделей. Это очень длительный процесс. И нужно понимать, что для создания коллекции нужен как минимум год. Нужно выбрать ткань, заказать, купить, отшить образцы, проработать. Дизайн и промышленность – это совершенно разные сферы с точки зрения производства. Бизнес – это бизнес, творчество – это творчество, а дизайн – это дизайн. Их нужно уметь совмещать и, конечно же, одному человеку это делать и не нужно-если он будет заниматься продвижением и организацией производства, то он забудет про дизайн. Должна быть команда,в которой существует разделение труда .Должен быть профессионализм, если он невысок – никакой марки не будет. Нужно понимать, что не нужно скупать всё оборудование – нужно искать взаимодействие с другими компаниями. Разделение труда и разделение техники – всё это нужно уметь организовывать.

THE WALL удалось побеседовать с Оксаной и немного расспросить о личном опыте, коллекции и развитии:

Здравствуйте, показ был просто потрясающий, спасибо вам за ваше настроение и идеи.

Спасибо, мне очень приятно это слышать (улыбается).

Чем Вы вдохновлялись, когда создавали данную коллекцию?

Какой совет Вы дадите начинающим дизайнерам?

Спасибо Вам за уделённое время!

Автор статьи: Регина Елсукова

Фото: Дарина Шишигина

[1] Fabric Fancy. Официальный сайт: http://www.fabric-fancy.ru/kontinuum/

[:]

Ввиду обострения внешнеполитических отношений России с Турцией, для граждан России возникает вопрос, куда ехать отдыхать, чтобы не оказаться в центре террористических угроз, политической нестабильности.

Самые популярные направления для россиян были курорты Турции и Египта. Однако 31 октября на Синайском полуострове был сбит Самолет А321 “Когалымавиа”, летящий из Шарм – эль – Шейха в Санкт-Петербург. Находящиеся на борту все 224 человека погибли[1]. Также отношения между Россией и Турцией обострились после того, как 24 ноября турецкий истребитель F-16 сбил российский бомбардировщик Су-24 на сирийско- турецкой границе[2].

Источник фото: miosun.com

В итоге, с 6 ноября 2015 года правительство Российской Федерации запретило российским авиакомпаниям совершать рейсы в Египет, как сообщает Интерфакс. А с 8 ноября президент Владимир Путин подписал указ «Об отдельных мерах по обеспечению национальной безопасности РФ и защите граждан РФ от преступных и иных противоправных действий», который требует от туроператоров временно воздержаться от продажи туров в Египет[3].

В отношении Турции, В.В. Путин поручил туроператорам воздерживаться от продажи путевок в Турцию (фактический запрет на продажу туров в Турцию был введен еще во вторник, 24 ноября). Также с 1 января 2016 года указ Президента отменяет безвизовый режим для граждан Турции (глава МИД Сергей Лавров объявил об этом решении еще в пятницу)[4].

Турцию в прошлом году, по данным местного министерства культуры и туризма, посетили почти 4,5 млн россиян[5]. Росстат в этом случае дает схожие цифры: всего 4,4 млн человек, из которых 3,3 млн — туристы[6]. В этом году, как сообщает заведующая кафедрой менеджмента РАНХиГС Ирина Гончарова, ожидаемые убытки Турции – сотни миллионов долларов, так как ежегодно российские туристы оставляют на турецком направлении порядка 3 млрд долларов[7].

Египетские туроператоры тоже оказались под ударом. Предполагается, что если запрет на полеты в Египет продлится два-три месяца, то общие потери туристической отрасли составят около 200 млн долларов, по словам АТОР[8].

Таким образом, 2 самых популярный туристических направлений стали недоступны для российских граждан на зимние/летние каникулы этого сезона.

Туроператоры предлагают несколько возможных направлений. В первую очередь, это российские курорты, такие как Краснодарский край, Крымский полуостров. В Сочи сейчас как раз проходит международный туристический форум SIHF, где активно обсуждаются вопросы о переориентации всего туристического бизнеса на внутренний туризм. При этом приоритет ставится на южно-российские курорты и в первую очередь Краснодарский край, где ввиду последних событий планируется рост зимнего турпотока на 5-7%[9].

Источник фото: sea-more.ru

Второе направление — это альтернативные дешевые туры в страны с более стабильной политической ситуацией, такие как Тайланд, Кипр, Израиль.

На сегодняшний день активно ведутся переговоры с Израилем, чтобы сделать в отелях функцию «все включено» и перенаправить российских туристов с Египта и Турции[10].

