ПОНЕДЕЛЬНИК, 31 ИЮЛЯ
Открытое интервью
31 июля журналист, философ и автор «Горького» Кирилл Мартынов возьмёт открытое интервью у социолога Виктора Вахштайна. Виктор Вахштайн – кандидат социологических наук, заведующий кафедрой теоретической социологии и эпистемологии РАНХиГС при Президенте Российской Федерации, руководитель программы «Социология» факультета социальных наук МВШСЭН, специалист в области социологии повседневности и социальной теории.
Время: 19:00.
Вход: бесплатный по предварительной регистрации.
Адрес: ЦКПиО им.Горького, летний кинотеатр Пионер.
Источник фото: hbr-russia.ru
Митап
31 июля состоится митап про гибкие методологии управления проектами (Agile, Scrum, Kanban) и практический опыт их реализации в командах.
На встрече выступит Евгений Лебедев, руководитель отдела маркетинга крупнейшей в России онлайн-школs Фоксфорд, преподаватель курса «Директор по онлайн-маркетингу» в «Нетология». При работе над проектами в коммерческой или некоммерческой сферах руководители часто ищут ответы на различные вопросы. Что можно поменять, чтобы мы работали лучше? Как начать работать по-другому, чтобы соблюдать дедлайны?
Время: 19:30.
Вход: бесплатный по предварительной регистрации.
Адрес: Impact HUB, Хохловский переулок 7/2.
ВТОРНИК, 1 АВГУСТА
Встреча
1 августа в Московском доме книги на Новом Арбате состоится встреча со знаменитым фотографом Игорем Верещагиным и группой «Машина времени. Мероприятие посвящено официальному старту продаж книги фотографий Given&Stolen («Подаренное и украденное»). В издание вошли известные снимки The Rolling Stones, Пола Маккартни, Ринго Старра, Jethro Tull, Роберта Планта, Элиса Купера, Чака Берри, Игги Попа, Энни Лейбовиц и других.
В рамках автограф-сессии состоится встреча с героями снимков Игоря Верещагина, в частности, с музыкантами группы «Машина времени», в том числе Андреем Макаревичем и главным куратором Мультимедиа Арт Музея Анной Зайцевой. Гости расскажут о знакомстве с фотографом и его творчестве. Модератор встречи – писатель, журналист и промоутер Александр Кушнир.
Время: 19:00.
Вход: свободный
Адрес: Московский дом книги, ул. Новый Арбат, д. 8, Литературное кафе, 2-й этаж.
Источник фото: weekend.rambler.ru
Кинопоказ
1 августа в летнем кинотеатре Музея «Гараж» пройдет показ фильма Софии Копполы «Роковое искушение». Эстетически безупречная драма о дьяволе в каждом из нас, за которую Коппола была названа лучшим режиссером на 70-м Каннском кинофестивале.
«Роковое искушение» — ремейк фильма Дона Сигела «Обманутый» с Клинтом Иствудом и экранизация романа Томаса Куллинана. Картина сохраняет все элементы южной готики: от общего декадентского настроения до лиричных пейзажей и проработанных до мельчайших деталей костюмов, в которые облачены жертвы коварного соблазнителя (в исполнении Колина Фаррелла) — героини Николь Кидман, Кирстен Данст и Эль Фаннинг. София Коппола вновь, как в «Марии-Антуанетте» или «Девственницах-самоубийцах», погружает зрителя в герметичный и, на первый взгляд, оторванный от действительности мир, где происходят события, хотя и кажущиеся невероятными для зрителя, но более чем возможные в контексте истории.
Время: 21:00.
Вход: Стоимость билета — 300 рублей, стоимость билета по карте GARAGE — 150 рублей. Купить билет можно по ссылке.
Адрес: Парк Горького, Музей современного искусства «Гараж», Ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 32.
Источник фото: festivalfilm.ru
СРЕДА, 2 АВГУСТА
Дискуссия
2 августа состоится дискуссия «City Data: Software Developer v.s. Economic Geographer». Как изменяется процесс проектирования с появлением новых алгоритмов для сбора информации? Участники дискуссии IT-эксперт Эверт Яап Лугт и руководитель аналитической компании Алексей Новиков одинаково понимают современный город как пересечение многих информационных полей, но они работают с этим расслоением с двух разных позиций. Эверт Яап Лугт и Алексей Новиков обсудят, как меняется процесс принятия решений по городскому планированию с появлением новых информационных технологий.
Дискуссия будет модерироваться исследователем Анастасией Смирновой – директором образовательной программы Института Стрелки и программным директором совместной магистерской программы Института Стрелки и Высшей школы градостроительства HSE — Advanced Urban Design.
Язык дискуссии – английский.
Время: 20:30.
Вход: Свободный, зарегистрироваться можно по ссылке.
Адрес: Институт «Стрелка», Берсеневская набережная, дом 14, стр. 5А.
ЧЕТВЕРГ, 3 АВГУСТА
Открытые презентации
3 августа в Бизнес-инкубаторе НИУ ВШЭ пройдут открытые презентации для проектов и специалистов — Pizza Pitch. С трёхминутными презентациями своих проектов и идей могут выступить все желающие, а эксперты инкубатора и другие гости дадут вам обратную связь, зададут важные вопросы, помогут по-другому взглянуть на бизнес-процессы и предложат решения текущих проблем.
После всех выступлений участники продолжат общение в неформальной обстановке за поеданием пиццы.
Время: 18:30.
Вход: 200 рублей, зарегистрироваться можно по ссылке.
Адрес: НИУ ВШЭ, ул.Кирпичная, 33 стр 2
Лекция
3 августа состоится лекция «Интерактивное пространство: Как мир захватили нишевые медиа». Основатель и креативный директор студии мобильных приложений Dots Патрик Моберг расскажет о трендах в индустрии мобильных приложений, игр и фильмов и об эффективности различных стратегий их продвижения.
Интернет и мобильные технологии создают новое информационное поле с огромным количеством опций для медиа-платформ и подачи контента. В этом пространстве начинают появляться нишевые аудитории, которые затем становятся главной целью маркетологов. Многие компании делают ставки на разработку франшиз: сиквелов, приквелов и спин-оффов, а другие — производят специализированный контент. Какие медийные инструменты использует бренд Кардашьян? Или студия Marvel?
Время: 20:00.
Вход: Свободный, зарегистрироваться можно по ссылке.
Адрес: Институт «Стрелка», Берсеневская набережная, дом 14, стр. 5А.
ПЯТНИЦА, 4 АВГУСТА
Театр
4 августа в Театре им. Моссовета состоится музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда».
Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены.
Продолжительность: 2 часа 30 минут с 1 антрактом.
Время: 19:00.
Вход: Билеты от 350 рублей, можно купить по ссылке.
Адрес: Театр им. Моссовета, ул. Большая Садовая, 16, стр. 1.
