Одежда:
Somemore store
Команда:
Фото: Дмитрий Чумаков
MUAH: Алиса Полянская
Модель: Мария Крючкова
Координирование & стиль: Анна Архипова Ольга Червоненко
«Моана» — мультфильм необычный во всех смыслах. Об этом позаботились создатели картины, команда гениев диснеевской корпорации, среди которых Рон Клементс, Дон Холл, Джон Маскер и Крис Уильямс. За плечами этих режиссёров не одна мультипликационная легенда, но «Моану» среди прочих отличает обращение к морской тематике, которой не было со времен «Ариэль», и неординарная основа сюжета в виде мифов Полинезии.
Сам сюжет тоже довольно нетривиален. Моана — дочь вождя маленького острова Мотунуя в Тихом Океане. Родители ждут, что девушка продолжит их династию и станет следующим правителем. Но её манят вовсе не дела государственные, а приключения и океанские воды, полные загадок. Мечты юной принцессы о путешествиях не поддерживает никто кроме бабушки Талы (её в русской версии озвучила финалистка проекта «Голос» Мариам Мерабова). Она рассказывает девушке древние легенды, открывает тайны предков, но однажды спокойная жизнь на острове оказывается под угрозой – начинает действовать древнее заклятие. И, конечно, только отважная Моана может спасти родные земли. Однако в одиночку ей не справиться, нужна помощь крепыша-полубога Мауи, из-за которого зловещее проклятие и возникло.
Мультфильм полон символов и мифологических истоков. Например, имя главной героини «Моана» переводится с гавайского языка как «море» или «океан», а полубог Мауи украшен татуировками, на которых запечатлена вся его биография. Рисунки на теле имеют особое значение для полинезийской культуры, поэтому все герои мультфильма «носят» тату-тотем, ведь он отражает подвиги при жизни и определяют место в высшем мире после смерти.
Важная особенность мультфильма — отсутствие любовной линии. Только приключения. Только хардкор. Это второй мультфильм корпорации, после «Храброй сердцем» без амурных дел, что во многом вызывает симпатию и отнюдь не умаляет интересности сюжета.
Персонажи мультика типажированы, как это всегда бывает у Disney, но ведь стабильность — признак мастерства. Бравая принцесса есть, полубог с необычайными способностями – пожалуйста, но куда без героя, который будет одним своим появлением вызывать смех в зале? В «Моане» это место почетно занял петух Хей Хей, с смотрящими в разные стороны глазами и до смешного глупыми повадками. Изначально авторами мультфильма Хей Хей задумывался как суровый и агрессивный страж Моаны, который по указу её отца, вождя Туи, следил бы за строптивой принцессой. Но такой персонаж не понравился творческой команде, и петух обрёл совсем иной вид – забавного дурачка.
Герой, который ослепляет с первой секунды появления в кадре, — свэговый краб Таматоа (50-метровый хранитель королевства чудовищ весь осыпан драгоценностями). Его сольная партия в мультфильме – одна из лучших, бесспорно. И немудрено, ведь для русскоязычного зрителя озвучил огромного краба Илья Лагутенко, лидер группы Мумий Тролль. Современные, пусть и немного тривиальные, рифмы вроде «резкий-дерзкий» заставят заёрзать от желания потанцевать даже самого взрослого зрителя. Как Моана и Мауи попали в свэговое царство чудовищ Таматоа? Секрет.
Наикрутейшие персонажи — команда кокосовых пиратов (да, там есть буква «о») Какамора. Эти маленькие сорванцы совсем не такие милые, какими кажутся на первый взгляд. Опасные и кровожадные кокосики возьмут на абордаж Моану и её спутника-полубога. Чем окончится схватка догадаться не так сложно, но смотреть от этого не менее интересно.
Любопытный момент, который удивит даже самого искушенного зрителя, — смешение компьютерной и традиционной технологий в производстве. Впервые эту технологию команда Disney применила в мультфильме «Paperman». В случае с «Моаной» эксперимент с гибридной технологией пришелся очень кстати — «тёплые» этнические мотивы на фоне качественной компьютерной графики смотрятся интересно и обращают внимание зрителя на важные детали.
Если вам хочется порадовать себя приключениями, а до теплых островов никак не добраться в ближайшее время, то «Моана» восполнит дозу лета и адреналина в кратчайшие сроки, это несомненно.
Автор: Елизавета Федорова
Уже второй год в Москве активно развивается новый вид передвижения – каршеринг (от англ. «car» + «share» — делить). Это сервис, который предоставляет возможность воспользоваться автомобилем в определенных территориальных пределах, а затем оставить транспортное средство в любом разрешенном для стоянки месте. Открыть и завести машину, а также оплатить поездку можно с помощью мобильного приложения. Сейчас на рынке каршеринга присутствуют 4 крупных игрока, в сумме количество используемых машин составляет примерно 2500[1]. Рассказываем о том, зачем используют эту услугу и каковы её перспективы.
Мы пообщалась с пользователями разных каршеринговых фирм. На вопрос о том, с какой целью они пользуются сервисом поминутной аренды автомобилей, поступали разнообразные ответы: от банальных «поездка на работу» или «за продуктами» до таких, как «посидеть за рулем Ferrari».
В первую очередь, пользователи рассматривают каршеринг в качестве замены общественному транспорту и такси. Это удобный вариант для ночных передвижений, поездок с грузом. Немаловажной деталью является комфорт – доехать на собственном автомобиле явно приятнее, чем толкаться в толпе пассажиров троллейбуса. А кому-то просто нравится самостоятельно водить машину. «Не люблю такси, нравится больше самостоятельно водить,» — такой аргумент приводит 25-летний Андрей. Такой же позиции придерживается начинающий водитель Анастасия: «Сдала на права, а собственного автомобиля пока нет. Пользуюсь каршерингом в том числе, чтобы не потерять навык».
«Бывает, выходишь из метро, а идти далеко. И наоборот, когда попал в пробку — бросил на парковке бесплатно и в метро»
Момент, который важен для большинства пользователей – это экономия средств. Поминутная аренда стоит от 7 до 10 рублей за минуту. Так, поездка на аналогичное расстояние на такси может обойтись в 2-3 раза дороже (с увеличением расстояния и времени поездки разница в цене увеличивается). В некоторых случаях ценовое преимущество может быть и перед общественным транспортом. «Берём авто на компанию (из четырех человек): так дешевле, чем на метро к примеру,» — комментирует 23-летняя пользователь каршеринга Ольга.