Многие футбольные команды: «Терек», Московский «Спартак», «Ростов», Сербский клуб «Црвена Звезда» — предпочтут провести зимние сборы не на территории Турции.

В настоящее время руководство «Спартака» ищет альтернативные варианты, чтобы все команды из структуры «Спартака» могли должным образом подготовиться к весенней стадии своих чемпионатов», — говорится в заявлении клуба[11].

Вместо Турции сербский футбольный клуб «Црвена Звезда», обладатель кубка чемпионов УЕФА, намерен провести подготовительные занятия на Кипре. Об этом заявил гендиректор команды из Белграда Звезда Терзич[12].

Вице-президент футбольного клуба «Терек» Хайдар Алханов заявил, что команда готова перенести зимние сборы из Турции в другую страну, например, Кипр или Испанию[13].

В целом, наблюдается неблагоприятный период для российской туристической отрасли. Ввиду сложной экономической ситуации в стране многим гражданам приходиться урезать свои расходы и отказывать себе в отдыхе за рубежом. Второй удар нанесли известия из Парижа, Турции, Египта. Появился страх, который довольно трудно преодолеть. Закрытие Турции и Египта сыграли колоссальную роль, так как они представляли дешевые туристические направления, которые могли позволить себе большая часть людей в период кризиса.

На данном этапе у государства стоит сейчас две цели. Как увеличить туристическую активность внутри страны, делая альтернативу зарубежному отдыху. И как увеличить кошелек российских граждан. Последний пункт уже пытается реализовать Сбербанк, который запустил новогоднюю акцию со сниженными процентными ставками по потребительским кредитам, составляющими 14,5 – 15,5 % годовых[14].

На сегодняшний день нет возможности предугадать, не станет ли еще какая-нибудь страна целью санкций РФ или террористических атак, так что возможно через несколько месяцев ситуация с туризмом изменится кардинально.

Автор: Кристина Мацак

[1]Что известно о катастрофе самолета А321 в Египте, BBC, 31.10.15 // http://www.bbc.com/russian/international/2015/10/151031_egypt_a321_crash_what_we_know.

[2] ВКС РФ: турецкие F-16 ждали российский самолет в воздухе, это была спланированная акция,ТАСС,27.11.15 // http://tass.ru/politika/2479847.

[3] Путин ввел санкции против Турции, РБК, 28.11.15 // http://www.rbc.ru/politics/28/11/2015/5659e45d9a7947200f6143f2.

[4] Путин ввел санкции против Турции, РБК, 28.11.15 // http://www.rbc.ru/politics/28/11/2015/5659e45d9a7947200f6143f2.

[5] Россия отменила безвизовый режим с Турцией, РБК, 27.11.15 // http://www.rbc.ru/politics/27/11/2015/56585f299a7947570a73be29.

[6] Там же.

[7]Эксперт предсказал Турции серьезные убытки от сокращения турпотока из РФ, Интерфакс,25.11.15 // http://www.interfax.ru/business/481562.

[8] Туроператоры обратились в правительство за помощью, РБК, 9.11.15 // http://www.rbc.ru/business/09/11/2015/56407adb9a79471c7654ba8e.

[9] Российских туристов вместо заграницы отправят в Краснодарский край, 26.11.15 // http://kuban.rbc.ru/krasnodar/26/11/2015/5656f4cf9a79475084829072.

[10] Российские туроператоры попросили отели Израиля перейти на «все включено», 16.11.15 // http://www.rbc.ru/society/16/11/2015/5649afdd9a794749f772dcb5#xtor=AL-[internal_traffic]—[rss.rbc.ru]-[top_stories].

[11] «Спартак» отказался от сборов в Турции, Вести, 25.11.15 // http://www.vesti.ru/doc.html?id=2691107.

[12] Сербский клуб «Црвена Звезда» проведёт сборы не в Турции, а на Кипре, Русская весна, 26.11.15 // http://rusnext.ru/news/1448544851.

[13]«Терек» готов поехать в Испанию или на Кипр вместо Турции», Вестник Кавказа, 25.11.15 // http://www.vestikavkaza.ru/material/147266.

[14]Сбербанк запускает новогоднюю акцию по потребительским кредитам, информационный портал Banki.ru 16.11.15 // http://www.banki.ru/news/lenta/?id=8447650.