Источник фото: old.sochi4live.com
СУББОТА, 5 АВГУСТА
Лекция
5 августа состоится лекция «Фрейд и Юнг. Вы хотите поговорить об этом?».
Один из них заставляет вас неприлично оговариваться, другой – делить всех людей на интровертов и экстравертов. Но что же стоит за этими расхожими штампами, и о чём на самом деле писали эти серьёзные и чопорные психоаналитики? Что нового Фрейд сказал о человеке, а Юнг – о человечестве, и оба они – о будущем нашей культуры? При чём здесь религия и почему их работы нам ещё интересны? В общем, предлагаем вместе разобраться в философии, которая стоит за их популярными идеями – без двусмысленных подмигиваний и сомнительных шуточек.
Время: 13:00.
Вход: Стоимость лекции 900 рублей, купить можно по ссылке.
Адрес: Лекторий Синхронизации, Курсовой пер. 17/1.
Источник фото: cultjer.com
Лекция
5 августа Мария Шилова из проекта «Москва. Топография террора» расскажет, что стало с артистами государственного латышского театра «Скатувэ», немецкого театра «Колонне Линкс» и московского ГОСЕТ.
Как Москва, которая в первое десятилетие советской власти представляла собой по-настоящему многонациональный город, навсегда потеряла это многообразие? Историю расцвета и угасания национальной культурной жизни города можно рассмотреть на примере трех театров: государственного латышского театра «Скатувэ», немецкого театра «Колонне Линкс» и московского ГОСЕТ.
Время: 19:30.
Вход: свободный, регистрация по ссылке.
Адрес: Лекторий Главного входа в Парк Горького, Крымский Вал, 9с2. Чтобы попасть в зал, нужно войти в правый пилон арки, ведущей в парк, и подняться на 3-й этаж.
ВОСКРЕСЕНЬЕ, 6 АВГУСТА
Маркет
5 августа состоится очередной «Ламбада-маркет».
«Ламбада-маркет» — это онлайн-магазин LMBD.ru и ежемесячная городская ярмарка одновременно. Здесь встречаются покупатели и продавцы со всей России, которых объединяет любовь к винтажной и модной одежде, изделиям ручной работы, обуви и аксессуарам; к экокосметике, к уютным предметам быта и интерьера, к антикварной и вручную сделанной мебели, к маленьким семейным бизнесам, к магазинам, созданным друзьями и единомышленниками, к маленьким тиражам и вещам, сделанным от сердца.
Время: 12:00.
Вход: Свободный.
Адрес: «Стрелка», Берсеневская набережная, дом 14, стр. 5А.
Источник фото: daily.afisha.ru
Основное фото: «Праздник с человеческим лицом», Марина Соколова
На тему непростой жизни рэперов для широкого проката начали снимать достойные фильмы в середине 2000-х. Главными героями уже стали Notorious, Eminem и 50 Cent. Более того музыкальные композиции с «мазафакой» и другими «битчиз» о жизни гетто получали Оскары: за трек «Loose yourself» («8 Mile») и «You know it’s hard time living for pimp» («Hustle&Flow»). Теперь же Голливуд выпускает ленту, рассказывающую о том, на кого вышеперечисленные исполнители ориентировались, — о Тупаке Шакуре.
Сюжетный охват
Тупак прожил недолгую жизнь, поэтому сценаристы охватили все 25 лет его бытности. На самом деле, история началась даже немного раньше: из утробы матери будущего рэпера Афени Шакур. Казалось бы, размазать и превратить в кашу композицию очень просто при таком широком сюжетном охвате, если правильно не выбрать ключевой момент картины, то есть поставить точку кульминации. Чтобы избежать путаницы, за основу было взято известное интервью, которое Тупак давал в тюрьме.
На основе ключевых тезисов интервью мы узнаем те жизненные ситуации, которые научили Тупака мудрости. Композиция интервью выстраивает завязку и разработку сюжета, подводя к кульминации – записи альбома «All Eyez on Me», первого в истории рэп-индустрии альбома из двух дисков.
Кастинг
Кастинг-менеджеры постарались подобрать артистов, которые бы смогли сыграть не только рэперов, но и простых «ниггеров» (на основе терминологии фильма). Мы встречаем молодого Snoop Dogg, The Notorious B.I.G., Шуга Найта, Doctor Dre, сутенеров, наркодиллеров, заключенных, – всех тех, кто действительно окружал Тупака на протяжении жизни. Фильм, конечно, выглядит лощено, без излишних реалистических деталей, но при этом достаточно правдиво.
Главного героя играет Деметриус Шипп младший, который поразительно схож с Тупаком, причем режиссер Бенни Бум, когда увидел фотографию артиста, решил, что это сам рэпер. Вспоминая отечественный опыт в фильме про Владимира Высоцкого, надо отметить смелость, проявленную киностудией 20th Century Fox: студия наняла непрофессионального артиста, который должен был сыграть харизматичного, эмоционального, амбициозного рэпера. Деметриус должен был правильно себя вести на сцене и в студии, рядом с мамой и «братьями». Надо отдать должное тому, как молодой любитель выложился при создании этого образа.
Надо сказать, киностудия так рискует не в первый раз в этом году – в январе 2017 года студия выпустила фильм «Patti Cake$», рассказывающий о неприглядной девушке, которая тоже начала читать рэп и достигла славы.
Саундтрек
Музыкальное сопровождение фильма выстроено так, чтобы можно было проследить путь становление стихов самого Тупака – от участия в Digital Underground до того, что Тупак показал продюсеру перед смертью. Саундтрек работает как дополнительная связка в фильме, выполняя композиционную роль: поворотный момент в жизни исполнителя подкрепляется треком-боевиком, в котором выразилась боль автора. И если бы сюжет начинал то и дело разваливаться, что бывает в биографических фильмах, например, в «Ноториусе» или том же «Высоцком», музыка бы подхватывала осколки и собирала фильм воедино.
Вместо заключения
Кинематограф не стал в своё время спешить с тем, чтобы хвататься за жизнеописания крупных фигур музыкальной индустрии, а накопил опыт, чтобы прикоснуться к святыням. В случае провала студии потеряли бы несколько поколений аудитории, а для маркетинга это могло стать катастрофой. Поэтому фильм о Тупаке – очень осторожный и тщательно продуманный, актеры, музыка и сюжетный костяк выбраны так, чтобы исключить ошибки при съемке. Еще большего уважения заслуживает то, что продюсеры не побоялись называть вещи своими именами: например, «ниггеров» — «ниггерами», использовать ненормативную лексику, откровенно и точно показывать вечеринки – это и задало исключительный колорит атмосферы.
Автор: Пётр Ермаков
Показ организован порталом Киноафиша.инфо
17 июля
1. В Вашингтоне прошла встреча замминистра иностранных дел России Сергея Рябкова и заместителя госсекретаря США по политическим делам Томаса Шэннона. Предметом обсуждения стали американские санкции, введённые против России, в том числе вопрос по дипсобственности РФ в США. Кроме того, стороны продолжили диалог по вопросам стратегической стабильности.