Если сравнивать с личной машиной, то каршеринг позволяет сэкономить по множеству статей. С этой позиции развитию сервиса косвенно «помогает» государственная политика в отношении автомобилей в столице. Такой точки зрения придерживается научный сотрудник центра исследования транспортной политики НИУ ВШЭ Егор Мулеев. «Стоимость владения может быть увеличена за счет акцизов на топливо, налогов, платных дорог, парковок и прочих прелестей, которые, впрочем, будут внедряться, судя по курсу нашего правительства.» К ним прибавляются такие пункты, как регулярная мойка, техобслуживание, страховка.
У сервиса есть и другие преимущества. «Езжу на каршеринге к друзьям, где есть возможность выпить», — упоминает 27-летний Роман из Москвы. Действительно, проблемы, связанные с «не пью – за рулем», отпадают. Не приходится заботиться о том, где именно оставил машину и куда за ней придется возвращаться.
По данным внутренних опросов каршеринговой фирмы «Делимобиль», самыми частыми причинами пользования их услугами являются свобода в передвижении (относительно общественного транспорта, 37%) и возможность экономии по отношению к другим транспортным средствам, в том числе – собственному автомобилю (32%). На третьем месте 27% пользователей, которые предпочитают каршеринг именно личной машине, так как при такой поездке не приходится заботиться о сопутствующих платежах.
«Среди респондентов были те, для кого каршеринг заменил до 80% использования личного авто»
Мулеев также отмечает, что каршеринг зачастую сокращает временные издержки на стояние в пробках. Это экспертное мнение подтверждается комментариями пользователей услуги: «Чаще всего использую для быстрого передвижения по городу. Бывает, выходишь из метро, а идти далеко. И наоборот, когда попал в пробку — бросил на парковке бесплатно и в метро». Об этом рассказал 24-летний Дмитрий, он пользуется данной услугой несколько раз в неделю.
Некоторых пользователей от частой аренды автомобиля отталкивает страх перед порчей чужого имущества. «Когда пользуешься каршерингом, чувствуется невероятная большая ответственность, так как понимаешь, что это не твой личный автомобиль. Поэтому предпочтение, конечно же, отдаю своей личной машине» — делится Андрей.
Самой большой проблемой на данный момент пользователи единогласно считают множество недоработок сервиса. Среди них – необходимость тратить некоторое время (по данным, пользователей, иногда оно доходит до 20 минут) на то, чтобы отфотографировать авто со всех сторон перед началом движения; громкий звуковой сигнал при открытии машины; некоторые проблемы с перечислением и снятием денег с банковских карт; ограничения по заправочным станциям, которыми можно воспользоваться.
Многие жалобы связаны и с мобильными приложениями, с помощью которых предоставляются услуги каршеринга. «У некоторых сервисов происходят регулярные технические сбои, которые длятся неделями. Приложения сделаны неудовлетворительно. Громоздкие, притормаживающие, глючные. Обновления выходят крайне редко», — замечает 29-летний Михаил. Некоторые также жалуются на заторможенную работу колл-центров. Кроме того, многие упоминают, что механизм отслеживания водителей и пассажиров, которые курят и мусорят в салоне, еще не до конца налажен.
Пользователи также отмечают, что на каршеринг лучше не рассчитывать в серьезных и важных делах. Поблизости может не оказаться машины, они могут быть неисправны, могут быть помехи сигнала, и машина не откроется, или из-за сбоя системы GPS-навигации ее вообще не окажется в указанном на карте месте. Михаил констатирует: «В серьезных делах проще вызвать такси и не волноваться».
Среди респондентов были те, для кого каршеринг заменил до 80% использования личного авто. Другие, наоборот, пользовались услугой всего несколько раз и неохотно сели бы за арендуемые машины снова. Однако все они считают, что перспективы этого сервиса велики. «Я вижу в этом виде транспорта будущее!», — делится своими ожиданиями Пётр, 25 лет. У него на счету уже 100 поездок. Среди самых перспективных и востребованных, по мнению пользователей, направлений развития, можно упомянуть территориальное расширение до московской области и увеличение автопарков компаний.
Одна из действующих в Москве каршеринговых фирм – «Car5» – поделилась с журналом THE WALL своими дальнейшими целями. Основными являются увеличение количества машин в автопарке и работа над улучшением качества сервиса. Сейчас автопарк компании насчитывает 50 автомобилей, которые каждый день используют в среднем 70 человек (по данным компании).
В другом направлении видит свое развитие крупнейшая московская каршеринговая компания – «Делимобиль» (ее автопарк составляет 700 машин, каждая из которых в день используется примерно 10 раз). Пресс-служба «Делимобиля» перечислила следующие нововведения, которые компания рассматривает как наиболее значимые. Среди них – предоставление клиентам права пользования «автобусными» полосами, введение в автопарк электрокаров и машин с беспилотным управлением, а также межотраслевое сотрудничество. Например, сейчас действует смежный проект «Делимобиля» и «Сбербанка»: клиенты получают 5-процентный кэшбэк, оплачивая услуги картой этого банка.
Некоторые известные автомобильные концерны уже делают серьезную ставку на развитие каршеринга. Так, BMW планирует создать особую модель Mini, которая может быстро и легко подстраиваться под каждого своего пассажира.
По данным компании «Car5», каршеринг в столице еще только начинает развиваться и имеет большой потенциал: «Общий объем рынка по нашим оценкам может составлять — 10 000 — 20 000 автомобилей для Москвы. Сейчас число автомобилей всех сервисов каршеринга около 2500».
Директор центра экономики и транспорта НИУ ВШЭ Татьяна Кулакова считает главной проблемой малой насыщенности рынка каршеринга узкую территориальную распространенность и относительно небольшое количество машин. «Потребителю нужно, чтобы машина была максимум в 20-минутной пешей доступности», – уверена она. Однако в долгосрочной перспективе, безусловно, необходимо задумываться о более серьезных проблемах – таких как, например, экология. «По некоторым исследованиям, одна каршеринговая машина может заменить, например, десять личных. А это очень хороший результат для решения проблем окружающей среды, которые рано или поздно будут стоять остро», – отмечает Кулакова.