В фильме «Ма ма» рассказывается история Магды (Пенелопа Крус), когда она узнаёт о том, что больна раком молочной железы, но шансы на выздоровление ещё есть. В это достаточно сложное с психологической точки зрения время она по воле случае знакомится с Артуром (Луис Тосар), который тоже переживает тяжёлое время жизни. Это история о том, каким сильным духовно может быть человек. О том, какая мощь содержится в поддержке порой незнакомого человека. О силе духа и желании жить, несмотря на отмеренный судьбой промежуток времени.

Стилистика фильма представляет собой небанальное повествование об историях людей, которые связаны чем-то сакральным. В картине есть прекрасные кадры основных жизненных моментов героев, представляющие собой художественные фотографии. Драматические моменты и монологи переплетаются с органичными замечаниями, разряжающими напряжённую атмосферу.

Смысл фильма, раскрывающий ценность момента и жизни как таковой, напоминает идею киноленты «Пока не сыграл в ящик», когда главные герои прожили остаток жизни насыщенно и ярко, вместо того чтобы жаловаться на жизнь и унывать, хотя история фильма «Ма ма» более трагична. После таких фильмов происходит переоценка собственных проблем и приоритетов.

В связи со специальным показом фильма «Ма ма» в Центре документального кино THE WALL провел интервью с Екатериной Башта, руководителем благотворительной программы «Женское здоровье»[1], куда были перечислены средства на поддержку женщин с диагнозом рака молочной железы.

Добрый день, Екатерина! Как начиналась деятельность программы «Женское здоровье»?

Добрый день, Наталья. Мы начали работать 8 лет назад. Занимались психологической и информационной поддержкой женщин с диагнозом «рак груди». Женщины, которые получили диагноз, рассказывали о чудовищном недостатке информации: как будет проходить лечение, чего ждать и как подготовиться к каждому следующему этапу. Много проблем на уровне взаимодействия доктор–пациент. И главное – тема рака, и в частности рака молочной железы, очень болезненная и трудная для нашего общества. Рак воспринимается как приговор, хотя на самом деле это давно далеко не так. Женщины зачастую оказываются в информационном и психологическом вакууме, лишённые поддержки, и в рамках медицинского учреждения, и в обществе и иногда даже в семье. Нередко нам рассказывают, что семья выделяет женщине отдельную посуду, белье. На всякий случай. Причина-то заболевания неизвестна. Мужья оставляют. Не все, конечно, но, к сожалению, это нередкое явление. «Рак груди», помимо того что это онкология, ещё очень тесно связан с женской самоиндентификацией. Реабилитация практически отсутствует у нас. И даже про то, что есть, очень мало информации. Женщины очень мало знают о том, какие операции по реконструкции молочной железы возможны, какие из них покрываются из средств ОМС. Да и не везде есть специалисты, которые такую операцию могут сделать. Очень мало информации по средствам реабилитации, которые можно купить (убобные экзоформы, протезы, белье).

Екатерина Башта — директор программы «Женское здоровье»

Вот мы стали работать. Создавать группы взаимопомощи для женщин с диагнозом «рак груди». Это группы, которые ведут сами женщины, когда-то прошедшие лечение. Мы их готовим, обучаем, помогаем создавать такие группы. Это оказалось очень востребованным, особенно в регионах. Такая, вроде бы, простая форма поддержки, а работает: через собственный конструктивный опыт борьбы с болезнью. Стали создавать, печатать и распространять в онкодиспансерах брошюры, где простым, не медицинским языком объясняется, что будет происходить на каждом этапе лечения, какие вопросы можно задать врачу, как подготовиться и прочее.

Мы увидели отклик. Увидели, как меняются женщины, которые стали ходить в группы взаимопомощи: как из потухших, растерянных, они со временем превращались в активных, устремлённых, информированных, живущих полной жизнью, готовых помогать другим. Мы видим столько невероятных, прекрасных, красивых, энергичных, созидательных женщин, прошедших через непростые испытания и не сломившихся, а наоборот – преобразившихся и заряженных на жизнь, на любовь, на помощь. Ведь парадокс в том, что мы много знаем, думаем и говорим о людях, которые умерли от рака. Но мы часто даже не подозреваем, как много людей, перенёсших рак, живут рядом с нами. Справившихся, победивших! Об этом важно говорить. Важно менять отношение нашего общества к онкологическим пациентам.

Какие ещё проекты удалось реализовать программе?