Двусторонний канал на уровне заместителей глав внешнеполитических ведомств, созданный по итогам визита Рекса Тиллерсона в Москву, используется уже во второй раз.
2. Президент Польши Анджей Дуда одобрил поправки в закон о запрете пропаганды коммунизма или другого тоталитарного строя в названиях зданий и объектов. Поправки предусматривают снос памятников советской эпохи, в том числе мемориалов в честь Красной армии.
3. Республика Корея предложила КНДР провести переговоры с участием представителей оборонных ведомств в пограничном пункте Пханмунджом с целью обсуждения путей снижения напряженности на Корейском полуострове. Также южнокорейская сторона выступила с предложением организовать консультации по линии Красного Креста в этом же месте 1 августа.
Начало диалога уже можно считать хорошим сдвигом с мёртвой точки в конфликте. Последний раз Сеул и Пхеньян проводили межправительственные переговоры только в 2015 году.
18 июля
Интересный пропагандистский проект предложили в руководстве провозглашённой Донецкой Народной Республике (ДНР) – о создании государства «Малороссии» как правопреемника Украины. Проект предполагает создание в пределах нынешней Украины (без Крыма) федеративного государства со столицей в Донецке. Киев при этом сохраняет за собой статус историко-культурного центра.
Политологи поясняют, что проект Малороссии не вписывается в Минские соглашения, и является скорее информационным поводом для дискуссии в обществе, поскольку в сложившейся ситуации Донбасс не видит возможностей сосуществовать с киевской Украиной в унитарном государстве.
19 июля
Издание The Washington Post сообщило о закрытии программы ЦРУ по поддержке отрядов оппозиции в Сирии, запущенной в 2013 году при президенте Бараке Обаме. Программа предполагала поставки вооружений и обучение боевиков, воюющих против правительственных войск Башара Ассада. Однако, как известно, вооружение часто не доходило до тех, кому оно предназначалось, и попадало в руки террористов. Кроме того, значительное число обученных по этой программе «оппозиционеров» впоследствии переходило на сторону террористов, в том числе в ряды запрещённой террористической организации «Исламское государство».
20 июля
1. Министерство финансов США оштрафовало корпорацию ExxonMobil на 2 миллиона долларов за нарушение введённых ранее антироссийских санкций. По версии Минфина, руководители дочерних компаний ExxonMobil заключали сделки с лицами, внесёнными в «чёрный список». В частности, упоминаются связи с нефтегазовыми проектами в России, с президентом «Роснефти» Игорем Сечиным.
2. Президент США Дональд Трамп официально направил на рассмотрение Сената кандидатуру Джона Хантсмана, который должен будет стать послом США в России.
21 июля
1. Национальная ассамблея Венесуэлы привела к присяге 13 новых членов Верховного суда и 20 заместителей, несмотря на то, что высшая судебная инстанция республики признала процесс назначения недействительным.
Действующий состав Верховного суда поддерживает президента Венесуэлы Николаса Мадуро в борьбе с политическими оппонентами и неоднократно признавал недействительными решения парламента, который сейчас контролирует оппозиция.
Напомним, что причиной протестных настроений, которыми сейчас охвачена Венесуэла, стали как раз решения ВС, расширяющие полномочия президента и ограничивающие функции парламента.
2. Немецкий концерн Siemens объявил о приостановке поставок энергетического оборудования в Россию по контрактам с государственными фирмами и прекращении участия в российской компании «Интеравтоматика». В сообщении концерна утверждалось, что российская сторона вопреки договоренностям модифицировала и поставила в Крым турбины Siemens, первоначально предназначавшиеся для проекта теплоэлектростанции в Тамани (Краснодарский край).
В немецком внешнеполитическом ведомстве заявляют, что турбины поставлены в обход санкций ЕС, что «в очередной раз вредит германо-российским отношениям».
В самой компании Siemens указали, что концерн не собирается уходить с российского рынка, но ужесточит правила работы в стране.
22 июля
Сирийские военные объявили о прекращении боевых действий в ряде районов Восточной Гуты. Прекращение огня во многом стало возможно благодаря достигнутым соглашениям о порядке функционирования зоны деэскалации в Восточной Гуте в Сирии, подписанным по итогам переговоров российских военных и сирийской оппозиции в Каире при посредничестве египетской стороны. В свою очередь, группировка «Джейш аль-Ислам» распространила заявление, в котором объявила о согласии пойти на перемирие с правительственными войсками.
По данным ТАСС, «Джейш аль-Ислам» считается крупнейшим формированием вооруженной оппозиции под Дамаском. В ее руках находится город-спутник Дума, расположенный в 12 км от сирийской столицы рядом со стратегическим шоссе Дамаск — Хомс.
23 июля
Обострилась ситуация в палестино-израильских отношениях. Утром из сектора Газа была выпущена ракета, которая упала на юге Израиля и взорвалась вне населенной местности. В ответ на ракетный удар израильский танк обстрелял позиции палестинского движения ХАМАС в южной части сектора Газа.
В этот же день иорданский подросток проник в посольство Израиля в Аммане (Иордания) и напал с ножом на одного из его сотрудников. 17-летний местный житель нанес удар ножом в грудь израильтянина, после чего был застрелен охранниками.
Напряжённость также возрастает из-за разногласий, связанных с установкой израильскими властями рамок металлодетекторов при входе в мечеть Аль-Акса в Иерусалиме. В субботу в знак протеста несколько сотен мусульман совершили вечернюю молитву у стен мечети, отказываясь переступать ее порог.
Автор: Дмитрий Снежневский
20 июля в апарт-комплексе премиум-класса ART RESIDENCE прошло шоу «Территория героев» в рамках проекта «Будь героем». Объединение людей с уникальными способностями, добившихся успеха в самых разных областях, а также формирование мотивации к достижению целей и укрепление веры в себя — вот основные задачи проекта «Будь героем» агентства «Героев».
«Территория героев» — театрализованное иммерсивное шоу, одной из частей которого является демонстрация спортивных достижений. Вадим Тропинин, неоднократный победитель профессиональных боев по единоборствам и претендент в книгу рекордов Гиннесса, в это вечер не смог побить мировой рекорд по подтягиванию: «Я думаю, что проблема была в том, что у меня проблемы с руками. Тем не менее я надеюсь, что мне удастся ещё не раз поставить рекорд в рамках этого проекта». Также в этот день со спортивными номерами выступили Владимир Садков, Александр Сычугов, Даниил Калуцких и Сергей Кудаев.
На фото: Вадим Тропинин
По мнению авторов проекта, достойных известности людей в нашей стране много — героев, которые несмотря на обстоятельства идут к успеху, совершают поступки и меняют жизнь к лучшему. «Мы являемся по-настоящему социально значимым проектом, потому что считаем: важно делать известными тех людей, которые не просто добились успеха, но без финансовой основы спасли кому-то жизнь или поставили мировой рекорд», — отмечает один из организаторов Ольга Городецкая.