«Автомобиль для россиян в нынешнем понимании – это в первую очередь сигнал о благосостоянии, а не средство передвижения»
С этим мнением спорит Егор Мулеев. «Каршеринг может не уменьшать количество автомобилей, а, наоборот, прибавлять их в сеть», – утверждает он, замечая, что в России такие исследования пока ещё не проведены.
По мнению Кулаковой, развитие каршеринга – явление предсказуемое. «Это нормальная тенденция для транспортной системы мегаполисов, наряду с общественным транспортом», – отвечает она. По мнению эксперта, допускается использование каршерингом выделенных полос для общественного транспорта, льготной оплаты стоянок. Кстати, такую меру предусматривает Федеральный закон о каршеринге, который предложили крупнейшие отечественные компании этой области.
«Перспективы каршеринга, однозначно, огромны», — так констатирует ситуацию Кулакова. Она, однако, отмечает, что делать более-менее точные прогнозы для России сложно. «Автомобиль для россиян в нынешнем понимании – это в первую очередь сигнал о благосостоянии, а не средство передвижения», — утверждает она. Схожего мнения придерживается Мулеев: он считает, что развитие отрасли будет возможно, когда автомобиль потеряет свой «уникальный статус». Так, для развития рынка общественного использования автомобилей необходимо, чтобы поменялось сознание граждан – что возможно лишь со временем.
«Вся надежда на молодежь», — уверена Татьяна Кулакова.
Автор: Наталья Ревва
[1] По подсчетам компании «Car5»
AkellaBo – молодой перспективный бренд спортивной одежды, который набирает популярность в московской fashion-среде благодаря необычным принтам, нарисованным на планшете. Мы побеседовали с основателями AkellaBo об их развитии, концепции работы и сложностях, возникающих при создании своего старт-апа в моде.
Здравствуйте! Как долго существует ваш бренд?
Около года, полноценная коллекция – с лета.
Как появилась идея создать своё дело?
Училась, училась и поняла, что надо развиваться дальше. Уже во время учёбы в Институте Бизнеса и Дизайна придумала этот логотип, название. Я только в этом году выпустилась.
Вы сами всё шьёте, или что-то отдаёте на фабрику?
Пока справляюсь, но уже не хватает рабочей силы, так что в будущем планируем расширение штата. Сейчас нас двое в команде, — я и мой муж, остальные – приходящие и уходящие, есть две подруги, которые иногда помогают на показах.
Расскажите про концепцию бренда.
Мы занимаемся спортивной одеждой. Нам нравится, когда сочетается удобство и красота. Я пробовала много разных стилей, но спортивный – ближе всего. И создавать, и носить.
Чем вы отличаетесь от других российских дизайнеров? У вас есть своя «фишка»?
Да, — принты. Они все авторские, рисую их на графическом планшете. Эти принты всем нравятся, мы их планируем оставить в наших коллекциях надолго. Это лица людей, которые меня вдохновляют. Главная особенность – стеклянные большие глаза. Моделей я ищу где угодно: на просторах интернета, среди своих друзей и знакомых, на улице, и из их портретов составляю немного фантастические образы. Часто выходит так, что итоговый рисунок кардинально отличается от внешности музы.
У вас есть приоритеты в выборе моделей?
Да, должна быть красивая (смеётся). Ориентируюсь только на свой вкус.
Какие материалы вы используете?
В основном это футер, трикотаж, неопрен, замша и новая ткань – амфибия с эффектом лотоса, очень красивая. А ещё на неё можно вылить бокал вина, и на одежде не останется ни пятнышка. Эта ткань отталкивает жидкость и грязь. Сейчас мы экспериментируем, и мне очень нравятся первые результаты.
Расскажите про технологию работы.
Создание коллекции – долгий процесс. Не верьте тем, кто говорит, что справится за месяц, они халтурят. За месяц подчас даже ткань не выберешь. Сначала нужно придумать концепцию, для этого приходится ждать вдохновения. Рисуешь эскизы карандашом, потом на планшете, дальше – детальная прорисовка швов, лекала. Подбор цветов, материалов. Подготовка показа тоже занимает много времени: поиск моделей, составление образов с аксессуарами и обувью.
Вы создаёте свои аксессуары?
Да, у нас есть сумки и рюкзаки со странными прозрачными кругляшками. Я вдохновлялась бионикой, рюкзаки на самом деле напоминают голову богомола. Один критик на показе сравнил их с аквалангами.
Как появилось название бренда?
Нет какой-то грандиозной легенды. Это ещё со школы моё прозвище – Акелла – гордый волк, а Бо – кусочек моей фамилии до замужества — Боева. Сам логотип тоже получился спонтанно. Мы ехали на море, и в машине валялись пористые штуки, которые подкладывают в обувь, чтобы она держала форму. Я взяла в руку два таких свёртка, и из них сложилась интересная фигура. Она мне запомнилась, и по приезду была вылеплено что-то похожее. Так и появился логотип.
Недавно у вас прошел показ на Неделе Моды в Нижним Новгороде. Расскажите о впечатлениях.
Это был крайний показ. Давайте расскажу сначала. Мы начинали с осенне-зимней коллекцией в Смоленском Пассаже летом: там был коллективный показ выпускников нашего института, и для диплома нам позволили сформировать только 5 образов. После этого участвовали в шоу в женском ночном клубе «Каприз», следующий показ – в рамках Московского Конкурса Молодых Модельеров (МКММ). Мы сразу поехали на второй этап этого конкурса, в Питер, и заняли там первое место, поэтому нас выдвинули в финал. Были на конкурсе «Точка RU», и это стало одним из моих самых худших воспоминаний. 78 дизайнеров с толпой моделей поместили в маленький клуб, где отобрали 10 дизайнеров, которым дали возможность в рамках проекта показать свои работы на Неделе Моды в Гостином Дворе.
Как впечатления от Московской Недели Моды?
Неоднозначное. Организация – отличная. Режиссёр – потрясающий. Качество видео материалов очень понравилось. Но возникла большая проблема с моделями, организаторы предоставили нам совершенно неподходящих. Один мальчик был полненький, он даже живот перевязал утягивающим бинтом. В итоге многих моделей поменяли, но стресс мы пережили приличный. Того парня, кстати, отправили дефилировать в «plus-size» сегмент, и он долго и очень забавно возмущался, пытался устроить скандал. Его заменили на моего мужа. Очень важно подобрать правильных моделей, чтобы не уничтожить самобытность коллекции.
Как вам конечный результат?