Проблема рака молочной железы остро стоит во всём мире, и в России тоже. В нашей стране большие проблемы: и в плане информированности о программах ранней диагностики, и в плане доступности своевременной ранней диагностики и, что может быть более важно, в плане привычки (или вернее её отсутствия) обращаться к врачу, когда нет никаких симптомов, когда ничего не беспокоит – профилактически. Мы стали развивать конкретные просветительские, образовательные программы по продвижению ранней диагностики: организовывать встречи с женщинами прямо на рабочих местах, готовить врачей, чтобы они могли эти встречи проводить. Мы стараемся не напугать, а именно мотивировать регулярно обращаться к врачу до того, как возникли жалобы или что-то начало беспокоить. Стали готовить наших волонтёров, из числа женщин перенёсших рак груди, выступать на этих встречах. Потому что часто короткое слово женщин, которые столкнулись с диагнозом, действует гораздо эффективнее, сильнее, чем целая медицинская лекция о том, как важно заботиться о себе и своём здоровье. А тема внимательного отношения женщин к себе, к своему здоровью крайне важна для нас. Это же недопустимо, что в XXI веке в нашей стране чуть ли не 36% диагнозов ставится на поздних стадиях и около половины всех, кому поставлен диагноз, умирают в первые пять лет. Это значит, что не работают программы ранней диагностики и недоступно современное лечение. Потому что там, где это всё есть, 94 % женщин вылечиваются. Тут надо и информировать, и делать всё, чтобы осознанная привычка посещать специалистов регулярно формировалась, и система здравоохранения должна быть заточена не только на лечение, но и на профилактику прежде всего.

Мы работаем с врачами, организуем тренинги и стажировки. На тренингах наша основная тема – профилактика профессионального выгорания и развитие навыков коммуникации между врачом и пациентом – тоже очень болезненная для нашей страны история. Потому что, если вы посмотрите статистику жалоб в медицинских учреждениях, то обнаружите, что 85-90% жалоб не на то, как полечили, а на то, как пообщались. И это очень показательно. Атмосфера, которая стоит в онкологических учреждениях, как правило, страшно депрессивная. Врачи измотаны. У них нет времени спокойно поговорить с пациентом, уделить ему столько времени, сколько нужно, нет времени ответить на вопросы. Но и нет понимания того, что это действительно важно. И нет навыков коммуникационных. Важно правильно построить лечение – это да. Но и то, как оно будет организовано, в какой психологической и информационной обстановке, тоже очень важно.

Наши тренинги очень востребованы у врачей в тех регионах, где мы работаем. Потому что они получают реальный инструмент в руки, который позволяет им существенно облегчить и свою профессиональную жизнь, и наладить контакт с пациентами.

Какова география программы?

Мы работаем в 12 регионах: Москва и Московская область, Санкт Петербург и Ленинградская область, Нижегородская область, Тверская, Тульская, Брянская, Орловская, Костромская области, Липецк, Обнинск.

Кто был автором идеи, чтобы использовать этот фильм для благотворительной цели? Насколько успешно совмещение благотворительности и искусства?

Волонтёр нашей программы прислала мне как-то в фэйсбуке трейлер фильма «Ма Ма». Я посмотрела, показала коллегам, и мы решили, что история, рассказанная в фильме настолько наша, что грех было бы не попробовать использовать выход фильма для продвижения идей о важности ранней диагностики рака молочной железы, для мотивации женщин регулярно проходить специализированные обследования. Мы считаем важным использовать любой повод, чтобы лишний раз напомнить об этом.

Как Вы начали заниматься этой деятельностью? Заняты ли Вы в других проектах?

Я начала заниматься этой программой с первого дня её появления в 2007 году. Это моё единственное место работы. Но ещё на волонтерских началах я участвую в нескольких проектах Центра лечебной педагогики[2] – это тоже благотворительная организация, которая занимается помощью детям и взрослым с особенностями развития.

Какие планы на будущее?

Будем продолжать делать всё для того, чтобы в нашей стране рак молочной железы выявлялся на ранних стадиях, а те, кому пришлось с ним столкнуться чувствовали поддержку и уверенность, что всё можно преодолеть.

Большое спасибо за уделённое нам время!

Автор: Наталья Белова

Источник фото: http://www.kinopoisk.ru/

[1] Сайт программы «Женское здоровье»: http://www.zenskoezdorovie.ru

[2] Сайт Центра лечебной педагогики: http://www.ccp.org.ru

Интервью с Анной Белевитиной, представителем JTI