На фото: Ольга Городецкая
Мероприятие также посетил Шаварш Карапетян — советский спортсмен, многократный рекордсмен мира и чемпион Европы в подводном плавании. Но его главное достижение — десятки спасенных жизней. Он спасал людей в разных ситуациях, в том числе на пожаре, при падении троллейбуса в озеро. Шаварш Карапетян удостоился ордена «Fair Play», которым ЮНЕСКО награждает спортсменов, проявивших высочайшее благородство в спорте. «Агентство Героев» выступает с инициативой присвоения Карапетяну звания «Герой России».
На фото: Шаварш Карапетян и Анастасия Малкова
Для гостей и участников проекта выступили артисты продюсерского центра code 999 Габриэлла и Клим, а также Вахтанг, Мананапле, 9 грамм и Мулат.
Фото: Антон Андриенко
– Ты в очках? – спросила она.
– Риф говорит, в этом сезоне модно выглядеть интеллектуалом.
Брет Истон Эллис, «Гламорама»
Современный мир неотделим от моды, представители абсолютно всех слоёв населения и социальных групп сильно подвержены влиянию трендов. Было бы слишком узко ограничивать моду сферой одежды и дизайна, данное понятие намного шире, оно находит отражение в разнообразных сферах общественной жизни: политической, духовной, экономической. То есть моду можно назвать «одним из центральных феноменов современного мира».[1]
Определить моду можно как корпус, систему значений, операцию по созданию очерченного пространства, где вещи выступают в качестве знаков. В современном мире мода характеризуется необычайной динамичностью и разнообразием своих проявлений, возникает она стихийно, неосознанно, под влиянием доминирующих в обществе пристрастий. Средствами распространения трендов может выступать всё что угодно: интернет, поступки известных личностей, журналы, показы дизайнеров.
Одним из первых, кто затронул тему моды на научном уровне, был шотландский экономист А. Смит, утверждавший, что «мода проявляет себя в первую очередь во всех сферах, где основным является чувство вкуса». Немецкий философ И. Кант считал, что «исходя из самого понятия можно сказать, что любая мода – это меняющийся образ жизни»,[2] тем самым отмечая непостоянность моды, её способность приобретать различное выражение и направленность. Впервые чётко разделил понятия моды и одежды социолог Г. Зиммель. В его понимании мода – «важный социальный феномен, проявляющий себя во всех сферах жизни общества, в то время как одежда – всего лишь одна из этих сфер».[3] Явление моды намного шире, объёмнее, оно включает в себя дизайн одежды, но не ограничивается им.
«Имена дорогих дизайнеров служат очередными оповещением об уровне достатка людей, официально заявляя об их обеспеченности»
Касаясь социологического аспекта, стоит отметить, что многие учёные связывают возникновение феномена моды с зарождением капитализма, ведь именно капитализм послужил предпосылкой к массовому производству одежды и позволил использовать машинный труд для создания однотипных образцов. Стремительные изменения экономического строя стали причиной направления культуры в новое русло, предметы одежды менялись, приобретая новые формы. Однако было бы неправильным говорить об окончательном становлении современной моды до XVIII века. Именно в этот временной период одежда перестаёт играть роль показателя классовой принадлежности и приобретает индивидуальный характер.
Можно предположить, что мода лишь временно настигает общество, накрывает своей волной и мгновенно становится элементом прошлого. Однако не стоит упускать специфику социальных групп, особенности их функционирования. Так, молодёжь поддается новым веяниям на менее длительный период, чем старшее поколение, ей свойственна динамичность. В «Философии моды» Л. Сведсен утверждал, что «мода возникает среди молодых потребителей, а потом распространяется на старшие возрасты»1. Жители деревень и окраин тоже менее подвержены влиянию моды, они с трудом успевают за её скоротечностью. Мода – понятие, которое не может существовать без временных и пространственных рамок, без привязки к определенным условиям.
Время меняет моду, меняет интересы, взгляды, увлечения, вследствие чего сама культура приобретает иные формы. Из этого следовало бы заключить, что каждое новое модное явление неповторимо, однако этот вывод не соответствует устоявшемуся тезису о цикличности трендов – например, актуальный в 2017 году стиль 90-х. Этот парадокс объясняет устойчивость феномена, ведь он базируется как раз на способности отдельных элементов адаптироваться и подстраиваться под требования нового времени. Иначе мода бы приобретала всё больше и больше разных форм и полностью бы утратила свой общий характер.
«Определить моду можно как корпус, систему значений, операцию по созданию очерченного пространства, где вещи выступают в качестве знаков»
Цикличность в моде можно пронаблюдать на примере циклов двух видов: долговременных и кратковременных. Американский антрополог А. Кребер ввел понятие долговременного цикла,[4] определив его как относительно закономерную смену трендов в определённые временные промежутки; такие циклы находят проявления во всех сферах культуры. А. Кребер провел исследование на основе изучения изменения стандартов женского вечернего наряда: длины и ширины юбки, длины и ширины талии, глубины и ширины декольте. Проведённое исследование выявило стабильность изменений, параметры со временем уменьшались/увеличивались до определённой конечной отметки и затем возвращались к прежним цифрам. Работа А. Кребера позволила заключить о самобытности моды, её минимальной зависимости от людей.
Существует неисчислимое количество теорий моды, множество учёных интересовалось вопросом жизненных циклов модных тенденций и механизме их чередования. А. Гофман объяснял существующее разнообразие взглядов тем, что исследователи смешивали понятия долгосрочного и краткосрочного циклов. Социолог не смел оспаривать цикличность моды, однако он признавал и роль непредвиденных изменений. Если в обществе происходит стирание неких стандартов, вполне вероятно возвращение старых тенденций, однако «возврата может вообще не быть вследствие ценности игры в моде и нововведений в собственном смысле, не имеющих исторических прецедентов».[5]
«Стремительные изменения экономического строя стали причиной направления культуры в новое русло; предметы одежды менялись, приобретая новые формы»
Современному фэшн-миру тоже свойственно возвращение трендов прошлого. Сегодня в течение одного сезона на подиумы может поступить одновременного несколько новинок в рамках одной коллекции. Помимо базовых сезонных линий дома мод представляют огромное число промежуточных. Мода приобретает новую форму, крупные дизайнеры создают до 20 коллекций в год. «Быстрая мода», вызванная резким увеличением ассортимента товаров, приводит к «ускоренному обороту стилей и сокращению жизни модного товара».4 Происходящие в обществе изменения оказывают неоспоримое влияние и на долгосрочные перспективы в моде и возможности предугадывания модных тенденций. Сегодняшняя теория циклического изменения в мире моды может характеризоваться ускорением темпов смены трендов.