Неплохо, но из-за волнений осадок остался. Плюс, из-за того, что мы показывали коллекцию в рамках проекта «Точка RU», нам дали всего 2 минуты, тут не разгуляешься. Вот в Нижнем Новгороде мы остались очень довольны показом. По-первых, это было полностью наше шоу, которое готовилось полтора месяца. Для нас организаторы специально отобрали моделей, многие из них были участниками конкурса «Мистер Нижний Новгород». В этом городе, кстати, очень сложная ситуация с модельными школами, агентствами, многие работают по сотрудничеству или за небольшую плату. Неделя Моды проходила в IT-парке, помещение было большое. Визажисты и стилисты выполнили все наши пожелания, полностью следовали мудборду. Результат вышел хороший. 9 декабря будет наш показ в Никольской Плазе в салоне Audi, сейчас готовимся к нему. Это проект по развитию молодых дизайнеров. Там мы будем последний раз показывать свою осенне-зимнюю коллекцию, около двадцати сетов одежды, а потом я приступлю к новому проекту.
Какие у вас планы на следующий год?
Летняя коллекция. Я сейчас решаю, как она будет выглядеть. Это точно будет спорт, останутся наши фирменные принты, но, возможно, я добавлю геометрию.
Назовите 3 самых больших проблемы, с которыми можно столкнуться, начиная карьеру дизайнера.
Некоторые люди сидят на месте и ждут, когда к ним в окошко прилетит бабочка с мешком волшебства и удачи, а ещё — с деньгами, и всё случится. Некоторые хотят развиваться, но не знают, куда двигаться и как идти. Но главное – постоянное движение. Остановился сегодня – завтра тебя забыли. Сейчас ты выпустил коллекцию, никуда её не выставил, — завтра о тебе никто не вспомнит. А мы движемся. Приятно, что одежда пользуется спросом у людей из fashion-индустрии: у фотографов, стилистов, дизайнеров, моделей. Fashion – как маленькая деревня, все друг друга знают. Когда мы приходили на Неделю Моды в наших свитшотах, многие говорили: «Я вас знаю, видела». Приятно.
Вы участвуете в маркетах?
Предлагали, мы относимся к ним скептически. В будущем обязательно попробуем, но пока это не выгодно для бренда, наценка на таких мероприятиях очень большая – 20, 30, 40 процентов.
Какими вы будете через 10 лет?
Если продолжим двигаться вперёд такими темпами, через 10 лет достигнем очень многого. Нельзя ставить себе рамки, нужно всегда выдумывать что-то новое и вдохновляющее.
Автор: Анна Архипова
Фото: Александра Бизюкова и AkellaBo
Группа Vougal собралась относительно недавно – около двух лет назад, но ребята уже успели выпустить свой альбом, дать несколько сольных концертов в Москве и Петербурге, представить Россию на Всемирной выставке EXPO-2015 в Милане, снять парочку клипов, получивших ротацию на музыкальных каналах, да и вообще завоевать любовь публики. И всё это не только потому, что они создают классную музыку – синти-поп, впитавший в себя и рок, и инди, и дэнс, связавший поколения; но и потому, что солист группы, Михаил Житов, в этом году стал открытием проекта «Голос», покоривший своими потрясающими вокальными данными не только телезрителей, но и наставников проекта.
С этим обаятельным, харизматичным и талантливым молодым человеком мы и встретились после концерта Vougal в клубе «16 тонн». Правда ждать Мишу пришлось долго: по традиции, группа спускается после выступления в зал и общается с жаждущей публикой. Миша старается уделять внимание каждому поклоннику их творчества, поэтому каждый уходит после концерта чуточку счастливее.
Итак, довольно стандартный вопрос: по поводу названия группы, у меня своя догадка – «vou» в переводе с португальского «я буду», и «gal» в переводе с литовского «может быть». «Я буду –может быть» – достаточно концептуально звучит.
Твоя догадка мне нравится, да-да, концептуально! На всех интервью теперь буду так говорить (смеётся).
Вы пишете и поёте песни на английском языке. Какие сложности возникают, как вообще русскому человеку слагать строчки на английском?
Для нас главное — передать душу в каждой нашей песне. И мне кажется, что каждый пришедший на наш концерт человек, понимает, о чём мы поём. Музыка призвана объединять и исцелять, неважно на каком она языке. А когда мы пишем песню, мы изначально понимаем, на каком языке она будет звучать. И как-то всё слагается на английском.
Сейчас мы готовим к выпуску первый сингл на русском языке и уже исполняем его на концертах. Нашим слушателям очень нравится эта песня и мы получаем положительные отзывы: в концертной программе у неё всегда особенное место, её ждут.
А какие у вас отношения с зарубежными слушателями, есть ли они?
В прошлом году мы представляли Россию на международной выставке EXPO в Милане, там было много иностранцев, которые оценили наше творчество, мы получили большое количество положительных отзывов. Это был наш первый концерт за рубежом. На Facebook нам пишут из Бразилии, говорят что наша музыка там популярна.
Когда ваша группа только собралась, вы сразу начали работать над авторским материалом, или начинали с каверов?
Мы познакомились чисто случайно, но уже через полгода записали первый EP (мини-альбом) с нашим авторским материалом. Всё произошло очень стремительно и по-настоящему творчески.
Откуда черпаете вдохновение для новой музыки?
Мы черпаем вдохновение в семье, окружающих людях, в мировой музыке, независимо от жанра, в книгах и в наших слушателях, в их историях.
Кстати о книгах. Что читать предпочитаешь?
Я читаю «мрачные» книги. Люблю Стивена Кинга, Эдгара По, люблю, где пострашнее. При этом, со стороны многим кажется что я очень светлый человек (улыбается). А вот Слава (гитарист и клавишник Vougal в одном лице – прим. автора) любит классику: Пастернака, Пушкина.
Какая песня из вашего репертуара – твоя любимая?
Я люблю все наши песни, мне нравится исполнять “Sam Whisper”. Но особенно тяжелой для исполнения считаю “Chance”, она сложная драматически.
Когда много раз слушаешь свою же песню в записи, не хочется её как-то изменить?
Все музыканты — перфекционисты, но когда я слушаю наши песни, всегда вспоминаю те ощущения и эмоции, с которыми мы их записывали. Я ностальгирую, и тогда всё встаёт на свои места, я понимаю, что мы всё сделали правильно и честно по отношению к слушателям.