«Ты должен быть тем, кто ты есть»
Ф. Ницше, «Весёлая наука»
Сегодня можно легко отличить три основные категории в моде: роскошную моду, индустриальную моду и моду уличную.[6] Роскошная мода представляет собой вещи самого дорогого ценового сегмента, которые, как правило, шьются на заказ по меркам клиентов или же выставляются на подиумах. Индустриальная мода включает в себя одежду массового производства, начиная от дешевых товаров и заканчивая дизайнерскими коллекциями. Уличная мода, в свою очередь, находит выражение в различных субкультурах и молодёжных течениях. Мода для каждого своя, она служит некой иллюстрацией положения человека в обществе и социальной группе. Т. Веблен в работе «Теория праздного класса: экономическое исследование институций» рассмотрел моду как одно из проявлений социального статуса, утверждая, что «представителям высших слоев свойственно потребление напоказ». Мода выступает в роли визуального представления статуса человека. Обеспеченные люди зачастую публично афишируют свой статус костюмами Prada, ремнями Gucci и часами Rolex. Имена дорогих дизайнеров служат очередными оповещением об уровне достатка людей, официально заявляя об их обеспеченности. Мода молодёжи совсем другая: лонгсливы Stussy, худи Champion и оверсайз-футболки Fred Perry символизируют комфорт и удобство. Джинсы – казалось бы, самый базовый элемент любого гардероба, но даже они могут кричать о статусе их владельца.
«Мода для каждого своя, она служит некой иллюстрацией положения человека в обществе и социальной группе»
Джинсы h&m и Versace имеют значительное символическое различие, дизайнерские вещи демонстрируют умение их обладателей одеваться повседневно, но за крупные суммы денег. Многим кажется интересным, почему обеспеченные люди готовы переплачивать за, на первый взгляд, точно такие же базовые, ничем не примечательные вещи. Ответ прост, неземные цены оправдывает качество вещей и бренд производителя. Ещё один пример: чёрное платье, у любой женщины присутствует такое в гардеробе, то самое, которое выручит, когда нечего надеть. Стоимость маленького чёрного платья может варьироваться от 300 до 1000000 рублей. Границы между категориями моды очень нечёткие, как правило, одни и те же тренды представлены в разных ценовых категориях. Сегодня в этом легко убедиться, сравнив вещи капсульных коллекций известных мировых брендов и товары массмаркета: сумасшедше популярные мюли Gucci можно заменить похожими из Zara, но в несколько раз дешевле. Есть случаи, когда индустриальная мода настолько поражала дизайнеров, что вдохновляла их для создания коллекций для подиумов. Например, брюки стали предметом гардероба женщин в индустриальной рабочей среде, заменив им неудобные юбки, и только потом они появились в женских коллекциях от кутюр.
«Дизайнерские вещи демонстрируют умение их обладателей одеваться повседневно, но за крупные суммы денег»
Мода позволяет сделать выводы о самом состоянии общества в тот или иной временной период, отражая потребности людей. Например, об изменении в социальных ролях мужчин и женщин сообщает брючный стиль для дам. С другой позиции, мода сама влияет на общество, задавая путь его развития, однако не на всё общество в целом, а лишь на определённые его структуры. Допустим, в моду входит стристайл и свободный стиль одежды, что подталкивает людей к более расслабленному стилю жизни, отчасти даже формирует их интересы.
Таким образом, мода – то, что никогда не стоит на месте, ей характерна тенденция к постоянной модификации и подражанию. Современное потребительское общество создаёт благоприятные условия для насаждения массовых трендов, однако, не стоит забывать, что модные тенденции также могут выступать в роли самостоятельных регуляторов социального поведения, именно поэтому мода представляет интерес для изучения.
Автор: Кристина Папкова
Фото: https://pixabay.com/ru/
[1] Сведсен Л. Философия моды. – М.: Прогресс-Традиция, 2007.
[2] Kant: Was ist der Mensch? Anthropologie in pragmatischer Hinsicht abgefasst.,71, с. 135.
[3] Simmel: Philosophie der Mode, с. 13.
[4] Линч А., Штраусс М. Д. Изменения в моде. Причины и следствия. – Минск: Гревцов Паблишер, 2009.
[5] Гофман А. Б. Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения. – М.: 1994.
[6] Crane D. Fashion and its Social Agendas. P. 135.
ПОНЕДЕЛЬНИК, 24 ИЮЛЯ
Лекция
24 июля в 19:30 в рамках проекта Science Mondays состоится лекция, посвященная Biotech.
Biotech также как IT появился в XX веке, но развивается чуть медленнее. В значительной мере это объясняется тем, что биотехнологические инструменты все еще в процессе создания и усовершенствования — этот путь подобен тому, какой прошёл компьютер от вычислительной машины размером со здание, способным лишь на пару операций, до своего современного состояния. Современные технологии позволяют секвенировать геномы в больших количествах. Но для анализа полученных данных ученым приходится пользоваться технологиями Big Data и Machine Learning. Таким образом получается, что биотехнологии — это ещё и рынок больших данных, и это продолжает параллели с ИТ, который в данном случае служит уже своего рода инструментом для более крупного и сложного биотеха.
Обо всем этом на лекции расскажет подробно Зоригто Намсараев, к.б.н., «Общество биотехнологов России им. Ю.А. Овчинникова».
Время: 19:30.
Вход: 500 рублей, купить можно по ссылке.
Адрес: Digital October, Берсеневская набережная, 6, стр.3
ВТОРНИК, 25 ИЮЛЯ
Театр
25 и 26 июля актёры Екатерина Андреева (Катерина), Павел Шумский (Борис) и Алена Федорова (Варвара) разыгрывают на Электролестнице несколько сцен из «Грозы» Островского — о желании, отчаянии и грехе. Рассказывая о запретных страстях понятным им языком, молодые артисты соединяют тело и звук буквальным образом: к танцующей Катерине подключаются датчики, транслирующие «музыку» ее тела и души.
Спектакль пройдёт в рамках проекта «Золотой осёл», который объединяет дебютные спектакли молодых режиссеров, в том числе и выпускников Мастерской Индивидуальной Режиссуры Бориса Юхананова.
Время: 21:00.
Вход: билеты можно приобрести по ссылке.
Адрес: Электротеатр Станиславский, ул. Тверская, 23
Источник фото: electrotheatre.ru
Кинопоказ
25 июля в 21:30 в летнем кинотеатре «Каро Эрмитаж» состоится показ и обсуждение культового шедевр «Мертвец» (1995), в котором одну из своих лучших ролей сыграл Джонни Депп. После показа пройдет обсуждение фильма с кинокритиком, главным редактором журнала «Искусство кино» Антоном Долиным.
Фильм будет показан на английском языке с субтитрами.
Время: 21:30.
Вход: билет на кинопоказ можно купить по ссылке.
Адрес: ул. Каретный Ряд, 3, сад «Эрмитаж».
СРЕДА, 26 ИЮЛЯ
Лекция
26 июля в Культурном центре ЗИЛ состоится лекция «Армения — сакральная география». На лекции с таким загадочным названием участники попробуют прикоснуться к сакральной, религиозной части истории и культуры этого небольшого государства в Закавказье.