Ты родился в Архангельске, музыкальная карьера началась в Питере, а недавно вы переехали в Москву. Отличается ли питерская публика от московской, сложно ли было перестраиваться под московскую, ведь в Петербурге вы были уже узнаваемой и популярной группой? Были ли концерты в родном городе?
Петербург – родной город для группы, здесь мы встретились, здесь начался наш главный этап в жизни. Конечно, мне бы хотелось выступить в родном Архангельске, где я родился, и я надеюсь, что мы в скором времени туда приедем. Пока мы в Москве, нам здесь очень нравится, нравится ритм, нравятся люди, нравится то, как город влияет на нашу музыку.
Изменились ли отношения с ребятами в группе после твоего «звездного часа» в проекте «Голос»?
Он нас сильнее сплотил – ребята ходят на все съёмки со мной, бегают по павильону, волнуются, болеют. А лично я стал гораздо более уверенным в себе человеком. Потому что когда тебя показывают по телевизору, это не может не отразиться на восприятии самого себя. Некоторые после сегодняшнего концерта, конечно, подошли, сказали, мол «звёздочку таки словил», но я пока за собой этого не ощущаю, только уверенность. Уверенность в том, что я всё делаю правильно, ребята меня поддерживают. Вообще проект «Голос» прекрасен. Здесь все помогают, советуют – в общем, здесь большая и дружная семья. Это лучшее, что случилось с нами в этом году, со всеми тремя.
В этом году «Первый канал» выбирает участника для Евровидения, вероятнее всего, основными кандидатами будут участники шоу «Голос». Что вы думаете по этому поводу, как относитесь к данному конкурсу, готовы ли к подобным проектам?
Евровидение — очень крутой конкурс, и я уверен, что любой исполнитель хотел бы принять в нём участие. Конечно, это большая ответственность и невероятные ощущения, которые остаются на всю жизнь. И нам было бы безумно приятно, если бы дирекция Первого Канала доверила нам честь представлять нашу страну, у нас есть несколько идей по этому поводу.
Миша, кстати у тебя оказывается уже и настоящие фанклубы появились, как ты с ними, общаешься? В таких случаях «звёздочку поймать» и несложно…
Мы ведём официальную группу Vougal в соцсетях и занимаемся только её продвижением. Я стараюсь всем отвечать, на все отзывы, сообщения. Конечно, мы работаем с прекрасными людьми, которые нам помогают, но поддержка именно фанатов (хотя не люблю этого слова, скорее почитателей нашего творчества), очень важна, она колоссальна, и когда её чувствуешь, то она помогает справиться со многими передрягами, которые происходят. А фанклубы это, безусловно, приятно.
В «Голосе» ты два раза выступал с песнями на английском, будешь ли на русском исполнять что-нибудь?
Я очень хочу спеть на родном языке, хватит с меня англоязычных песен. Мне есть о чём спеть и о чём сказать зрителю на русском.
Ты и твоя наставница в «Голосе», Полина Гагарина, являетесь участниками проекта Jazz Parking, не были знакомы с ней до шоу?
Я в Jazz Parking всего полгода. В прошлом году я участвовал в конкурсе Music Parking, благодаря которому меня «приняли в семью». Но с Полиной до участия в «Голосе» знаком не был, разве что с её музыкой. Познакомившись с ней, понял, какой она чуткий, профессиональный и добрый человек. На репетициях я внимательно слушаю, как она комментирует все наши номера, набираюсь опыта и вдохновляюсь.
Если не музыкант, то кем бы ты был в жизни, как думаешь?
Если бы не был музыкантом, то я бы не жил бы. Сразу умер. Не представляю, как можно встать с утра и не петь. Не петь невозможно. Петь могут все. Петь – это счастье. Пойте.
Текст : Полина Лазарева
Фото: Полина Лазарева, Катерина Унжакова
30 ноября Центральный Дом Художника (ЦДХ) в очередной раз открыл свои двери для истинных ценителей литературы, чтобы представить самые актуальные новинки этого года. Международная ярмарка интеллектуальной литературы non/fiction проходит уже в 18 раз, и за годы существования мероприятие уже приобрело статус наиболее престижного события в своей области.
В этом году почетным гостем ярмарки стала Великобритания в рамках Года языка и литературы Великобритании и России. Один из самых ожидаемых гостей — букеровский лауреат Джулиан Барнс, открытое интервью с которым пройдёт 3 декабря. Писатель расскажет о своей новой книге «Шум времени», повествующей о Дмитрии Шостаковиче, а потому может быть особенно интересен российской публике. Среди других гостей ярмарки – Себастьян Фолкс, Джонатан Коу, Джим Крейс. В рамках non/fiction прошло интервью с Эндрю Дэвисом, автором адаптации романа Льва Толстого «Война и мир» для телевидения — сценаристом одноименного сериала BBC и других известных сериалов. Кроме того, в Москву приехали представители девяти издательских домов Великобритании. На втором этаже ЦДХ расположен Стенд Почетного гостя ярмарки, и здесь тоже есть, на что обратить внимание — аудио- и видеоинсталляции по мотивам творчества Шекспира, презентации, автограф-сессии писателей, художественные читки и, конечно же, книги — новые имена, новые произведения.
Всего заявлено 294 участника из 20 стран мира, организованы 9 дискуссионных зон. Впечатляют разнообразием произведений на языке оригинала стенды Франции и Германии. Достойно представлена Польша (4 декабря в рамках ярмарки свою новую книгу представит Януш Леон Вишневский). Необычную программу предлагает Израиль: помимо огромного выбора литературы — как культурно-религиозной, так и художественной — представлена интересная программа мероприятий. Более того, узнать об основных тенденциях современной израильской литературы можно 4 декабря на встрече с Идо Нетаниягу —писателем, драматургом, доктором медицины.
Ещё из интересного – новая книга Филипа Зимбардо «Мужчина в отрыве. Игры, порно и потеря идентичности». Автор Стэнфордского тюремного эксперимента в представлении не нуждается.
Наконец, Россия. Борис Мессерер представил мемуары «Промельк Беллы: Романтическая хроника», в которых описывает эпоху «шестидесятников» (действие в книге охватывает всю вторую половину XX века) и в которых так много громких имен, что книга просто обязательна к прочтению. В этом году свои новые работы также представляют Дмитрий Быков («Страшные стихи»), Денис Драгунский («Каменное сердце»), Галина Юзефович («Удивительные приключения рыбы-лоцмана» —дебют, своего рода путеводитель по русской и иностранной литературе последнего десятилетия), Алексей Иванов («Тобол. Много званых») и другие.
На третьем этаже ЦДХ представлена детская литература.
Получить подробную информацию и ознакомиться с топ-листом можно по ссылке http://www.moscowbookfair.ru/
Автор: Нина Михайлова
Автор фото: Иван Евсеев
2016 год подходит к концу, но напоследок он подготовил для нас много сюрпризов. От рождественских ярмарок до грузинского авангарда в Пушкинском музее – что же интересного ждать в декабре?
Фестивали
«Живое слово: Post-Babel Condition»
«Живое слово: Post-Babel Condition» – это трехдневные чтения, которые посетят поэты и писатели Америки и Европы. Россию среди многих участников представят Лев Рубинштейн, Герман Лукомников, Андрей Родионов. Мероприятия фестиваля призваны наладить диалог авторов со зрителем, а также представить самые необычные формы представления литературного материала. Завершиться фестиваль «Философским стендапом» и финальной сессией поэтического слэма. Кажется, понравится не только интеллектуалам, поэтам и филологам, но и людям, любящим повеселиться.
Когда: 2 – 4 декабря
Где: Электротеатр «Станиславский»
Подробности и билеты здесь
tass.ru
«Путешествие в Рождество»
В этом году фестиваль рождественских ярмарок пройдет в Москве на 38 площадках. Вы сможете не только прогуляться по празднично украшенным бульварам и площадям, но и выбрать подарки к Новому году и Рождеству, выпить горячий глинтвейн, попробовать сладости. 18 декабря на Пушкинской площади начнутся представления в рамках Дней уличных театров и откроется ледовая арена, в том числе и для малышей. На Манежную площадь приходите, чтобы посмотреть на торжественное открытие новогодней ёлки, а на Театральную – для того, чтобы окунуться в волшебный мир музыки. Для тех, кто любит всегда проводить время с пользой, путь лежит на Площадь Революции, которая на время фестиваля станет площадкой для мастер-классов и учебных мероприятий. Каждый вечер в половине пятого там также можно будет посмотреть красочные спектакли.
Когда: 16 декабря – 15 января
Кадр из фильма «Паулина»
Международный кинофестиваль «Эсперанса»
«Эсперанса» (Esperanza) — фестиваль зрительского кино с сильной авторской позицией, раскрывающего социальные и жизненные проблемы, вдохновляющего на переоценку ценностей.
Картины, которые будут представлены, — победители кинофестивалей «класса А» — Токийского, Каннского и «Санденс». Впервые они были показаны во время проведения официального конкурса фестиваля в конце августа 2016. В эксклюзивном показе “Эсперанса: лучшее” представлены картины: «Нахид» (реж.: Аида Панахандех), «Паулина» (реж: Сантьяго Митре), «Низе, сердце безумия» (реж.: Роберто Берлинер), «Рыбалка без сетей» реж: Каттер Одьерн).
Где: в кинотеатрах «КАРО 11 Октябрь» и «КАРО 9 Атриум»
Когда: 23 ноября по 14 декабря
Билеты можно приобрести здесь
Концерты
Среди многочисленный новогодних вечеринок и ёлок под конец года устраиваются также концерты, которые, несомненно, достойны вашего внимания.
Концерт Фёдора Бирючева в Доме-музее Н.В. Гоголя
Фёдор Бирючев – композитор современной классической музыки, обладатель наград международных фестивалей и конкурсов. Его музыка – лиричная, лёгкая, светлая, а концерт в сопровождении струнного дуэта – отличный вариант для зимнего воскресного вечера.
Когда: 4 декабря
Билеты можно приобрести здесь
Концерт Ивана Дорна
Если кто-то до сих пор считает, что слушать музыку Дорна – дурной тон, то он давно не следил за новостями мира музыки. Музыкант сделал несколько шагов к качественному и новому фанковому и джазовому звучанию и вовсю записывает альбом в Америке. Духовые, струнные, яркая ритм-секция – в новой программе от Дорна.
Когда: 8 декабря
Где: Crocus City Hall
Билеты можно приобрести здесь
Фильмы
film.ru
В декабре смотрим премьеры, которые многие ждали весь 2016.
«Планетариум»
Ещё один фильм с юной Лили-Роуз Депп, вышедший в этом году. На этот раз, она в компании несравненной Натали Портман. История о двух сёстрах, убедивших всех, что они могут общаться с мёртвыми, рассказанная режиссёром Ребеккой Злотовски, в кинотеатрах уже с начала месяца.
Премьера: 1 декабря
«Моана»
Новый фильм студии Disney, созданный легендарным дуэтом мультипликаторов, подаривших нам «Русалочку» и «Алладина». Есть несколько причин для того, чтобы посмотреть этот фильм в кинотеатре: полюбоваться на новую принцессу и океан, получить положительные эмоции, вернутся в детство.
Премьеры: 1 декабря
kinopoisk.ru
«Под покровом ночи»
Новый фильм Тома Форда, который получил положительные отзывы практически от всех кинокритиков. Премьера фильма состоялась на Венецианском кинофестивале – 2016, где «Под покровом ночи» был удостоен особого приза жюри.
Премьера: 8 декабря
«Призрачная красота»
Замечательная рождественская сказка для взрослых с Уиллом Смитом и Кирой Найтли. В фильм можно влюбиться с первых кадров и вдохновиться на весь 2017.
Премьера: 15 декабря
Спектакли
bolshoi.ru
«Щелкунчик»
Легендарный балет в Большом театре. Кажется, это самая частая традиция – смотреть «Щелкунчика» под Новый год. Так зачем же ей изменять?
Когда: каждый вечер с 23 декабря – 8 января
Билеты ищите здесь
«Чапаев и Пустота» в Театре «Практика»
Постановка Максима Диденко по роману самого загадочного классика российской литературы Виктора Пелевина.
Спектакль в трёх действиях о существовании между полюсами: реальностью и иллюзией, Европой и Азией, политическим и экзистенциальным, прошлым и настоящим.
Когда: 19 и 20 декабря
Билеты и подробности здесь
Выставки
«Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо»
Произведения Джованни Беллини, Гвидо Рени, Караваджо, Пьетро Перуджино, Рафаэля и других легендарных художников вступают в диалог с картинами отечественных живописцев, напоминая зрителям о той культурной связи, которая существует между двумя странами ещё с XVI столетия. «Roma Aeterna…» — часть большого проекта, который в 2017 году пройдет также и в Ватикане.