Во время встречи Вы узнаете:
— в чем специфика Армянской Апостольской Церкви и чем она отличается от более знакомых нам Православной и Католической Церквей?
— кто такие курды-езиды и какую древнюю религию они исповедуют?
— что такое мифологический архетип, и как в этом ключе можно осмыслить важнейшие географические и культурные объекты страны — гору Арарат, озеро Севан, многочисленные монастыри и прочее?
— кто такие гностики и какую роль в истории Армении сыграли древние гностические секты тондракийцев и павликиан?
Время: 19:30.
Вход: бесплатный, зарегистрироваться можно здесь.
Адрес: Культурный центр ЗИЛ. Москва, ул. Восточная, д.4
Лекция
26 июля в 20:00 в РЕСПУБЛИКЕ* на Воздвиженке на лекции «Город в наследство: что такое современный город и как жители под него подстраиваются» контент-менеджер онлайн-школы городских предпринимателей Vector Мария Поляк объяснит, что такое унаследованный город, как мы в нём оказались и с какими трудностями теперь придется разобраться современным горожанам. На своей лекции Мария расскажет, как пользоваться творческими методами исследования городской среды и превращать проблемы в решения..
Время: 20:00.
Вход: свободный, регистрация по ссылке.
Источник фото: unsplash.com
ЧЕТВЕРГ, 27 ИЮЛЯ
Публичное интервью
В предстоящий четверг состоится публичное интервью, в ходе которого будут заданы лучшие вопросы пользователей The Question музыкальному журналисту Михаилу Козыреву.
Михаил Козырев – известный журналист, ведущий телеканала «Дождь». Работал программным директором радио “Максимум”, реализовал проекты “Наше радио” и радио “Ultra”. Участвовал в организации многочисленных музыкальных фестивалей, в том числе, “Нашествие” и “Максидром”. Лауреат национальной премии Попова, премий «Медиа-менеджер года», «Овация», «Триумф» и «ТЭФИ».
Время: 20:00.
Вход: свободный.
Адрес: KraftWerk Bar на Винзаводе, 4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 6.
Источник фото: ИТАР-ТАСС
ПЯТНИЦА, 28 ИЮЛЯ
Концерт
28 июля состоится концерт «Летний вечер в Нью- Йорке». От Луи Армстронга до Джорджа Гершвина.
В этот вечер вас ждёт удивительное музыкальное путешествие в город бродвейских мюзиклов и джаза, блестящей эстрады и восхитительной классики. Ничуть не смущаясь восхищением всего остального мира, Нью-Йорк, устремив ввысь свои небоскрёбы, споёт вам свою удивительную мелодию. В исполнении Imperialis orchestra под управлением Тараса Гусарова (саксофон) и Натальи Летюк (орган) прозвучат Л. Армстронг, Р. Роджерс, С. Барбер, Р. Молинелли и Дж. Гершвин.
Время: 20:00.
Вход: купить билет можно здесь. Цена от 700 до 2500 рублей.
Адрес: Кафедральный Собор Петра и Павла, Старосадский пер.,7.
СУББОТА, 29 ИЮЛЯ
Фестиваль
Пикник «Афиши» – один из главных фестивалей Москвы, который проводится на открытом воздухе и ежегодно собирает на своей территории более 50 000 ценителей хорошей музыки. За годы существования фестиваля (начиная с 2004 года) на его сцену выходили многие известные исполнители как зарубежной, так и российской музыки. В этом году фестиваль состоится 29 июля на территории музея-заповедника «Коломенское».
Время: 12:00.
Вход: купить билет можно по ссылке.
Адрес: Музей-заповедник «Коломенское», пр-т Андропова, д. 39.
Источник фото: buro247.ru
ВОСКРЕСЕНЬЕ, 30 ИЮЛЯ
Открытый урок
30 июля состоится открытый Урок Актерской Лаборатории. На открытом уроке у вас будет возможность познакомиться с мастером Актерской Лаборатории — Ильей Ромашко, актёром Гоголь-Центра (Хармс.Мыр, Кому на руси жить хорошо, Кафка, Мандельштам, Идиоты).
Интенсив основан на программе постоянной лаборатории. Цели, задачи, мастера и метод работы остаются неизменны, но обучение ведется в максимально насыщенном тренинговом формате.
Интенсив завершается финальным показом. По окончании курса есть возможность продолжить обучение в постоянных Лабораториях.
Время: 12:00.
Вход: регистрация обязательная, доступна по ссылке.
Адрес: GOGOL School. 7-ая Кожуховская, дом 9. ТРК Мозаика, 3-ий этаж.
Источник фото: moscow.carpediem.cd
Фестиваль Otkritie x Strelka Film Festival подарил избранным зрителям возможность увидеть фильм Бориса Хлебникова «Аритмия» почти за 2 месяца до его официального выхода в прокат (19 и 20 июля). Картина о буднях простого врача скорой помощи Олега (Александр Яценко), его нелёгком труде и кризисе отношений с женой Катей, тоже врачом, только приёмного отделения (Ирина Горбачёва).
Картина разительно отличается от большинства фильмов и сериалов про медицину. Тут вы увидите не диковинные болезни и высосанные из пальца диалоги, а настоящие будни работников скорой. Будни со всеми вытекающими: неблагодарными и недалёкими пациентами, с которыми порой приходится бороться настойчивостью и даже изобретательностью, постоянно сжимающимся куполом системы здравоохранения, которая всё больше стремится к формальной эффективности и всё дальше уходит от человечности.
« — Ей 30 лет, какой инфаркт? Тем более, был алкоголь.
— Вы, извините, дура совсем?! У неё все признаки: кардиограмма, боли…»
Олег – борец с системой. Луч света в тёмном медицинском царстве. Он не задумывается о своей карьере, впрочем, какая карьера? Каждый может представить себе перспективы врача скорой. У него есть лишь одно желание: спасти каждого, максимально быстро и качественно оказать медицинскую помощь, жертвуя собой и своим положением среди коллег и руководства. Конечно, поэтому на героя сваливаются постоянные жалобы, и если старый начальник подстанции был человеком понимающим и добрым – жалобы просто ложились в стол вместе с объяснительными Олега, то на его место приходит новый циничный «менеджер», для которого показатели куда важнее человеческой жизни, жалобы он воспринимает всерьёз, а Олега считает «распущенным врачом».
В семье тоже не клеится. Катя, которую не устраивают отношения, превратившиеся в банальную «бытовуху» и чрезмерное пристрастие мужа к алкоголю, предлагает развестись. Находя до этого опору в своей жене, главный герой теряется, и кажется, что выхода из положения нет – трудная работа отнимает все силы, которые можно было бы потратить на то, чтобы наладить отношения. Но реальность всё решает по-своему, вместо самих героев.