Когда: 25 ноября – 19 февраля
Где: Третьяковская галерея
Подробности найдете здесь
Нико Пиросмани «Сбор винограда»)
«Грузинский авангард. 1900–1930-е. Пиросмани, Гудиашвили, Какабадзе и другие художники»
Экспозиция представляет собой лучшие работы грузинского авангарда. Эпицентром этого направления был Тифлис. Грузинские художники стали новой волной в мире изобразительного искусства. В 1912 году Михаил Ле-Дантю и Илья Зданевич открыли творчество Нико Пиросмани, сопоставив его работы с полотнами Анри Руссо. В 1920-е годы тифлисские авторы начали ездить в Париж, общаться с Альбером Марке, Амедео Модильяни, Фернаном Леже. Также в отделе личных коллекций представлены графические наброски, эскизы костюмов и отрывки из фильмов, созданных художниками.
Когда: 8 декабря – 12 марта
Где: Отдел личных коллекций ГМИИ имени Пушкина
Подробности и билеты здесь
«Opvs modernvm»
Выставка фотографий «Opvs modernvm» – художественный эксперимент по поиску диалога между современным и классическим искусством. Возрождая традицию Академии Художеств, стипендиальных поездок в Италию, лучшие студенты МАХУ отправились в Тоскану. Экспозиция представляет коллективный дневник, роль слов в котором отводится визуальным образам. Каждый день итальянского путешествия задокументирован в фотографиях и видео.
Когда: 29 ноября 2016 – 8 января 2017
Где: Центр современного искусства ВИНЗАВОД
Больше информации на сайте Центра
30 ноября в Центре современного искусства «MARS» открылась выставка «Реверсия». На мероприятии присутствовали Зураб Церетели (РАХ), Константин Худяков (РАХ), Сергей Демчев (Центр МАРС), Эвелина Блёданс, Леонид Бажанов (ГЦСИ), Дмитрий Буткевич (Коммерсант ФМ) и другие гости. Вернисаж посетило около 200 человек.
Сергей Демчев (ЦСИ МARS), кураторы выставки Максим Егоров и Елена Комаренко, Эвелиина Блёданс
Дмитрий Буткевич (Коммерсант ФМ) и художник Дмитрий Жуков
Реверсия (от лат. reversio — возврат, обращение) — психологическая защита, выражающаяся в проигрывании жизненного сценария с переменой в нём мест субъекта и объекта. Авторам идеи – галеристу и коллекционеру Елене Комаренко и меценату и коллекционеру Максиму Егорову удалось повлиять на субъекты (зрителей), заставив их задуматься о будущем через призму представленных арт-объектов.
На выставке представлены работы знаменитых российских художников и скульпторов Москвы и Санкт-Петербурга. Происходящие в стране изменения часто отсылают нас к прошлому. Настолько часто, что это заставляет задуматься о существовании генетического кода отдельно взятой страны. Возвращение к опыту прошлого вместо поиска решений в настоящем и желания идти вперед, в будущее, выглядит как изменение направления движения, как реверсия. В «Реверсии» нашлось место и иронии с самокритикой, и серьёзным проблемам, человеческим исканиям и переживаниям.
Нарядные мундиры Дмитрия Цветкова отсылают нас к имперскому периоду с присущими ему пышностью, культом личности и нескончаемыми военными баталиями. Мундиры предстают живыми свидетелями исторических событий. Сшитые по всем правилам, и украшенные бисерными наградами, они всё же отражают ироничный, и одновременно правдивый взгляд художника. Так Дмитрий показывает, что непререкаемые ценности однажды становятся фетишем.
3D панель Константина Худякова
Константин Худяков «Наводнение»
Константин Худяков трансформирует исторические факты, религиозные и культурные сюжеты в цифровой код и помещает их в зазеркалье (цифровую панель). У каждого свой угол зрения, на который в прямом и переносном смысле цифровые панели Худякова выдадут различные изображения.
Здесь же Илья Гапонов показывает Кузбасс в период индустриализации в 20-е – 30-е годы XX века. Это время прославления труда шахтёров, которые стали национальными героями страны на несколько десятилетий. С началом перестройки герои стали ненужными, их титанический труд оказался невостребован и забыт. Работы Ильи написаны нефтью и кузбасслаком.
Инсталляции Дмитрия Жукова и Ильи Гапонова
Дмитрий Жуков так же обращается к истории, воплощая узоры, которые вышивали наши предки в объёмных кружевах из металлической проволоки. Способны ли мы правильно интерпретировать феноменальные узоры нашего прошлого и настоящего? Попробовать нужно. А начать стоит с посещения выставки.
Выставка открыта с 1 по 31 декабря 2016 с 14 до 22 ч, все дни, кроме понедельника. Вход на выставку свободный.
Автор: Ксения Оленина
Фото: Наталья Белова
1 декабря Владимир Путин выступил с ежегодным Обращением к членам Совета Федерации и депутатам Государственной Думы. Данный формат предполагает, что глава государства информирует парламент и граждан о положении дел в стране и задает векторы развития внутренней и внешней политики России.
Традиционно Президент России уделяет большое внимание вопросам внешней политики. Послание 2016 года фактически полностью сосредоточено на внутриполитических вопросах. Нынешнее выступление главы государства выбилось из ряда предыдущих своей бессодержательностью. Анализируя Обращение легче отметить аспекты, которые не были затронуты, чем четко охарактеризовать направления политики, которым было уделено внимание. Не запомнилась речь этого года и эмоциональными фразами типа «отделаться помидорами» или «Аллаха, решившего наказать правящую клику в Турции»[1].
Президент сосредоточил свое внимание на медицине, молодежной политике, НКО, благоустройстве и сельском хозяйстве. Самой важной новостью стал анонс грядущей налоговой реформы. Президент предложил рассмотреть варианты «по настройке налоговой системы»[2].
Важно отметить те события, на упоминании которых строится речь Владимира Путина. 1 декабря – пятнадцатилетие партии «Единая Россия», обладающей конституционным большинством в Государственной думе. Путин также упоминает столетие Февральской и Октябрьской революций, которое произойдёт в 2017 году. В конце же своего выступления президент напоминает о допинговом скандале с российскими атлетами на Летних Олимпийских играх-2016 в Рио.