Александр Яценко – особенный актёр. Его взгляд способен рассказать об огромной внутренней борьбе и переживаниях. И он, как никто другой, вписывается в роль. Николай Шрайбер, прекрасно и точно сыгравший незамысловатого фельдшера в бригаде главного героя, периодически вступает с ним в конфронтацию. Но человечность и настойчивость Олега быстро смиряют его. Партнерша Александра Яценко, Ирина Горбачёва, отлично раскрылась в не совсем типичном для себя драматическом амплуа, показав кинозрителю уставшую и мечтающую о былой (или любой другой) любви жену.
Несмотря на всю серьёзность, драма картины умело разбавлена качественным юмором. И вообще, послевкусие абсолютно приятное, не погружающее в грустные думы и дающее надежды на лучшее. А главным саундтреком фильма стала всем знакомая песня Юрия Каплана из группы «Валентин Стрыкало» «Наше лето».
Фильм снимался в Ярославле, атмосфера и антураж которого придали «Аритмии» еще большее сходство с российской действительностью, не всегда суровой, но и далеко не радужной. В качестве консультанта Хлебников привлёк врача местной скорой помощи Дмитрия Моисеева, которому, кстати, картина подарила веру в кинематограф, в гуманность и самоотдачу актёрской профессии, чем он эмоционально поделился на своей странице Вконтакте.
Картина уже получила Гран-при и приз зрительских симпатий на фестивале «Кинотавр» и приз за лучшую мужскую роль на Международном фестивале в Карловых Варах. В широкий прокат «Аритмия» выйдет осенью — 5 октября 2017 года.
Автор: Георгий Аверин
Фото с сайта: http://www.imdb.com//
В Москве есть один удивительный театр, который стремится постоянно удивлять своего зрителями странными и неизвестными широкому кругу названиями – Камерный музыкальный театр имени Б.А. Покровского. На этот раз репертуар театра пополнился почти не исполняемой ранней оперой итальянского мастера оперы буффа Джоаккино Россини «Турок в Италии». Премьера этого сочинения в Ла Скала 14 августа 1814 не имела успеха у публики, так как своим названием напоминала многим предыдущую работу композитора – «Итальянку в Алжире», с успехом покорившую итальянских меломанов. Камерный театр не стал тянуть до августа и продемонстрировал новинку в первой половине лета. Рассказываем более подробно о прошедшей премьере.
Сцена из спектакля
Сюжет «Турка» достаточно сложен и без предварительного чтения либретто почти не воспринимаем, неподготовленный зритель не сможет проследить две главные любовные линии, которые постоянно переплетаются и меняются местами. По мере того, как происходит развитие сюжета становится понятно, что первоначально перед нами было несколько главных героев: Дон Джеронио (Алексей Прокопьев)и его ветреная жена Донна Фиорилла (Екатерина Ферзба), у которой есть воздыхатель – Дон Нарчизо (Борислав Молчанов), второй парой выступают турок Селим (Герман Юкавский)и его возлюбленная – белокурая цыганка Заида (Татьяна Конинская). Селим постоянно ревновал Заиду, что заставило её уехать в Италию ради собственной безопасности, а его отправиться за ней вдогонку. Дон Джеронио имел все основания для сомнений в верности милой и беззаботной супруги, однако до конца сомневался и начал следить за похождениями благоверной только после того, как об этом ему нагадала цыганка Заида. К этому времени Фиорилла уже успела остыть к Нарчиззо и воспылать чувствами к только что приехавшему в Италию Селиму.
«После этого начинаются настоящие итальянские страсти, сопровождающиеся бесконечными признаниями в любви, желаниями отомстить и переодеваниями, так характерными для всех комических опер 18-19 века.»
Помочь слушателям разобраться во всех перипетиях сюжета должна была режиссура спектакля. Рондообразное строение арий привело режисёра-постановщика спектакля Ольгу Иванову к идеи, что весь ход событий будет проходить на съёмочной площадке при создании незатейливого фильма. Заида и Дон Джероние становятся суперзвёздами, за которыми носятся толпы поклонников и обожателей, а Фиорилла и Нарчизо – туристами, случайно прошедшими кастинг на снимающуюся комедию. Из многократных повторов музыкальной ткани появляются удачные дубли, периодически загорающаяся надпись «идет съёмка» постепенно сходит на нет: сценарий становится частью жизни всех участников оперы.
Сцена из спектакля
По замыслу композитора управляет всем процессом сценарист Проздочимо (Азамат Цалити), именно он подстраивает все случайные встречи и запутывает любовные линии. Однако, первоначально зрители видят не рокового вершителя человеческих судеб, а робкого и запуганного драматурга-хипстера, предлагающего различные варианты сценария актёрам, но получающего в ответ лишь ироничные улыбки и разорванные листы бумаги. Проздочимо выглядит как несчастный студент, которому надо срочно написать письменную работу: дедлайн уже совсем скоро, а вдохновения так и нет. Подарком судьбы становится приезд Селима, появление которого становится творческим толчком. Запутывая главных героев и восстанавливая в конце первоначальное положение Проздочимо добивается основной цели и раскрывает задуманное автором амплуа.
Заида — Мария Патрушева, Проздочимо — Азамат Цалити, Альбазар — Виталий Родин
Кульминацией оперы и всего сюжета становится сцена, где Фиорилла и Заида меняются местами и приходят на карнавал в одинаковых нарядах. Все артисты показали в итоге своё настоящее лицо, а также смогли очаровать дивными ариями и дуэтами, плавно переходящими в финальный хор. Этим моментом Россини как бы отсылает всех слушателей к любимой и одной из самых известных опер классика венской школы – Вольфганга Амадея Моцарта «Свадьба Фигаро», центром которой является вечерняя сцена параллельных свиданий главных персонажей.
Сцена из спектакля
Инициатором постановки оперы стал музыкальный руководитель театра – Геннадий Рождественский, следивший за репетиционным процессом, однако не встав за дирижёрский пульт. В итоге дирижировал сложнейшим сочинением великого итальянца молодой дирижёр и хормейстер Алексей Верещагин, со свойственной молодому возрасту азартом и адреналином ускорявшим и без того быстрые темпы «Турка», из-за чего некоторые исполнители просто не успевали проговорить все слова своих партий. Однако это не затемняло картину, ведь зрители с упоением вникали в русские субтитры, не обращая внимания на декламационные способности артистов. Конечно, для исполнения труднейшей партитуры необходимо обладать великолепной подвижностью и беглостью голоса, исполняя бесконечные распевы, при этом не забывая об актёрской составляющей, с чем труппа театра им. Б.А. Покровского, в целом, справилась успешно, подарив москвичам, уставшим от бесконечных дождей, радостные итальянские будни.
Автор: Мария Тарасова
Фото: opera-pokrovsky.ru
Иван Дорн в интервью для THE WALL Magazine – о продвижении на Запад, музыкальных предпочтениях и творческом объединении Masterskaya.