Обращаясь к внешнеполитической части послания Президента, можно заметить, что, как таковой, риторики «друг-враг» не наблюдается – она заменена риторикой в стиле «мы-они». Путин отмечает, что Россия готова к работе с новой американской администрацией, а также заявляет о потенциале развития отношений страны с государствами Азиатско-Тихоокеанского региона. Однако интереснее проследить сравнения России с другими странами (абстрактными «они»), которые прошли красной нитью через всё выступление Владимира Путина.
Подводя итог, можно сказать, что Обращение Владимира Путина к Федеральному Собранию в 2016 году фактически стало речью ни о чём. Статистические данные, которыми оперировал Президент, вырваны из контекста общего развития страны и демонстрируют лишь незначительные положительные изменения в узких областях.
Многие темы, которые ожидали услышать от Владимира Путина, либо не были упомянуты вообще, либо были отмечены вскользь и нарочито нейтрально (что само по себе удивительно для имиджа политика, у которого на всё есть чёткое мнение). Речь идет о цензуре в искусстве, вопросе, транслируемом СМИ последние месяцы. Президент отмечает, что в ближайшее время состоится заседание, на котором обязательно будут обсуждены вопросы «вызывающие широкую дискуссию» и принципы «взаимной ответственности представителей гражданского общества и деятелей искусств». Схожая реакция наблюдается и в случае с коррупцией. «Борьба с коррупцией – это не шоу» – говорит Путин, предлагая не поднимать информационного шума вокруг резонансных коррупционных случаев.
Упор в речи на нравственные ценности, «сердечную, искреннюю заботу» о России и сплоченность общества объясняется попыткой заменить абстрактными и неизмеримыми категориями реальное формирование повестки для развития страны, подразумеваемое форматом Обращения Президента к членам Федерального Собрания РФ.
Источник фото: kremlin.ru
Вы собираете подарки для детей в детские дома или хотите помочь как-то ещё, но не знаете, как? Просто хотите сделать доброе дело? Тогда эта подборка определенно для вас.
В России стартует новая общественная инициатива по развитию благотворительности под названием #щедрыйвторник. Первый такой вторник наступит завтра, 29 ноября 2016 года. В этот день все участники совершают разные добрые дела – собирают средства в пользу благотворительных организаций, устраивают волонтерские акции, флеш-мобы в интернете. Это открытая платформа для сотрудничества НКО, коммерческих структур, СМИ, волонтёров, любых желающих – все объединяются для того, чтобы сделать мир лучше.
Эта ассоциация cоциально-ориентированных некоммерческих организаций объединяет благотворительные и волонтерские проекты, созданные по инициативе граждан. Участники собрания помогают благотворительности посредством обучения специалистов из некоммерческого сектора, помощи инициативным и волонтерским группам в создании новых фондов, проведения открытых семинаров и межфондовских благотворительных акций. Помочь можно как материально, так и став волонтером одного из фондов или организации, входящей в состав собрания.
Реквизиты и подробную информацию можно найти здесь: http://wse-wmeste.ru/help/options/
Оказывает помощь детям с ограниченными возможностями (аутизм, умственное отставание, детский церебральный паралич, эпилепсия, генетические нарушения и другое) в плане социализации и обучения. Центр для детей и подростков «Пространство общения» реализует обучение альтернативной коммуникации неговорящих детей, групповые и индивидуальные занятия для детей школьного возраста с нарушениями развития различной степени тяжести, просветительские и обучающие семинары для родителей, специалистов и волонтеров. Эта и другая деятельность организации, направленна на то, чтобы дети могли вести полноценную жизнь, а не бороться в одиночестве с социальной изоляцией.
Подробнее: http://dorogavmir.ru/prostranstvo-obshheniya/
Этот центр помогает каждому ребёнку учиться и развиваться как личности, преодолевая негативные последствия детдомовского прошлого. Участники «Вверх» понимают, что важно не только лишь привести учащегося к получению аттестата, но и побудить его к росту в личностном плане и социализации. В организации созданы различные образовательные программы и программы социализации: Литературный клуб, Театральная студия, Клуб «Страноведение», MyStepская и многие другие.
Ознакомиться подробнее с деятельностью организации и помочь: http://vverh.su/
Одна из самых добрых студенческих инициатив НИУ ВШЭ. Организация создана для подготовки к экзаменам детей из детских домов. Желающие помочь студенты и выпускники всех вузов приглашаются к сотрудничеству. По просьбам администрации детского дома можно помогать и материально (например, канцелярией).
Связаться с ребятами можно через контакты сообщества vk.com/tutoroutreach.
Занимает лидирующие позиции в области оказания ранней психолого-педагогической и социальной помощи детям с синдромом Дауна и их семьям в России. Сейчас в фонде разработана четкая структура программ, охватывающая все основные сферы развития детей. Одна из актуальных акций в поддержку фонда: Международная акция #щедрыйвторник. 29 ноября в Музее АЗ можно присоединиться к этому событию. Средства, собранные в этот день от продажи билетов на Новогодние программы выставки «Сказки Андерсена», будут перечислены в Даунсайд Ап.
Купить билет: https://ponominalu.ru/event/novogodnyaya-programma-muzeya-az/27.12/12:00
Поддержать ДаунсайдАп: https://downsideup.org/ru/roditelyam/programmy-pomoshchi-semyam
В своём интервью журналу HELLO актриса Елизавета Боярская очень чётко описала то, что можно назвать благотворительностью: «На самом деле, способов помочь нуждающимся миллион. Надо просто понять, что тебе доступно и близко. Я преклоняюсь перед людьми, которые много времени проводят в больницах. Это под силу не каждому. Ведь у каждого своя степень чувствительности, внутренний порог боли и впечатлительности. Кто-то просто посылает смс в качестве помощи, кто-то перевозит на своей машине вещи, медикаменты, кто-то бескорыстно оказывает юридические услуги, услуги переводчика, кто-то уставших от сидения в больницах мам принимает бесплатно в салонах красоты, кто-то перечисляет деньги в фонды, — и это все благотворительность».
Помогать можно не только детям, но и пожилым людям, людям с ограниченными возможностями, заключённым – и главное делать это не из жалости, а искренне желая дать людям то, чего им не хватает.
Давайте дарить людям добро вместе,
Ваша редакция THE WALL