Прошла пара месяцев после выхода вашего нового альбома Open the Dorn. Как вы воспринимаете альбом по прошествии времени?
Я два месяца вообще не слушал OTD, но в настоящее время начал репетировать его для лайвов. Слушал альбом где-то в течение недели после выпуска, а потом решил от него немного отдохнуть. Мне ведь с ним ещё в туре ездить!
Есть понимание, как принял альбом русскоговорящий слушатель?
Не знаю, мы его ещё не играли вживую. Первая презентация будет на фестивале «Ласточка» 22 июля.
Релиз записан англоязычным и был сделан в Штатах с целью продвижения на западный рынок. Я открываю Pitchfork, AllMusic – ни одного упоминания об Иване Дорне, ни одной рецензии. Какие шаги вы планируете или уже предприняли для дистрибуции?
В этом деле всё упирается в менеджмент, мы на пути распространения. К сожалению, этот процесс не быстрый, и нужно правильно собрать команду, совершать правильные шаги и всё остальное. На данный момент альбом ещё не был презентован в Америке. Мы только открыли доступ к клипу на песню Collaba и к аудио Such a Bad Surprise.
Иван, вы сталкиваетесь с людьми, до сих пор считающими вас рядовым поп-исполнителем?
Я давно не встречал таких людей. Мне кажется, я и моя команда уже победили этот стереотип.
Как обстоят дела с вашим лейблом «Мастерская»?
Сейчас лейбл выступает на Atlas Weekend – самом крупном фестивале в Киеве. Мы сейчас закрываем целую сцену своими артистами. Фактически, это будет первым крупным шоурилом «Мастерской». Мы, например, буквально недавно выпустили украиноязычную группу [О].
У нас заметно поменялся контент, присылаемый на почту лейбла. Сейчас это намного интереснее и разнообразнее. Очень много самородков и каких-то крутых, прикольных вещей, которые просто бери и релизь. Единственное, приходится со всеми договариваться, и, пока идёт подготовка документов и контрактов, половина сливается. Другая половина боится и ничего не хочет.
Чего они боятся? Потерять независимость?
Не знаю. С нашей стороны есть обязанность оформить всё максимально официально. Просто лейбл – это, в данном случае, организация, которая имеет легальные основы, она зарегистрирована. И для того, чтобы вести свою деятельность, нужны документы. Соответственно, какие-то договоры о взаимоотношениях с артистами, которые у нас выпускаются, мы всё равно должны подписывать.
Мы только открыли доступ к клипу на песню Collaba и к аудио Such a Bad Surprise
У вас есть инвесторы, или вы сами спонсируете «Мастерскую»?
Всё сам, точно.
Вы ожидаете какой-то коммерческой отдачи?
Нет, не всегда.
То есть, условно, ваша модель сотрудничества — это, скорее, Gazgolder, а не BlackStar? Строите творческий союз, некую тусовку?
Наверное, да. Это созвучно с моей политикой. Мне кажется, это политика любого нишевого саб-лейбла, который в принципе хочет делать хайп на том, что он выпускает крутых неизвестных артистов. К примеру, Maison Kitsuné.
Назовите нескольких артистов, о которых вы услышали за последнее время и сразу захотели с ними работать.
Пусть будут Vegetarian Sisters и P.PAT. Как, ты не слышал? В нём Kaytranada, Flying Lotus и Disclosure будто вместе умерли и переродились, и есть ещё что-то своё, и это так кайфово звучит.
Я видел вас на Bosco Fresh Fest. Что вас привело туда — Parov Stelar, Morcheeba? Британская группа вообще кажется очень «вашей» музыкой.
Ну нет, не могу сказать, что прямо «моя». Я там вообще разговаривал о своих будущих делах. Из тех, кто был представлен на фестивале, я люблю Антоху МС.
Кстати, о вашей любви к хип-хопу. Назовите трёх хороших исполнителей, которых вы услышали в прошлом году.
Oddisee, Skepta – альбом Konnichiwa. ATL считается? Я, правда, только недавно ознакомился! Еще, конечно, новый альбом A Tribe Called Quest после перерыва длиною в вечность.
Вы упоминали Kaytranada. Его дебютный «99,9%» осел в плейлисте?
Конечно, я его даже на своих сетах ставил.
Конечно, новый альбом A Tribe Called Quest после перерыва длиною в вечность
Вы слышали последний альбом Кендрика Ламара?
Я послушал его один раз. Мне очень понравился трек «Humble». Наверное, за счёт того, что он много где играл. Но у меня не было желания прослушать альбом второй раз.
То есть для вас это не такая цельная пластинка, как «To Pimp a Butterfly» или «good kid, m.A.A.d city»?
«To Pimp a Butterfly», «good kid, m.A.A.d city» и «Section.80» (предыдущие альбомы Кендрика Ламара – прим. ред.) я всё время прослушивал просто потому, что музыкально они мне интересны. В данном случае, мне кажется, он меньше делал ставки на музыку и больше на лирику, на «панч», на «кач». На что-то такое, что для меня лично менее музыкальное.
Завершим так: три наиболее удачные песни Ивана Дорна по версии Ивана Дорна?
Я назову по одной песне из каждого альбома: «Спортивная», «You Won’t Full Me (YWFM)» и «Оуе Пахатам».
22 июля. Фестиваль Ласточка, Лужники. Иван Дорн с премьерной презентацией англоязычного альбома OTD.
Автор: Ярослав Веринчук
Фото: Jurij Treskoff
16 июля 2017 года состоялось первое мероприятие Движения Благодарных Выпускников в формате воркшопа: «Проектируем образование будущего» при поддержке Агентства Стратегических Инициатив и Рыбаков Фонда.
По результатам мероприятия была сформирована рабочая инициативная группа Движения Благодарных Выпускников, основной целью которого является развитие образовательной экосистемы через создание сообществ Благодарных Выпускников в школах и колледжах. Миссией данной программы является развитие человеческого капитала и помощь в реализации потенциала подрастающего поколения.
Спикерами воркшопа выступили:
Петр Левич с темой: «Человек будущего: как повлияют технологии на нас» — основатель Future Foundation, автор телеграм канала PeterLevichChannel, директор департамента взаимодействия науки, технологий и общества Московского технологического института
Михаил Кушнер: «Тренды в образовании и куда оно идет» — член правления «Лиги образования», тренер в Apple Professional Development Russia, эксперт по ИТ в образовании
Константин Зискин «Школьное образование — вектор развития» — Директор Института «Высшая школа образования» в МПГУ, научный сотрудник Центра Педагогического мастерства
Андрей Андрусов «Как собрать сообщество лидеров в образовании» — Заместитель директора АНО «Центр Содействия Инновациям в Образовании», экс генеральный директор Branan
В ходе мероприятия участники приняли участие в генерации идей и представили свои проекты. О проектах и инициативе «Благодарных Выпускников» подробно — в репортаже «Рыбаков Фонда».
Источник основного фото: unsplash.com